חייה ויצירתה של ננסי ספרו, יצרנית דפוס פמיניסטית

ננסי ספרו (24 באוגוסט 1926 - 18 באוקטובר 2009) הייתה אמנית פמיניסטית חלוצה, הידועה בעיקר בזכותה ניכוס תמונות מיתוס ואגדה שנשלחו ממקורות שונים התנגשו בתמונות עכשוויות של נשים. עבודותיה מוצגות לרוב באופן לא שגרתי, אם בצורה של הקודקס או מיושמות ישירות על הקיר. מניפולציה זו של הצורה נועדה להציב את יצירתה, המתמודדת לעתים קרובות עם נושאים של פמיניזם ואלימות, בהקשר של קאנון היסטורי אמנותי מבוסס יותר.

עובדות מהירות: ננסי ספרו

ספרו נולד בשנת 1926 בקליבלנד, אוהיו. משפחתה עברה לשיקגו כשהייתה פעוטה. לאחר שסיימה את לימודיה בתיכון ניו טרייר, למדה במכון האמנות בשיקגו, שם נפגשה בעלה לעתיד, הצייר ליאון גולוב, שתיאר את אשתו כ"חתרנית באלגנטיות "באמנות בית ספר. ספרו סיים את לימודיו בשנת 1949 ובילה את השנה שלאחר מכן בפריס. היא וגולוב התחתנו בשנת 1951.

בשעה שחיה ועבדה באיטליה בין השנים 1956 - 1957, ספרו הבחינה בציורי הקיר האטרוסקניים והרומים הקדומים, שבסופו של דבר תשלב באמנות שלה.

בשנים 1959-1964 התגוררו ספרו וגולוב בפריס עם שלושת בניהם (הצעיר, פול, נולד בפריס בתקופה זו). בפריז היא החלה להציג את עבודותיה. היא הציגה את עבודותיה בכמה מופעים ב"גלרי ברטו "לאורך שנות השישים.

ניתן לזהות את עבודתה של ננסי ספרו בקלות, על ידי הדפס תמונות חוזרות ונשנות של היד ברצף לא עלילתי, לרוב בצורה קודקסית. הקודקס והמגילה הם דרכים עתיקות להפצת ידע; לפיכך, על ידי שימוש בקודקס בעבודתה שלה, ספרו מכניסה את עצמה להקשר הרחב יותר של ההיסטוריה. השימוש בקודקס הנושא את הידע להצגת עבודה מבוססת-תמונה מתחנן בפני הצופה להבין את "הסיפור". אולם בסופו של דבר, אמנותו של ספרו היא אנטי-היסטורית תמונות חוזרות ונשנות של נשים במצוקה (או במקרים מסוימים נשים כגיבורות) נועדו לצייר תמונה של האופי הבלתי משתנה של מצבה הנשי כל הקורבן או גיבורה.

התעניינותה של ספרו במגילה נגזרה בחלקה גם מההבנה שלה כי הדמות הנשית אינה יכולה להימלט מעיון במבט הגברי. לפיכך, היא החלה ליצור עבודות כה מרחיבות עד שניתן היה לראות בחלקים מסוימים רק בראייה היקפית. הנמקה זו משתרעת גם על עבודות הפרסקו שלה, שמציבה את דמויותיה מחוץ למקומות הנגישים על קיר - לעיתים קרובות מאוד או מוסתרים על ידי אלמנטים אדריכליים אחרים.

ספרו הוציאה את לוחות המתכת שלה, בהם נהגה להדפיס את אותה תמונה שוב ושוב, מתמונות בהן היא פגשה ביממה, כולל פרסומות, ספרי היסטוריה ומגזינים. בסופו של דבר היא בנתה את מה שעוזרת כינתה "לקסיקון" של דימויים נשיים, והיא הייתה מנצלת כמעט כסטנדים למילים.

העמדה הבסיסית בעבודתו של ספרו הייתה לשנות מחדש את האישה כגיבורית בהיסטוריה, כמו שנשים "היו שם" אבל "נכתבו" מההיסטוריה. "מה שאני מנסה לעשות," היא אמרה, "זה לבחור את אלה שיש להם חיוניות מאוד עוצמתית" כדי לאלץ את התרבות שלנו להתרגל לראות נשים בתפקיד של כוח וגבורה.

