כל המוזיאונים לא נראים אותו דבר. אדריכלים יוצרים כמה מהעבודות החדשות ביותר שלהם בעת תכנון מוזיאונים, גלריות אמנות ומרכזי תצוגה. הבניינים בגלריית התמונות הזו אינם רק אמנות בתים - הם אומנות.
מוזיאון סוז'ואו ממוקם בסוז'ו, ג'יאנגסו, הרפובליקה העממית של סין, על פי אחוזתו של הנסיך ג'ונג. האדריכל ממאי פיי השתמש בקירות הגבס המסוידים המסוידים ובגגות חימר אפורים כהים.
למרות שלמוזיאון יש מראה של מבנה סיני עתיק, הוא משתמש בחומרים מודרניים עמידים כמו קורות גג מפלדה.
מוזיאון סוז'ו מוצג בסרט הדוקומנטרי PBS American Masters TV, פיי פיי: בניית סין מודרנית
זאהה חדידהעיצוב של מוזיאון האמנות הרחבה אלי ואדיטה הוא מדהים דקונסטרוקטיביסט. צורות זוויתיות מודגשות המוצגות בזכוכית ואלומיניום - לעיתים, לבניין יש את מבט מאיים של כריש פעור פה- צור תוספת לא שגרתית לקמפוס אוניברסיטת מישיגן (MSU) במזרח לנסינג. המוזיאון נפתח ב- 10 בנובמבר 2012.
רייט יצר את מוזיאון גוגנהיים כסדרה של צורות אורגניות. צורות מעגליות מסתובבות למטה כמו פנים מעטפת נאוטילוס. מבקרי המוזיאון מתחילים במפלס העליון ועוקבים אחר רמפה משופעת כלפי מטה דרך חללי תצוגה מחוברים. בליבה, רוטונדה פתוחה מציעה תצוגות של יצירות אמנות בכמה מישורים.
פרנק לויד רייט, שהיה ידוע בביטחונו העצמי, אמר כי מטרתו הייתה "להפוך את הבניין והציור לסימפוניה בלתי-מופרעת ויפה כמו שמעולם לא התקיימה בעולם האמנות לפני כן."
ברישומים הקדומים ביותר של פרנק לויד רייט של הגוגנהיים, הקירות החיצוניים היו משיש אדום או כתום עם פסי נחושת ורדיגריס בחלקו העליון והתחתון. כאשר נבנה המוזיאון, הצבע היה בצבע צהוב חום עדין יותר. במהלך השנים נצבעו הקירות בגוון לבן כמעט אפור. במהלך השיפוצים האחרונים, אנשי השימור שאלו אילו צבעים יתאימו ביותר.
עד עשר שכבות צבע הופשטו, ומדענים השתמשו במיקרוסקופי אלקטרונים ובספקטרוסקופיות אינפרא אדום כדי לנתח כל שכבה. בסופו של דבר, הוועדה לשימור ציוני דרך בעיר ניו יורק החליטה לשמור על המוזיאון לבן. המבקרים התלוננו כי פרנק לויד רייט היה בוחר בגוונים נועזים יותר ותהליך ציור המוזיאון עורר מחלוקת סוערת.
המוזיאון היהודי בברלין היה פרויקט הבנייה הראשון של ליבסקינד, והוא הביא לו הכרה ברחבי העולם. מאז אותה תקופה, האדריכל יליד פולין עיצב מבנים עטורי פרסים רבים וזכה לרבים תחרויות, כולל תוכנית האב לאפס קרקע באתר הסחר העולמי בניו יורק עיר.
ניתן לחוות בניין כמסע בלתי גמור. זה יכול לעורר את הרצונות שלנו, להציע מסקנות דמיוניות. זה לא על צורה, תמונה או טקסט, אלא על החוויה, שאסור להדמות. בניין יכול להעיר אותנו לעובדה שמעולם לא היה אלא סימן שאלה ענק... אני מאמין שהפרויקט הזה מצטרף לאדריכלות לשאלות שרלוונטיות כעת לכל האנשים.
