תפקידי נשים בתחומי האדריכלות והעיצוב כבר מזמן לא התעלמו בגלל אפליה מגדרית. למרבה המזל, יש כאלה ארגונים מקצועיים התומכים בנשים בהתגברות על המחסומים המסורתיים הללו. המשך לקרוא כדי ללמוד עוד על הנשים ששברו את תקרת הזכוכית בתחום האדריכלות, הקמת קריירות מצליחות ותכנון כמה מבני הדרך המוערכים ביותר בעולם ו - הגדרות עירוניות.
זאהה חדיד, ילידת בגדאד, עירק, בשנת 1950, הייתה האישה הראשונה שקיבלה את הכבוד הגבוה ביותר של אדריכלות הבית, פרס פריצקר אדריכלות (2004). אפילו א תיק עבודות שנבחר מציג את הלהיטות של חדיד להתנסות במושגים מרחביים חדשים. העיצובים הפרמטריים שלה כוללים את כל התחומים, החל מארכיטקטורה ותכנון עירוני לעיצוב מוצר וריהוט.
במהלך המאה האחרונה צוותי בעל-זוג רבים הובילו קריירה אדריכלית מצליחה. בדרך כלל הבעלים הם אלה שמושכים את התהילה והתהילה בזמן שהנשים עובדות ברקע ובשקדנות ברוב המקרים, ולעיתים קרובות מביאות נקודת מבט רעננה לעיצוב.
דניס סקוט בראון כבר תרם תרומות חשובות בתחום העיצוב העירוני לפני שפגש את האדריכל רוברט ונטורי. אף על פי ונטורי זכה בפרס פריצקר אדריכלות ומופיע בתדירות גבוהה יותר לאור, סקוט מחקריו ותורתו של בראון עיצבו את ההבנה המודרנית של הקשר בין עיצוב ל החברה.
החזון יליד ישראל נרי אוקסמן המציא את המונח "אקולוגיה חומרית" כדי לתאר את התעניינותה בבנייה עם צורות ביולוגיות. היא לא פשוט מחקה אלמנטים אלה בעיצוב שלה, אלא למעשה משלבת רכיבים ביולוגיים כחלק מהבנייה. הבניינים שהתקבלו הם "באמת חיים".
אוקסמן, כיום פרופסור במכון הטכנולוגי של מסצ'וסטס, מסביר כי "מאז המהפכה התעשייתית, העיצוב נשלט על ידי הקפדה על ייצור ו ייצור המוני... אנו עוברים כעת מעולם של חלקים, של מערכות נפרדות, לארכיטקטורה שמשלבת ומשתלבת בין מבנה לעור. "
ג'וליה מורגן הייתה האישה הראשונה שלמדה אדריכלות באקולה דז ביו-ארט היוקרתית בפריס, צרפת, והאישה הראשונה שעבדה כאדריכלית מקצועית בקליפורניה. במהלך הקריירה שלה בת 45 שנה, עיצבה מורגן יותר מ- 700 בתים, כנסיות, בנייני משרדים, בתי חולים, חנויות ומבני חינוך, כולל טירת הרסט המפורסמת.
בשנת 2014, 57 שנה לאחר מותה, הפכה מורגן לאישה הראשונה שקיבלה את מדליית הזהב AIA, הכבוד הגבוה ביותר של המכון האמריקני לאדריכלים.
ואילו התרומות של האדריכל יליד אירלנד איילין גריי מעולם לא התעלמו מזה שנים, היא נחשבת כיום לאחת המעצבות המשפיעות ביותר של העת המודרנית. אדריכלים ומעצבים רבים של ארט דקו ובאוהאוס מצאו השראה ב הרהיטים של גרייאך באופן אירוני זה אולי היה הניסיון של לה קורבוזיה לערער את עיצוב הבית שלה משנת 1929 ב- E-1027 שהעלה את גריי למעמד של מודל לחיקוי אמיתי לנשים באדריכלות.
