המחזאי ברתולד ברכט: השקפות חיים, עבודה ודעות פוליטיות

אחת המחזאים הפרובוקטיביים והמפורסמים ביותר של המאה העשרים, ברתולד ברכט, כתבה מחזות פופולריים כמו "אומץ אם וילדיה"ו-"שלוש אופרות פני."ברכט השפיע רבות על התיאטרון המודרני ומחזותיו ממשיכים להתייחס לדאגות חברתיות.

המחזאי יוג'ין ברתולד ברכט (המכונה גם ברטולט ברכט) הושפע עמוקות ממנו צ'ארלי צ'אפלין וקארל מרקס. השילוב המוזר הזה של השראה הוליד את חוש ההומור המעוות של ברכט כמו גם את האמונות הפוליטיות במחזותיו.

ברכט נולד ב- 10 בפברואר 1898 ונפטר ב- 14 באוגוסט 1956. מלבד יצירתו הדרמטית, כתב ברתולד ברכט גם שירים, מאמרים וסיפורי מכנסיים קצרים.

ברכט גדל במשפחה ממעמד הביניים בגרמניה, למרות שלעתים קרובות סיפק סיפורי ילדות מרוששים. בצעירותו, הוא נמשך לאמנים עמיתים, שחקנים, נגני קברט וליצנים. כשהחל לכתוב מחזות משלו, הוא גילה שהתיאטרון הוא הפורום המושלם להביע ביקורת חברתית ופוליטית.

ברכט פיתח סגנון המכונה "התיאטרון האפי". במדיום זה שחקנים לא שאפו להפוך את הדמויות שלהם למציאותיות. במקום זאת, כל דמות ייצגה צד אחר של ויכוח. "התיאטרון האפי" של ברכט הציג נקודות מבט מרובות ואז נתן לקהל להחליט בעצמם.

האם פירוש הדבר שברכט לא שיחק מועדפים? בוודאי שלא. עבודותיו הדרמטיות מגנות באופן בוטה את הפשיזם, אך הן גם תומכות בקומוניזם כצורת ממשל מקובלת.

השקפותיו הפוליטיות התפתחו מחוויות חייו. ברכט נמלט מגרמניה הנאצית לפני תחילת דרכה מלחמת העולם השנייה. לאחר המלחמה עבר ברצון למזרח גרמניה הכבושה-סובייטית והפך לחסידי המשטר הקומוניסטי.

היצירה המוערכת ביותר של ברכט היא "אומץ אם וילדיה" (1941). למרות שהוגדר בשנות ה- 1600, המחזה רלוונטי לחברה העכשווית. לעתים קרובות זה נחשב לאחד המחזות הטובים ביותר נגד מלחמה.

לא מפתיע, "אומץ אם וילדיה"קם לתחייה לעיתים קרובות בשנים האחרונות. מכללות רבות ותיאטראות מקצועיים הפיקו את המופע, אולי כדי להביע את עמדותיהם על לוחמה מודרנית.

שיתוף הפעולה המוזיקלי המפורסם ביותר של ברכט הוא "שלוש אופרות פני."היצירה הותאמה מתוך ג'ון גיי"אופרת הקבצנים, "אופרת בלדה מצליחה של המאה ה -18." ברכט והמלחין קורט וייל מילאו את המופע עם נבלים הומוריסטיים, שירים מרתקים (כולל הפופולרי "מאק את הסכין"), וסאטירה חברתית מזלזלת.

השורה הידועה ביותר של המחזה היא: "מיהו הפושע הגדול יותר: מי שודד בנק או מי שמקים אחד?"

רוב יצירותיו הידועות ביותר של ברכט נוצרו בשלהי שנות העשרים ואמצע שנות הארבעים, למרות שכתב בסך הכל 31 מחזות שהופקו. הראשון היה "תופים בלילה"(1922) והאחרון היה"ג'ואן הקדושה של המלאי"שלא הופיע על הבמה עד שנת 1959, שלוש שנים לאחר מותו.

בין הרשימה הארוכה של מחזות ברכט, ארבעה בולטים:

• "תופים בלילה" (1922): רומנטיקה חלקית, חלקה דרמה פוליטית, המחזה מוגדר במהלך מרד פועל אלים ב -1918 גרמניה.
• "אדוארד השני" (1924): ברכט עיבד באופן רופף את הדרמה המלכותית הזו מתוך המאה ה 16 מחזאי, כריסטופר מארלו.
• "ג'ואן הקדושה של המלאי" (1959): שוכנת בשיקאגו (ונכתבה זמן קצר לאחר התרסקות המניות) המאה העשרים ואחת של ג'ואן ארק נלחמת בתעשיינים אכזרי לב רק כדי להיות מותים כמו אותה שמות היסטוריים.
• "פחד ואומללות ברייך השלישי" (1938): המחזה האנטי-פשיסטי הגלוי ביותר של ברכט מנתח את הדרך בה עלייתם של הנאצים לשלטון.

אם אתם מעוניינים בעוד מחזותיו של ברכט, הנה רשימה של כל מחזה שהופק מיצירתו. הם רשומים לפי התאריך בו הופיעו לראשונה בתיאטרון.

• "תופים בלילה" (1922)
• "בעל" (1923)
• "בג'ונגל הערים" (1923)
• "אדוארד השני" (1924)
• "עגל הפיל" (1925)
• "גבר שווה לאדם" (1926)
• "האופרה המשולשת" (1928)
• "סוף טוב" (1929)
• "הטיסה של לינדברג" (1929)
• "מי שאומר כן" (1929)
• "עלייתו ונפילתה של עיר מהגוני" (1930)
• "מי שאומר לא" (1930)
• "הצעדים שננקטו" (1930)
• "האם" (1932)
• "שבעת החטאים הקטלניים" (1933)
• "הראשים העגולים והראשי שיא" (1936)
• "החריג והשלטון" (1936)
• "פחד ואומללות הרייך השלישי" (1938)
• "רובי סניורה קררה" (1937)
• "משפטו של לוקולוס" (1939)
• "אומץ אם וילדיה" (1941)
• "מר פונטילה ואישו מתי" (1941)
• "חיי גלילאו" (1943)
• "האדם הטוב של סזואן" (1943)
• "שוויק במלחמת העולם השנייה" (1944)
• "החזונות של סימון מצ'ארד" (1944)
• "מעגל הגיר הקווקזי" (1945)
• "ימי הקומונה" (1949)
• "המורה" (1950)
• "עלייתו העמידה של ארתורו וי" (1958)
• "ג'ואן הקדושה של המלאי" (1959)