המוזיאון היהודי ברלין מאת דניאל ליבסקינד הוא אחד מציוני הדרך האדריכליים הבולטים ביותר בעיר ברלין. באזור פרידריכשטאדט הדרומי שנפגע קשה במלחמה וללא הכרה בעקבותיו לאחר ההריסה לאחר המלחמה, Libeskind עיצב מבנה המגלם זיכרון, מלנכוליה ו יציאה. באמצעות מעצבו הוא הפך לסמל אדריכלי בשיח יהודי ספציפי שעומד בבסיסו מתוכו ההיסטוריה הגרמנית וההיסטוריה של העיר לאחר 1933, שהסתיימה "באסון מוחלט."
כוונת ליבסקינד הייתה לבטא בקליידוסקופית את קווי העיר והסדקים בצורה אדריכלית. העימות של בניין המוזיאון היהודי של ליבסקינד עם הבניין הקלאסי הצמוד אליו של אדריכל העיר ברלין, מנדלסון, לא רק מגדיר שני מדגיש את הארכיטקטורה של המאה העשרים אך חושף גם את סטרטיגרפיה של נוף היסטורי - חשיפה למופת של מערכת היחסים בין יהודים לגרמנים העיר הזאת.
בשנת 2007, ליבסקינד בנתה חופה מזכוכית לחצר הבניין העתיק, המהווה מיזוג אדריכלי של העיר 1735 קולlegienhaus בארוק עם בניין ליבסקינד מהמאה ה -20. ה חצר זכוכית הוא מבנה בודד, הנתמך על ידי ארבע עמודים דמויי עץ. בשנת 2012 השלימה ליבסקינד בניין נוסף במתחם המוזיאון -האקדמיה במוזיאון היהודי ברלין באריק פ. בניין רוס.
לוח הבטון המסיבי הרברט פ. מוזיאון ג'ונסון לאמנות באוניברסיטת קורנל יושב על מדרון של 1,000 רגל המשקיף על אגם קייוגה באיתקה, ניו יורק.
פיי פיי וחברי משרדו רצו להצהיר דרמטית מבלי לחסום את הנופים הנופים של אגם קייוגה. העיצוב המתקבל משלב צורות מלבניות מאסיביות עם שטחים פתוחים. המבקרים קראו להרברט פ. מוזיאון ג'ונסון לאמנות נועז ושקוף כאחד.
המוזיאון הממלכתי של סאו פאולו, שתוכנן על ידי האדריכל ראמוס דה אזבדו בשלהי 1800, איכלס בעבר את בית הספר לאומנויות ומלאכות. כאשר התבקש לשפץ את הבניין הקלאסי והסימטרי, מנדס דה רושה לא שינה את החוץ. במקום זאת, הוא התמקד בחדרי הפנים.
מנדס דה רושה עבד על ארגון חללי גלריות, יצר חללים חדשים ופתר בעיות לחות. גגות זכוכית ממוסגרים במתכת הונחו על החצרות המרכזיות והצדיות. מסגרות הופשטו מפתחי החלונות הפנימיים כך שיספקו מבט מבחוץ. החצר המרכזית הפכה לאולם שקוע מעט להכיל 40 איש. דרך החצרות הותקנו מדרכות מתכת לחיבור בין הגלריות במפלסים העליונים.
המוזיאון לפיסול הברזילאי מציב אתר משולש בגודל 75,000 מ"ר, בנתיב ראשי בסאו פאולו, ברזיל. במקום ליצור בניין שעמד חופשי, האדריכל פאולו מנדס דה רושה טיפל במוזיאון והנוף מתייחס כשלם.
לוחות בטון גדולים יוצרים חללים פנימיים תת קרקעיים בחלקם ויוצרים גם רחבה חיצונית עם בריכות מים ומטע. קורת אמה אמנסה באורך של כ -59 מטרים, רחבה 39 מטרים, מסגרת את המוזיאון.
האנדרטה הלאומית 9/11 כוללת מוזיאון עם ממצאים מהבניינים המקוריים שנהרסו ב- 11 בספטמבר 2001. בכניסה, אטריום זכוכית גבוה מציג שניים עמודים בצורת טריידנט שחולצו מההריסות של מגדלי התאומים.