האדריכל יליד וולטה לבטה, האדריכל יליד צ'כיה, יאן קפליקי, ומשרד האדריכלים שלהם, Future Systems, השלימו את אדריכלות אדירה (ארכיטקטורה מושחתת) שף d'oeuvre, החזית המבריקה של הדיסק של חנות הכל-בו Selfridges בבירמינגהם, אנגליה בשנת 2003. אנשים רבים מכירים את העבודה מגירסה ישנה יותר של Microsoft Windows בה היא מוצגת כאחת התמונות האיקוניות ביותר בספריה של רקעים לשולחן העבודה - ונדמה ש- Kaplický קיבל את כל הקרדיט.
לבטה התפצלה מקפליקקי והקימה את החברה שלה, AL_A, בשנת 2009. היא וצוות העיצוב החדש שלה המשיכו "לחלום מעבר לסף", על בסיס הצלחתה בעבר.
"בעיקרון, אדריכלות היא תחום החלל, ההבחנה בין מה שיש בפנים ובחוץ", כותבת לבטה. "הסף הוא הרגע בו זה משתנה; הקצה של מה שבונה ומה עוד משהו. "
האדריכלית האמריקאית אליזבת דילר תמיד משרטטת. היא משתמשת בעפרונות צבעוניים, שארפיות שחורות וגלילי נייר מעקב כדי ללכוד את רעיונותיה. חלקם - כמו הצעתה לשנת 2013 לבועה מתנפחת המיושמת עונתית במוזיאון הירשהורן בוושינגטון הבירה - היו כה מקוממים שמעולם לא נבנו.
עם זאת, רבים מהחלומות של דילר התגשמו. בשנת 2002 בנתה את בניין הטשטוש באגם נויצ'טל, שוויץ, עבור התערוכה השוויצרית 2002. המתקן ששה חודשים היה מבנה דמוי ערפל שנוצר על ידי סילוני מים שנפוצו בשמים מעל האגם השוויצרי. דילר תיאר זאת כמעבר בין "בניין לחזית מזג האוויר". כשהמבקרים נכנסו לטשטוש, זה היה כמו "צעד למדיום שהוא חסר צורה, חסר תוחלת, חסר עומק, חסר מדרגיות, חסר המונים, חסר שטח, חסר מימדים."
דילר הוא שותף מייסד של דילר סקופידו + רנפרו. יחד עם בעלה, ריקרדו סקופיו, היא ממשיכה להפוך את האדריכלות לאמנות. רעיונותיו של דילר למרחבים ציבוריים נעים בין התיאורטי לפרקטי, המשלבים אמנות ואדריכלות ומטשטשים קווים סופיים המפרידים לרוב בין מדיה, מדיום ומבנה.
האדריכלית ילידת גרמניה אנאבל סעלדורף החלה את דרכה בעיצוב וכיול מחדש של גלריות ומוזיאוני אמנות. כיום, היא אחת מאדריכלי המגורים המבוקשים ביותר בעיר ניו יורק. העיצוב שלה למבנה ברחוב בונד 10 הוא אחת היצירות הידועות ביותר שלה.
מאיה לין, שהוכשרה כאמנית וכארכיטקט, ידועה בעיקר בזכות הפסלים והמונומנטים הגדולים והמינימליסטיים שלה. כשהייתה רק בת 21 ועדיין הייתה סטודנטית, לין יצרה את העיצוב המנצח עבור אנדרטת ותיקי וייטנאם בוושינגטון, D.C.
נורמה סקלרקהקריירה הארוכה שלו כללה הרבה ראשונות. היא הייתה האישה האפרו-אמריקאית הראשונה שהפכה לאדריכלית רשומה במדינות ניו יורק וקליפורניה. היא הייתה גם האישה הראשונה בצבע שזכתה בכבוד במלגת AIA. באמצעות גוף העבודה הפורה והפרויקטים הגבוהים שלה, הפכה סקלרק למופת לאדריכלים צעירים עולה.
