מגמות ארכיטקטוניות מודרניות של המאה העשרים החלו לרוב עם מגורים לפטרונים עשירים. הארכיטקטורה המודרנית והפוסט-מודרנית של בתים היסטוריים אלה מתארת את הגישות החדשניות של קומץ אדריכלים, כולל פיליפ ג'ונסון ומיס ואן דר רוה. גלוש בגלריית התמונות הזו כדי לקבל הצצה למאה העשרים ואיך היא השפיעה על העתיד.
בית ונא ונטורי
בשנת 1964 כשאדריכל רוברט ונטורי סיים את הבית הזה עבור אמו ליד פילדלפיה, פנסילבניה, הוא זעזע את העולם. סגנון פוסט-מודרני, הבית של ונא ונטורי טס לנוכח מודרניזם ושינה את הדרך בה אנו חושבים על אדריכלות. יש הטוענים שזה אחד הסעיפים עשרה בניינים ששנו את העיצוב האמריקאי.
העיצוב של בית ונא ונטורי נראה פשוט מטעה. מסגרת עץ בהירה מחולקת על ידי ארובה עולה. לבית יש תחושת סימטריה, ובכל זאת לעיתים קרובות הסימטריה מעוותת. לדוגמא, החזית מאוזנת עם חמש ריבועי חלונות מכל צד. אולם, אופן סידור החלונות אינו סימטרי. כתוצאה מכך, הצופה נבהל לרגע ומבלבל אותו. בתוך הבית מתמודדים גרם המדרגות והארובה על החלל המרכזי המרכזי. שניהם מתחלקים באופן בלתי צפוי בכדי להתאים זה לזה.
בשילוב הפתעה עם מסורת, בית Vanna Venturi כולל אזכורים רבים לאדריכלות היסטורית. הביטו מקרוב ותראו הצעות לפורטה פיה של מיכאלאנג'לו ברומא, הנימפהאום של פאלאדיו, הוילה ברברו של אלסנדרו ויטוריה במאסר, ובית הדירות של לואיג'י מורטי ברומא.
הבית הרדיקלי שנטוראי בנה לאמו נדון לעתים קרובות בשיעורי אדריכלות ותולדות האמנות והעניק השראה לעבודם של אדריכלים רבים אחרים.
בית הזכוכית של פיליפ ג'ונסון
כשאנשים נכנסים לבית שלי אני אומר "פשוט תשתקי ותסתכל סביבך."
זה מה אדריכל פיליפ ג'ונסון סיפר על בית הזכוכית שלו משנת 1949 בכנען החדשה, קונטיקט. ביתו הפרטי של ג'ונסון נקרא אחד המגורים היפים והפחות פונקציונליים בעולם. ג'ונסון לא ראה את דעתו כמקום לחיות בו כל כך במה ושל אמירה. לעתים קרובות מצוטטים את הבית כדוגמה למופת לסגנון הבינלאומי.
הרעיון של בית עם קירות זכוכית היה מ מיס ואן דר רוההאשר הבין מוקדם את האפשרויות של גורדי שחקים עם חזית זכוכית. כמו שכתב ג'ונסון מיס ואן דר רוהה (1947) התפתח ויכוח בין השניים - האם ניתן היה אפילו לעצב בית זכוכית? מיס עיצב את בית פרנסוורת הזכוכית והפלדה בשנת 1947 כשג'ונסון קנה משק חלב ישן בקונטיקט. על אדמה זו, ג'ונסון ערך ניסויים בארבעה-עשר "אירועים", החל מסיום בית הזכוכית הזה ב -1949.
בניגוד לבית פרנסוורת ', ביתו של פיליפ ג'ונסון סימטרי ויושב היטב על הקרקע. קירות הזכוכית העובי של רבע סנטימטרים (זכוכית הפלטה המקורית הוחלפה בזכוכית מחוסמת) תומכים בעמודי פלדה שחורים. החלל הפנימי מחולק בעיקר לפי הריהוט שלו - שולחן אוכל וכיסאות; כסאות ושטיח של ברצלונה; ארונות אגוז נמוך משמשים כמטבח ומטבח; ארון בגדים ומיטה; וצילינדר לבנים בגובה עשרה מטרים (האזור היחיד שמגיע לתקרה / גג) המכיל את האמבטיה אריחי העור מצד אחד ואח אח פתוחה מצד שני. הגליל ורצפות הלבנים הם גוון סגול מלוטש.