תכנון מוזיאון בהיקף זה, בתחום שימור היסטורי, הוא תהליך ארוך ומעורב. בתכניות ראו טרנספורמציות רבות כמו האדריכל קרייג דייקרס Snøhetta שילב את בניין המוזיאון התת-קרקעי עם אנדרטת ה- 9/11 שנקראה בעבר משקף היעדרות. חלל המוזיאון הפנימי תוכנן על ידי דייוויס ברודי בונד בחזונו של ג'. מקס בונד, ג'וניור
האנדרטה והמוזיאון הלאומי 9/11 מכבד את אלה שמתו בפיגועים ב -11 בספטמבר 2001 ו -26 בפברואר 1993. המוזיאון התת-קרקעי נפתח ב- 21 במאי 2014.
בגובה 225,000 רגל רבוע, SFMoMA הוא אחד המבנים הגדולים בצפון אמריקה המוקדשים לאמנות מודרנית.
המוזיאון לאמנות מודרנית בסן פרנסיסקו היה הוועדה הראשונה בארצות הברית עבור האדריכל השוויצרי מריו בוטה. הבניין המודרניסטי נפתח לרגל חגיגות ה -60 של SFMoMA ובפעם הראשונה סיפק שטח גלריה מספיק להצגת אוסף האמנות המודרנית של SFMoMA.
מסגרת הפלדה מכוסה בעבודות לבנים בעלות מרקם ודפוס, אחד הסימנים המסחריים של בוטה. המגדל בן חמש הקומות מאחור מורכב מגלריות ומשרדים. העיצוב מאפשר מקום להרחבה עתידית.
מוזיאון לאמנות מודרנית בסן פרנסיסקו מכיל גם הרבה תכונות מוכוונות קהילה, כולל מושב 280 תיאטרון, שני חללי סדנה גדולים, חלל אירועים, חנות מוזיאונים, בית קפה, ספריה עם 85,000 ספרים, וכן א כיתה. החלל הפנימי מוצף באור טבעי, בזכות אור הזוהר על הגג התלול ובמעלה האטריום המרכזי שיוצא מהגג.
פיי פיי תכנן אגף מוזיאוני שיעמוד בניגוד לעיצוב הקלאסי של מבנים מסביב. פיי התמודד עם כמה אתגרים כאשר תכנן את האגף המזרחי לגלריה הלאומית בוושינגטון הבירה. המגרש היה בצורת טרפז לא סדירה. הבניינים הסובבים היו מפוארים ומרשימים. בניין המערב השכן, שהושלם בשנת 1941, היה מבנה קלאסי שתוכנן על ידי ג'ון ראסל. כיצד יכול הכנף החדשה של פיי להתאים למגרש המעוצב בצורה מוזרה ולהשתלב עם הבניינים הקיימים?
פיי ומשרדו בדקו אפשרויות רבות ושרטטו תכניות רבות לפרופיל החיצוני ולגג האטריום. ניתן לראות את הסקיצות הרעיוניות המוקדמות של פיי באתר האינטרנט של הגלריה הלאומית.
מוזיאונים של פעם היו אנדרטאות עילית. לעומת זאת, פומפידו תוכנן כמרכז עמוס לפעילות חברתית ולחילופי תרבויות.
עם קורות תמיכה, עבודות תעלות ואלמנטים פונקציונליים אחרים המוצבים בחלקו החיצוני של הבניין, נראה שמרכז פומפידו בפריס מופנה כלפי חוץ, חושף את פעולתו הפנימית. מרכז פומפידו מצוין לעתים קרובות כדוגמה ציונית דרך אדריכלות היי-טק.
קתרין דה מדיצ'י, ג'. א. du Cerceau II, Claude Perrault, ורבים אחרים תרמו לעיצוב הלובר המסיבי בפריס, צרפת.
החל מ- 1190 ונבנה מאבן חתוכה, הלובר הוא יצירת מופת של הצרפתים רנסנס. האדריכל פייר לסקוט היה מהראשונים ליישם רעיונות קלאסיים טהורים בצרפת, ועיצובו לאגף חדש בלובר הגדיר את התפתחותו העתידית.
עם כל תוספת חדשה, תחת כל שליט חדש, המשיך המוזיאון המפנה לארמון לעשות היסטוריה. הייחודי שלה גג מרצדס כפול היווה השראה לעיצוב של בניינים רבים מהמאה השמונה-עשרה בפריס ובכל אירופה ובארצות הברית.