נולד בשנת 1955 בצרפת, אודיל דקק גדל והאמין שאתה צריך להיות אדם כדי להיות אדריכל. לאחר היציאה מהבית ל ללמוד היסטוריה של אמנות, דקק גילתה שיש לה את הדחף והסיבולת לנקוט במקצוע האדריכלות הנשלט על ידי גברים, ובסופו של דבר הקימה בית ספר משלה, מכון המפגש לחדשנות ואסטרטגיות יצירתיות באדריכלות, בליון, צרפת.
העובד הראשון של פרנק לויד רייט, מריון מהוני גריפין, המשיכה להיות האדריכלית הראשונה בעלת רישיון רשמי בעולם. כמו נשים רבות אחרות במקצוע באותה תקופה, עבודותיה של גריפין הוצפו לעיתים קרובות על ידי בני זמריה הגברים. אף על פי כן, גריפין הוא זה שלקח על עצמו חלק ניכר מעבודתו של רייט בתקופה בה האדריכל המפורסם היה בסערה אישית. בהשלמת פרויקטים כמו בית אדולף מולר בדקטור, אילינוי, תרם גריפין רבות לקריירה של רייט ולמורשתו.
האדריכל היפני קזויו סג'ימה השיק חברה מבוססת טוקיו שתכננה מבנים עטורי פרסים ברחבי העולם. היא ובן זוגה, ריו ניסיזאווה, יצרו תיק עבודות מעניין כ- SANAA. יחד הם חלקו את הכבוד לשנת 2010 בתור זוכי פרס פריצקר. חבר המושבעים ציין אותם כ"אדריכלים מוחיים "שעבודתם" פשוטה מטעה ".
אן גריזוולד טינג, חוקרת לעיצוב גיאומטרי, החלה את הקריירה האדריכלית שלה בשיתוף פעולה עם לואי הראשון. קאהן באמצע המאה העשרים פילדלפיה. כמו הרבה שותפויות אדריכליות אחרות, צוותם של קאהן וטינג הניב יותר ידוע לשמצה של קאהן מאשר עבור בן הזוג שהעצים את רעיונותיו.
כמנהלת יחידת התכנון בחברת רהיטי קנול, האדריכלית פלורנס קנול עיצבה פנים כפי שהיא עשויה לעצב פנים - על ידי תכנון חללים. במהלך התקופה שבין 1945 עד 1960 בה נולד עיצוב פנים מקצועי, נחשב קנול כאפוטרופוס שלו. את המורשת שלה ניתן לראות באולמות דירקטוריון ברחבי הארץ.
אנה קייצ'ליין הייתה האישה הראשונה שהפכה לאדריכלית רשומה בפנסילבניה, אך היא כן הידוע בעיקר בזכות שהמציא את "K Brick" החלול, חסין האש, מבשר לבטון המודרני סינדרום.
סוזנה טורה ילידת ארגנטינה מתארת את עצמה כפמיניסטית. באמצעות ההוראה, הכתיבה והתרגול האדריכלי שלה היא שואפת לשפר את מעמדן של נשים באדריכלות.
למרות שהיא לא הייתה האישה הראשונה שעיצבה תוכניות לבתים, נחשבת לואיז בלנארד בת'ון לאישה הראשונה בארצות הברית שעבדה במקצועיות כאדריכלית. בתון חניכה בבופלו, ניו יורק, ואז פתחה מנהג משלה וניהלה עסק משגשג עם בעלה. זוכה לזכותה בעיצוב ציון הדרך המפורסם של באפלו, מלון לאפייט.
האדריכלית הספרדית כרם פיגם עלתה לכותרות בשנת 2017 כאשר היא ושותפיה ב- RCR Arquitectes זכו בפרס פריצקר אדריכלות. "זו שמחה גדולה ואחריות גדולה," אמר פיגם. "אנו שמחים שהשנה מוכרים שלושה אנשי מקצוע העובדים מקרוב בכל מה שאנחנו עושים."