פרופסור אדריכלות פול הייר משווה את בית ג'ונסון לזו של מיס ואן דר רוהה:
"בביתו של ג'ונסון כל שטח המגורים, לכל הפינות, נראה יותר; ומכיוון שהוא רחב יותר - אזור בגודל 32 רגל על 56 רגל עם תקרה של מטר וחצי - יש לו תחושה מרוכזת יותר, מרחב שם יש לך תחושה גדולה יותר של 'לבוא למגורים'. במילים אחרות, היכן של מייס דינמית בתחושה, זו של ג'ונסון היא יותר סטטי. "
מבקר האדריכלות פול גולדברגר הרחיק לכת:
"... השווה את בית הזכוכית למקומות כמו מונטיצ'לו או המוזיאון של סר ג'ון סואן בלונדון, שניהם מבנים שכמו זה, הם כתובים אוטוביוגרפיים פשוטו כמשמעו. בצורה של בתים - בניינים מדהימים בהם האדריכל היה הלקוח, והלקוח היה האדריכל, והמטרה הייתה לבטא בצורה מובנית את העיסוק של החיים... יכולנו לראות שהבית הזה היה, כאמור, האוטוביוגרפיה של פיליפ ג'ונסון - כל תחומי העניין שלו היו גלויים, וכל העניין שלו היה העיסוקים האדריכליים, החל בחיבורו למיס ואן דר רוהה, והמשיך לשלב הקלאסיקה הדקורטיבית שלו, הניב את הביתן הקטן, והעניין שלו במודרניזם זוויתי, פריך וטהור יותר, שהביא את הפסל גלריה."
פיליפ ג'ונסון השתמש בביתו כ"מצע צפייה "כדי להשקיף על הנוף. לעתים קרובות הוא השתמש במונח "בית הזכוכית" כדי לתאר את כל האתר בגודל 47 דונם. בנוסף לבית הזכוכית, באתר ישנם עשרה בניינים שתוכנן על ידי ג'ונסון בתקופות שונות בקריירה שלו. שלושה מבנים ישנים נוספים שופצו על ידי פיליפ ג'ונסון (1906-2005) ודוד וויטני (2005-2005), אספן אמנות ידוע, אוצר המוזיאונים, ובן זוגו הוותיק של ג'ונסון.
בית הזכוכית היה מעונו הפרטי של פיליפ ג'ונסון, ורבים מריהוט הבאוהאוס שלו נותרו שם. בשנת 1986 ג'ונסון תרם את בית הזכוכית לנאמנות הלאומית אך המשיך להתגורר בו עד מותו בשנת 2005. בית הזכוכית פתוח לקהל, עם סיורים שהוזמנו חודשים רבים מראש.
בית פרנסוורת '
1945 עד 1951: בית בסגנון בינלאומי עם קירות זכוכית בפלנו, אילינוי, ארה"ב. לודוויג מיס ואן דר רוה, אדריכל.
מרחף בנוף ירוק בפלנו, אילינוי, בית הפרנסוורת הזכוכית השקוף של לודוויג מיס ואן דר רוהה נחגג לעתים קרובות כביטוי המושלם ביותר שלו לסגנון הבינלאומי. הבית מלבני עם שמונה עמודי פלדה קבועים בשתי שורות מקבילות. בין העמודים תלויים שני לוחות עם מסגרת פלדה (התקרה והגג) וחלל מגורים וסגירת זכוכית פשוט סגורים.
כל הקירות החיצוניים מזכוכית, והפנים פתוחים לחלוטין למעט אזור עץ מעץ המכיל שני חדרי אמבטיה, מטבח ומתקני שירות. הרצפות והסיפונים החיצוניים הם אבן גיר איטלקית. הפלדה משופעת חלקה וצבועה לבן בוהק.