המסורתיים נדהמו כאשר האדריכל האמריקני יליד סין הראשון. M. פיי עיצב את פירמידת הזכוכית הזו בכניסה למוזיאון הלובר בפריס, צרפת.
מוזיאון הלובר שהחל בשנת 1190 בפריס, צרפת, נחשב כיום ליצירת מופת של אדריכלות הרנסאנס. התוספת של I.M. Pei משנת 1989 מורכבת מעיבודים חריגים של צורות גיאומטריות. גובה הפירמידה דו לובר, המתנשא לגובה 71 מטר, נועד להכניס אור למרכז הקבלה של המוזיאון - ולא לחסום את הנוף של יצירת המופת הרנסאנס.
הושלם לאחר מותו, לואי הראשון. מרכז ייל לאמנות בריטית של קאהן מורכב מרשת ריבועים מובנית. החללים המרובעים של 20 מטרים מסודרים ופשוטים מסודרים סביב שני מגרשים פנימיים. אור צוהר מקופה מאיר חללים פנימיים.
בכניסה למוזיאון לאמנות עכשווית בלוס אנג'לס אור טבעי זורח דרך צוהר פירמידלי.
מתחם הבניין באבן חול אדומה כולל בית מלון, דירות וחנויות. חצר מפרידה בין שני הבניינים העיקריים.
העיצוב של מוזיאון האמנות העצום היה מהקונכייה של תחנת הכוח הישנה, הלא מכוערת של בנקסייד, על נהר התמזה בלונדון. לצורך השיקום הוסיפו בוני 3,750 טון פלדה חדשה. אולם הטורבינות האפור התעשייתי פועל כמעט לאורך כל הבניין. התקרה הגבוהה לגובה 115 מטר מוארת על ידי 524 שטרות זכוכית. תחנת הכוח נסגרה בשנת 1981, והמוזיאון נפתח בשנת 2000.
כאשר התארו את פרויקט הגדה הדרומית, הצהירו הרצוג ודה מאורון, "מרגש אותנו להתמודד מבנים קיימים מכיוון שהאילוצים הנלווים דורשים אנרגיה יצירתית מסוג שונה מאוד. בעתיד זה יהיה נושא חשוב יותר ויותר בערי אירופה. אתה לא תמיד יכול להתחיל מהתחלה.
"אנו חושבים שזה האתגר של הטייט מודרני כהכלאה של מסורת, ארט דקו וסופר מודרניזם: זהו בניין עכשווי, בניין לכולם, בניין של המאה ה -21. וכשאתה לא מתחיל מהתחלה, אתה זקוק לאסטרטגיות אדריכליות ספציפיות שאינן מונעות בעיקר על ידי טעם או העדפות סגנוניות. העדפות כאלה נוטות לכלול ולא לכלול משהו.
"האסטרטגיה שלנו הייתה לקבל את הכוח הפיזי של בניין לבנים מאסיבי דמוי הרים של בנקסייד ואפילו לשפר אותו במקום לשבור אותו או לנסות לצמצם אותו. זו סוג של אסטרטגיית אייקידו בה אתה משתמש באנרגיית האויב למטרות שלך. במקום להילחם בזה, אתה לוקח את כל האנרגיה ומעצב אותה בדרכים בלתי צפויות וחדשות. "
האדריכלים ז'אק הרצוג ופייר דה מאורון המשיכו להוביל צוות עיצוב להפיכתה נוספת של תחנת הכוח הישנה, ויצרו הרחבה חדשה בת עשר קומות שנבנתה על גבי הטנקים. ההארכה נפתחה בשנת 2016.
יד ושם הוא מתחם מוזיאוני המוקדש להיסטוריה של השואה, אמנות, זיכרון ומחקר.
חוק יד ושם משנת 1953 מבטיח את הזיכרון ליהודים שנרצחו במלחמת העולם השנייה. הבטחת א יד ושם, שתורגם לעתים קרובות מישעיהו 56: 5 כא מקום ושם, היא התחייבה של ישראל לדאוג לזכרם של המיליונים שסבלו ואבדו, באופן קולקטיבי ופרטני. אדריכל יליד ישראל משה ספדי עשר שנים עבדתי עם גורמים רשמיים כדי לשקם את מאמצי העבר ולפתח אנדרטה קבועה חדשה למולדת.
