אדריכלות ועיצוב ארט נובו

ארט נובו הייתה תנועה בתולדות העיצוב. בארכיטקטורה, ארט נובו היה יותר סוג של פרט מאשר היה סגנון. בעיצוב גרפי, התנועה עזרה לסייע בהכרת המודרניזם החדש.

בשלהי 1800, אמנים, מעצבים גרפיים ואדריכלים אירופאים רבים מרדו בגישות פורמליות, קלאסיות לעיצוב. זעם נגד עידן תעשייתי של מכונות הובל על ידי סופרים כמו ג'ון רוסקין (1819–1900). בין 1890 ל -1914, כשפרחו שיטות בנייה חדשות, ניסו המעצבים לאנוש את המבנים הגבוהים והבלתי טבעיים בתיבה באמצעות מוטיבים דקורטיביים שהציעו את הטבע הטבעי; הם האמינו שאפשר למצוא את היופי הגדול ביותר בטבע.

כשעברה אירופה, תנועת האר-נובו עברה מספר שלבים ולקחה על עצמה מגוון שמות. בצרפת, למשל, זה נקרא "Style Moderne" ו- "Style Nouille" (Noodle Style). זה נקרא "Jugendstil" (סגנון נוער) בגרמניה, "Sezessionsstil" (סגנון ההשתלה) באוסטריה, "Stile Liberty" באיטליה, "Arte Noven" או "Modernism" בספרד, ו "Style Glasgow" בסקוטלנד.

ג'ון מילנס בייקר, חבר המכון האמריקני לאדריכלים, מגדיר כך את ארט נובו:

"סגנון קישוט ופרטים אדריכליים פופולרי בשנות ה -90 של המאה ה -19, ובו מוטיבים פרחים פרחים."

ארט נובו (צרפתית ל"סגנון חדש ") פופולארית על ידי Maison de l'Art Nouveau המפורסם, גלריה לאמנות פריזית שהופעלה על ידי זיגפריד בינג. אולם התנועה לא הוגבלה לצרפת - האמנות והארכיטקטורה של נובו פרחו בערים רבות באירופה הגדולות בין 1890 ל -1914.

לדוגמה, בשנת 1904, העיר אלסונד, נורבגיה כמעט בערה עד היסוד, כאשר למעלה מ 800 בתים נהרסו. היא נבנתה מחדש בתקופת תנועת האמנות הזו, והיא מאופיינת כיום כ"עיירת ארט נובו ".

בארצות הברית ביטאו רעיונות ארט נובו ביצירתו של לואי קומפורט טיפאני, לואי סאליבן, ו פרנק לויד רייט. סאליבן קידם את השימוש בעיטור החיצוני בכדי לתת "סגנון" לצורת גורד השחקים החדש; במאמר משנת 1896, "בניין המשרדים הגבוה שנחשב באופן אמנותי", הוא הציע זאת form Follows Function.

• צורות א-סימטריות
• שימוש נרחב בקשתות ובטפסים מעוקלים
• זכוכית מעוקלת
• קישוטים מעוגלים, דמויי צמח
• פסיפסים
• זכוכית צבעונית
• מוטיבים יפניים

ניתן למצוא ארכיטקטורה בהשפעת ארט נובו ברחבי העולם, אך היא בולטת במיוחד באזור בניינים וינאים מאת האדריכל אוטו וגנר. אלה כוללים את מג'וליקה האוס (1898-1899), תחנת הרכבת קרלטפלאץ שטאטטבאהן (1898–1900), הדואר האוסטרי בנק החיסכון (1903–1912), כנסיית סנט לאופולד (1904–1907), ובית האדריכל עצמו, ואגנר וילה II (1912). בנוסף לעבודתו של ואגנר, בניין ההשתלמות של ג'וזף מריה אולבריך (1897-1898) היה הסמל ואולם התצוגה של התנועה בווינה, אוסטריה.

בבודפשט, הונגריה, המוזיאון לאמנות שימושית, בית לינדנבאום ובנק החיסכון בדואר הם דוגמאות טובות לעיצוב הסטארט-נובו. בצ'כיה זהו הבית העירוני בפראג.

בברצלונה יש הרואים עבודתו של אנטון גאודי להיות חלק מתנועת האר-נובו, בפרט Parque Güell, Casa Josep Batlló (1904–1906), ו- Casa Milà (1906-1910), הידוע גם בשם la Pedrera.

בארצות הברית, דוגמה לארט נובו נמצאת בארצות הברית בניין וויינרייט בתוך סנט לואיס, מיזורי, בעיצוב לואי סאליבן ודנקמר אדלר. יש גם את בניין מרקט בשיקגו, אילינוי, שנוצר על ידי ויליאם הולברד ומרטין רושה. שני המבנים הללו בולטים כדוגמאות היסטוריות משובחות לסגנון ארט נובו בארכיטקטורת גורדי השחקים החדשה של היום.

בשנות ה -60 ובתחילת שנות השבעים, ארט נובו קם לתחייה הן באמנות הפוסטר (לפעמים הארוטית) של האנגלי אוברי בירדסלי (1872–1898) ויצירתו של הצרפתי אנרי דה טולוז-לוטרק (1864–1901). מעניין לציין כי חדרי המעונות ברחבי ארצות הברית היו ידועים כמעוטרים גם בכרזות של ארט נובו.

מקורות

• סגנונות בית אמריקאים: מדריך תמציתי מאת ג'ון מילנס בייקר, AIA, נורטון, 1994, עמ '. 165
• Destinasjon Ålesund ו- Sunnmøre
• ארט נובו מאת ג'סטין וולף, אתר TheArtStory.org, ניגש ל- 26 ביוני 2016.