בית פרנסוורת 'לקח שש שנים לעצב ולבנות, בין 1945 ל -1951. במהלך תקופה זו בנה פיליפ ג'ונסון את בית הזכוכית המפורסם שלו בכנען החדשה בקונטיקט. עם זאת, ביתו של ג'ונסון הוא מבנה סימטרי וחיבוק קרקע עם אווירה שונה מאוד.
אדית פרנסוורת 'לא הייתה מרוצה מהבית לודוויג מיס ואן דר רוהה עיצב עבורה. היא תבעה את מיס ואן דר רוהה בטענה כי הבית אינו ניתן למגורים. עם זאת, המבקרים אמרו כי אדית פרנסוורת 'הייתה אוהבת ורוחנית.
מעון להבים
אדריכל זוכה פרס פריצקר תום מאין רצה להתעלות מעל הרעיון של בית פרברי מסורתי כאשר תכנן את מעון הלהבים בסנטה ברברה, קליפורניה. גבולות מיטשטשים בין פנים לחוץ. הגן הוא חדר חיצוני אליפטי החולש על הבית של 4,800 מטרים רבועים.
הבית נבנה בשנת 1995 עבור להבי ריצ'רד וויקי.
בית מגני
אנתוני בראוול נלקח מהארכיטקטורה של גלן מורקוט וציור חשיבה / רישום עבודה שפורסם על ידי TOTO, יפן, 2008, באדיבות Oz.e.tecture, האתר הרשמי של קרן האדריכלות אוסטרליה ומסטר גלן מורקוט שיעור בשעה http://www.ozetecture.org/2012/magney-house/ (מותאם)
אדריכל זוכה פרס פריצקר גלן מורקוט ידוע בעיצובים ידידותיים לאדמה שלו, חסכוני אנרגיה. בית מגני משנת 1984 משתרע על פני אתר עקרה וסוחף ברוח המשקיף על האוקיאנוס בניו סאות 'ויילס, אוסטרליה. הגג הנמוך והארוך והחלונות הגדולים מנצלים אור שמש טבעי.
היוצר צורת V אסימטרית, אוסף הגג גם מי גשם הממוחזרים לשתייה ולחימום. חיפוי מתכת גלי וקירות לבנים פנים מבודדים את הבית ושומרים על אנרגיה.
תריסים משופעים ליד החלונות עוזרים בוויסות האור והטמפרטורה. הארכיטקטורה של מורקוט נחקרה בזכות הפתרונות הרגישים שלו ליעילות אנרגטית.
בית לאבל
בית Lovell הושלם בשנת 1929 ליד לוס אנג'לס בקליפורניה סגנון בינלאומי לארצות הברית. עם מרחבי הזכוכית הרחבים, העיצוב שלו על ידי אדריכל ריצ'רד נייטרה דומה ליצירות אירופאיות של אדריכלי Bauhaus לה קורבוזיה ו מיס ואן דר רוהה.
האירופים התרשמו מהמבנה החדשני של בית לאוול. המרפסות הושעו על ידי כבלי פלדה דקים ממסגרת הגג, והבריכה הייתה תלויה בעריסת בטון בצורת U. יתרה מזאת, אתר הבנייה הציב אתגר בניה עצום. היה צורך לייצר את השלד של בית לאוול בקטעים ולהעבירו במשאית במעלה הגבעה התלולה.
מודרניזם של אמצע המאה המדבר
פאלם ספרינגס, קליפורניה היא הבית הלא רשמי של אמצע המאה מודרניזם במדבר. כאשר העשירים והמפורסמים ברחו מעסיקיהם בהוליווד (אך נשארו בהישג ידם של קריאה או חלק חדש), הקהילה הסמוכה בדרום קליפורניה הגיחה מהמדבר. באמצע המאה העשרים, כמה מהאדריכלים המודרניים הטובים ביותר באירופה היגרו לארצות הברית והביאו עימם מודרניות מהם נהנו העשירים. בתים אלה, יחד עם בית הוליהוק של פרנק לויד רייט, השפיע על העיצוב הפופולרי ביותר לאמריקאים ממעמד הביניים; בית הראנץ 'האמריקאי.