"התהליך שפיתחו הוא שיתוף פעולה אמיתי בו לא ניתן לייחס לא חלק ולא פרויקט שלם לשותף אחד", כתבו חבר המושבעים. "הגישה היצירתית שלהם היא ערבוב בלתי פוסק של רעיונות ודיאלוג מתמשך."
עמיתה של קרן מקארת'ור ז'אן גאנג עשויה להיות הידועה בעיקר בזכות גורד השחקים שלה בשיקגו משנת 2010 המכונה "מגדל אקווה". מ המרחק, הבניין בן 82 הקומות המשומשים משולב דומה לפסל גלי, אך מקרוב, חלונות המגורים והמרפסות הם גילה. קרן מקארתור כינתה את עיצובו של גאנג כ"שירה אופטית ".
בעידוד אמה ואחת ממורותיה בתיכון, נרשמה המעצבת והאדריכלית ילידת פריז לשרלוט בית הספר לאיחוד המרכזי לאמנויות דקורטיביות (Ecole de L'Union Centrale de Arts Decoratifs) בשנת 1920, שם למדה רהיטים עיצוב. חמש שנים לאחר מכן, נבחרו כמה מפרויקטי בית הספר שלה לכלול בתערוכה של Internationale des Arts Decortifs et Industriels Modernes משנת 1925.
לאחר שסיימה את לימודיה עברה פרינד לדירה שעיצבה מחדש כך שתכלול בר מובנה בנוי מאלומיניום, זכוכית וכרום, כמו גם שולחן קלפים עם מחזיקי משקה בסגנון ביליארד. פריאנד שיחזרה את עיצובי עידן המכונה שלה לתערוכה שהתקיימה בסלון ד'אוטומון ב -1927 תחת הכותרת "בר סוס לה טייט" ("בר מתחת לגג" או "סלון הגג") לשבחים גדולים.
אחרי שצפה ב"בר סוס לה טייט ", הזמין לה קורבוזיה את פרינד לעבוד אצלו. פריאנד הוטל על עיצובי פנים וקידום האולפן באמצעות סדרת תערוכות. כמה מעיצובים של כיסאות הפלדה הצינורית של פריאן מהתקופה ההיא הפכו לחתיכות חתימה עבור האולפן. בראשית שנות השלושים עברה עבודתה למבט יותר פופוליסטי. העיצובים שלה מתקופה זו אימצו טכניקות וחומרים מסורתיים כולל עץ וקנה.
באמצע שנות השלושים פררינד עזבה את לה קורבוזייה כדי להשיק את הקריירה שלה. במהלך מלחמת העולם השנייה פנתה עבודתה לדיור צבאי וריהוט זמני שהם נדרשים. פריאנד עזב את צרפת רגע לפני הכיבוש הגרמני של פריז בשנת 1940, נסע ליפן כיועץ רשמי של משרד המסחר והתעשייה. לא הייתה אפשרות לחזור לפריס, בילתה פרינד את שארית המלחמה שהוגלה בווייטנאם שם ניצלה את זמנה ללמוד עבודות עץ וטכניקות אריגה והושפעו מאוד ממוטיבי העיצוב המזרחיים שיהפכו לסימן ההיכר שלה מאוחר יותר עבודה.
כמו אמריקאית מפורסמת פרנק לויד רייט, פררינד שולב א תחושה אורגנית של מקום עם עיצוב. "אני אוהבת להיות לבד כשאני מבקר במדינה או באתר היסטורי," אמרה. "אני אוהב להתרחץ באווירה שלו, להרגיש במגע ישיר עם המקום בלי פריצה של צד שלישי."
חלק מהעיצובים הידועים ביותר של פרינד כוללים את בניין ליגת האומות בז'נבה, המשרדים המשופצים של אייר פראנס בלונדון, פריז וטוקיו ואתרי הסקי בלס ארקס בסאבוי.