"והצעתי שנחתוך את ההר. זה היה הסקיצה הראשונה שלי. פשוט חתוך את כל המוזיאון דרך ההר - היכנס מצד אחד של ההר, צא מהצד השני של ההר - ואז הבא אור דרך ההר לתאים. "
"אתה חוצה גשר, אתה נכנס לחדר המשולש הזה, שגובהו 60 מטר, החותך היישר אל הגבעה ומשתרע ממש כשאתה הולך לכיוון צפון. והכל, אם כן, כל הגלריות נמצאות מתחת לאדמה, ואתה רואה את הפתחים לאור. ובלילה פשוט קו אור אחד חותך את ההר, שהוא צוהר למעלה על אותו משולש. וכל הגלריות, כשעוברים דרכן וכן הלאה, נמצאות מתחת לכיתה. ויש סלעים החצובים בסלע - קירות בטון, אבן, הסלע הטבעי במידת האפשר - עם פירים קלים... ואז, כשהוא מגיע לכיוון הצפון, הוא נפתח: הוא פורץ מההר אל תוך שוב נוף של האור והעיר והרי ירושלים. "
מקור להצעות מחיר: מצגת, טכנולוגיה, בידור, עיצוב (TED), על בניית ייחודיותמרץ 2002
עיצוב הזיגגוראט ההפוך של מרסל ברויאר היה מצרך איקוני של עולם האמנות מאז שנות ה -60. אולם בשנת 2014, מוזיאון וויטני לאמנות אמריקאית סגר את אזור התצוגה שלו במיקום זה במרכז העיר ניו יורק, ופנה למחוז Meatpacking. מוזיאון ויטני לשנת 2015 מאת רנזו פיאנו, הממוקם באזור תעשייתי היסטורי במנהטן, גדול כפליים. האדריכל ג'ון ה. ביייר, FAIA, מבייר בלנדר בל עמד בראש הצוות כדי לחסוך ולחדש את העיצוב של ברואר למוזיאון המטרופוליטן לאמנות. השם שונה פגש את ברויאר הבניין הוא הרחבה של חללי התצוגה והחינוך של אותו מוזיאון.
שטחים ציבוריים חיצוניים בסמוך לקו העלייה המוגבהה מספקים 8,500 רגל מרובע ממה שרנצ'ו פיאנו מכנה א לארגו. הבניין המודרני האסימטרי של פסנתר תופס את מקום הבניין הברוטליסטי של מרסל ברויאר משנת 1966, מוזיאון וויטני ברחוב 75.
מקום: מחוז Meatpacking בניו יורק (רחוב Gansevoort 99 בין וושינגטון למערב)
נפתח: 1 במאי 2015
אדריכלים: רנצו פסנתר עם קופר רוברטסון
סיפורים: 9
חומרי בנייה: בטון, פלדה, אבן, רצפות אורן עשויות קרשים רחבים, וזכוכית ברזל נמוכה
אזור התערוכה המקורה: 50,000 רגל מרובע (4600 מ"ר)
גלריות חיצוניות ומרפסת: 13,000 רגל מרובע (1200 מ"ר)
לאחר הוריקן סנדי מוזיאון וויטני גייס את מהנדסי WTM מהמבורג, גרמניה כדי לבצע התאמות עיצוביות בעת בניית הוויטני. קירות היסוד מחוזקים באיטום מים נוסף, מערכת הניקוז של המבנה עוצבה מחדש וניתן להשיג "מערכת מחסומי שיטפון ניידת" כאשר הצפה קרובה.
האדריכל / המהנדס הספרדי סנטיאגו קלטרווה עיצב מפלצת ים של מוזיאון על מזח בריו דה ז'נרו, ברזיל. המכיל רבים מתכונות העיצוב שנמצאו בו רכזת תחבורה בעיר ניו יורק, Museu do Amanhã נפתח לקול תרועה רבה בשנת 2015, בזמן למשחקים האולימפיים בריו בקיץ הבא.