עם זאת, השימוש של ספרו בגוף הנשי לא תמיד מבקש לייצג את החוויה הנשית. לפעמים, זה "סמל לקורבן של שניהם גברים ונשים, "שכן הגוף הנשי הוא לרוב אתר האלימות. בסדרה שלה על מלחמת וייטנאם, דמות האישה נועדה לייצג את סבלם של כל האנשים, ולא רק את אלה שהיא בוחרת לתאר. תיאורו של ספרו של האנושות הוא דיוקן של המצב האנושי האוניברסלי.

כפי שעבודותיה ללא ספק מרמזות, ספרו עצמה הייתה דוברת פנים מפוליטיקה, דאגה לנושאים מגוונים כמו האלימות שספגה במלחמה והיחס הלא הוגן בנשים בעולם האמנות.

על האייקוני שלה סדרת מלחמהששימש את צורתו המאיימת של מסוק צבא אמריקני כסמל לזוועות שבוצעו בווייטנאם, אמר ספרו:

"כשחזרנו מפריז וראינו ש [ארה"ב] הסתבכה בווייטנאם, הבנתי שארצות הברית איבדה את ההילה שלה ואת זכותה לטעון כמה היינו טהורים."

בנוסף לעבודתה נגד המלחמה, ספרו הייתה חברה בקואליציית עובדות האמנות, אמניות נשים במהפכה, ובוועדת הנשים אד הוק. היא הייתה אחת מחברות המייסדים של A.I.R. (אמנים בבית מגורים) גלריה, סביבת עבודה משותפת של אמניות בסוהו. היא התלוצצה שהיא זקוקה למרחב הכל-נשי הזה כשהיא מוצפת בבית כאישה היחידה מבין ארבעה גברים (בעלה ושלושה בנים).

הפוליטיקה של ספרו לא הייתה מוגבלת לעשיית האמנות שלה. היא ציירה את מלחמת וייטנאם, כמו גם את המוזיאון לאמנות מודרנית בגלל שילובו האומנות של נשים אמניות באוסף שלו. עם זאת, למרות השתתפותה הפוליטית הפעילה, אמרה ספרו:

"אני לא רוצה שהעבודה שלי תהיה תגובה למה יכולה להיות אומנות גברית או מה תהיה אמנות עם הון A. אני רק רוצה שזו תהיה אמנות. "

עבודתה של ננסי ספרו זכתה להערכה רבה בחייה. היא קיבלה מופע יחיד במוזיאון לאמנות עכשווית בלוס אנג'לס בשנת 1988 ובמוזיאון של אמנות מודרנית בשנת 1992 והוצגה בביאנלה בוונציה בשנת 2007 עם קונסטרוקציה של עמוד השדרה שכותרתו אל תקח שבויים.

בעלה ליאון גולוב נפטר בשנת 2004. הם היו נשואים 53 שנים, ולעתים קרובות הם עובדים זה לצד זה. בסוף חייה, נפרס שפרו על ידי דלקת מפרקים, מה שאילץ אותה לעבוד עם אמנים אחרים כדי להפיק את הדפסיה. עם זאת, היא בירכה על שיתוף הפעולה, כיוון שהיא אהבה איך השפעתה של יד אחרת תשנה את תחושת ההדפסים שלה.

ספרו נפטר בשנת 2009 בגיל 83 והותיר אחריו מורשת שתמשיך להשפיע ולהעניק השראה לאמנים הבאים אחריה.

• בירד, ג'ון ואח '. ננסי ספרו. פיידון, 1996.
• קוטר, הולנד. "ננסי ספרו, אמנית הפמיניזם, מתה בגיל 83". ניו יורק טיימס. קום, 2018, https://www.nytimes.com/2009/10/20/arts/design/20spero.html.
• "פוליטיקה ומחאה". Art21, 2018, https://art21.org/read/nancy-spero-politics-and-protest/.
• סירל, אדריאן. "מותו של ננסי ספרו אומר עולם האמנות מאבד את מצפונו". האפוטרופוס, 2018, https://www.theguardian.com/artanddesign/2009/oct/20/nancy-spero-artist-death.
  סוסה, אירן (1993). אישה כפרוטגוניסט: אמנות ננסי ספרו. [וידאו] זמין ב: https://vimeo.com/240664739. (2012).