בית לואיס בארגן
בשנת 1980, הביוגרף של פרס פריצקר אדריכלות ציטט את לואיס בארגן באומרו, "כל יצירת אדריכלות דבר שלא מבטא שלווה זו טעות. "ביתו המינימליסטי מ -1947 בטקובאיה, מקסיקו סיטי היה ביתו שלווה.
ברחוב מקסיקני מנומנם, ביתו לשעבר של חתן פרס פריצקר שקט ובלתי מתיימר. עם זאת, מעבר לחזיתו הכבדה, בית Barragán הוא מקום תצוגה לשימושו בצבע, בצורה, במרקם, באור ובצל.
הסגנון של Barragán התבסס על שימוש במטוסים שטוחים (קירות) ואור (חלונות). החדר הראשי בעל התקרה הגבוהה של הבית מחולק על ידי קירות נמוכים. האור הזוהר והחלונות נועדו להכניס אור רב ולהדגיש את טבע האור המשתנה לאורך היום. לחלונות יש גם מטרה שנייה - להכניס נוף של הטבע. Barragán כינה את עצמו אדריכל נוף כיוון שהאמין שהגן חשוב לא פחות מהבניין עצמו. החלק האחורי של בית לואיס בארגן נפתח אל הגן ובכך הופך את החוץ לשלוחה של הבית והארכיטקטורה.
לואיס בארגאן התעניין מאוד בבעלי חיים, בעיקר בסוסים, ואייקונים שונים נמשכים מהתרבות הפופולרית. הוא אסף חפצים ייצוגיים ושילב אותם בעיצוב ביתו. הצעות להצלבות, המייצגות את אמונתו הדתית, מופיעות ברחבי הבית. המבקרים כינו את האדריכלות של בארגאן רוחנית ולעתים גם מיסטית.
לואיס בארגאן נפטר בשנת 1988; ביתו הוא עכשיו מוזיאון שחוגג את עבודתו.
מקרה מקרה 8 על ידי צ'ארלס וריי איימס
עוצב על ידי צוות הבעל-אשה צ'רלס וריי אימס, בית ניתוח מקרה מספר 8 קבע את הסטנדרט לארכיטקטורה טרומית מודרנית בארצות הברית.
בין 1945 ל -1966, אמנות ואדריכלות המגזין אתגר את האדריכלים לעצב בתים למחייה מודרנית תוך שימוש בחומרים וטכניקות בנייה שפותחו במהלך מלחמת העולם השנייה. סביר ומעשי, בתי מקרה אלה ניסו דרכים לענות על צורכי הדיור של חיילים חוזרים.
בנוסף לצ'רלס וריי אימס, אדריכלים מפורסמים רבים התמודדו עם האתגר של בית המחקר. יותר משני תריסר בתים נבנו על ידי מעצבי שם גדולים כמו קרייג אלווד, פייר קניג, ריצ'רד נייטרה, ערו סארינן, ורפאל סוריאנו. רוב בתי המקרים נמצאים בקליפורניה. אחד מהם נמצא באריזונה.
צ'רלס וריי אימס רצו לבנות בית שיענה על צרכיהם כאמנים, עם מרחב מחיה, עבודה ובידור. עם האדריכל ארו סארינן, הציע צ'ארלס אימס בית זכוכית ופלדה עשוי מחלקי קטלוג להזמנת דואר. עם זאת, מחסור במלחמה עיכב את המסירה. עד שהפלדה הגיעה, האיימס שינו את חזונם.
צוות אימס רצה ליצור בית מרווח, אך הם גם רצו לשמור על היופי שבאתר הבנייה הפסטורלי. במקום להתנשא מעל הנוף, תכננה התוכנית החדשה את הבית אל צלע הגבעה. עמודים שחורים דקים ממסגרים לוחות צבעוניים. באזור המגורים תקרה העולה על שתי קומות עם מדרגות לולייניות העולות לגובה הביניים. בקומה העליונה חדרי שינה המשקיפים על אזור המגורים וחצר מפרידה בין אזור המגורים לחלל הסטודיו.
צ'רלס וריי אימס עברו לבית המקרה 8 בדצמבר 1949. הם חיו ועבדו שם עד סוף חייהם. כיום, בית אימס נשמר כמוזיאון.