נשים יפניות ידועות זה מכבר כמתפארות בתסרוקות משוכללות כדי להדגיש את מעמדן החברתי והכלכלי. בין המאה ה -7 וה -19, נשות אצולה הקשורות למשפחות האליטה והמשלטת של המדינה עולם שושלת יפן לבש תסרוקות משוכללות ומובנות הבנויות משעווה, מסרקים, סרטים, תוספות שיער, ו פרחים.
במהלך ראשית המאה השביעית לפנה"ס, נשות האצילים היפניות ענדו את שערותיהן גבוהות מאוד וארגזיות מלפנים, עם זנב קוקו בצורת מגל מאחור, המכונה לעיתים "שיער כבול בחוט אדום."
תסרוקת זו, המכונה kepatsu, נוצרה בהשראת האופנות הסיניות של התקופה. האיור מתאר סגנון זה. זה מציור קיר בעיטקמאטסו זוקה קופון - או תל קבורה עתיק אורן - באסוקה, יפן.
בתקופת הייאן של ההיסטוריה היפנית, בערך מ- 794 עד 1345, נשות האצולה היפניות דחו את האופנות הסיניות ויצרו רגישות בסגנון חדש. האופנה בתקופה זו נועדה לשיער לא ישר, ישר - ככל שיהיה ארוך יותר, כך ייטב! קתות שחורות באורך הרצפה נחשבו ל גובה היופי.
האיור הזה הוא מתוך "סיפור הג'נג'י" מאת האצולה מורסאקי שיקיבו. סיפור המאה ה -11 נחשב לרומן הראשון בעולם, המתאר את חיי האהבה והתככים של חצר הקיסרות היפנית העתיקה.
במהלך טוגוגאווה שוגונאט
(או תקופת אדו) משנת 1603 עד 1868, נשים יפניות החלו ללבוש את שיערן באופנות מורחבות הרבה יותר. הם משכו את העגלות שעווה שלהם למגוון סוגים שונים של לחמניות וקשטו אותם בסרקים, מקלות שיער, סרטים ואפילו פרחים.הגרסה הספציפית הזו של הסגנון, שנקראת "Mage Shimada", היא יחסית פשוטה בהשוואה לאלה שהגיעו אחר כך. לסגנון זה, שנלבש בעיקר משנת 1650 עד 1780, נשים פשוט לופפו את השיער הארוך מאחור, השליכו אותו בחזרה בעזרת שעווה מקדימה, והשתמשו במסרק שהוכנס בחלקו העליון כנגיעה גימור.
להלן גרסה הרבה יותר גדולה ומפורטת יותר של קוסמת שימדה תסרוקתשהחל להופיע כבר בשנת 1750 ועד 1868 בתקופת אדו המאוחרת.
בגרסה זו של הסגנון הקלאסי, שיערה העליון של האישה מושחל בחזרה דרך מסרק ענק, והגב מוחזק יחד עם סדרת מקלות שיער וסרטים. המבנה שהושלם היה כנראה כבד מאוד, אך נשים באותה תקופה הוכשרו לסבול את משקלו במשך ימים שלמים בבתי המשפט הקיסריים.
באותה תקופה, גרסה נוספת של טוקוגאווה המאוחרת למאזין שימאדה הייתה "הקופסה שימדה", עם לולאות שיער בחלקה העליון וארגז שיער מקרין על עורפו.
סגנון זה נראה מעט מזכיר את תסרוקת אוליב אוליב מהקריקטורות של פופאי הישנות, אך זה היה סמל למעמד וכוח מזדמן בין השנים 1750-1868 בתרבות היפנית.
תקופת אדו הייתה "תקופת הזהב" של תסרוקות נשים יפניות. כל מיני סוגים שונים או לחמניות הפכו אופנתי במהלך פיצוץ של יצירת שיער.
תסרוקת אלגנטית זו משנות ה -90 של המאה ה -19 כוללת תעלת שיער גבוהה או לחמנייה בחלקה העליון של הראש, מאובטחת עם מסרק קדמי ומספר מקלות שיער.
וריאציה על קודמתו של שימאדה, הוויג'י האנכי שיכלל את הצורה, והקל על הסגנון והתחזוקה של נשות החצר הקיסרית.
לאירועים מיוחדים, קורטיזנים יפנים מאוחרים בעידן אדו היו שולפים את כל העצירות על ידי עיצובם שלהם שערו ומפללים אותו על כל סוגי הקישוטים ומציירים את פניהם ברהיטות כדי להתאים.
הסגנון המתואר כאן נקרא יוקו-היוגו. בסגנון זה נערם מלמעלה נפח אדיר ומעוטר בסרקים, מקלות וסרטים בזמן שהדפנות משופעות לכנפיים מתפשטות. שימו לב שהשיער מגולח לאחור ברקות ובמצח, ויוצר את שיא האלמנה.
היצירה המדהימה הזו של תקופת אדו המאוחרת, הגייקי, כוללת כנפי צד שעוות ענקיות, שתיים גבוהות במיוחד topknots - הידוע גם בשם gikei, שם הסגנון מקבל את שמו - ומערך מדהים של מקלות שיער ו מסרקים.
למרות שסגנונות כאלו לקחו מאמץ ניכר ליצירה, הנשים ששימשו אותן היו או מבית המשפט הקיסרי או של בעל המלאכה גיישות של מחוזות העונג, שלעתים קרובות היו לובשות את זה במשך מספר ימים.
מכשיר המארו היה סגנון אחר של לחמנייה עשוי שיער שעווה, שגודלו נע בין קטן ומהודק לגדול ובעל נפח.
מסרק גדול בשם בינקו הונח בחלק האחורי של השיער כדי להפיץ אותו מאחורי האוזניים. אף על פי שלא ניתן להבחין בהדפס זה, הבינצ'ו - יחד עם הכרית עליה נשענת הגברת - עזרו לשמור על הסגנון בן לילה.
תליוני המארו לבשו במקור רק על ידי קורטיזנים או גיישות, אולם בהמשך אימצו נשים נפוצות גם את המראה. גם היום כמה כלות יפניות עושות קוסמת מארו לצילומי החתונה שלהן.
כמה נשים מבתי המשפט בתקופת אדו המאוחרת של התקופה 1850 לבשה תסרוקת אלגנטית ופשוטה, הרבה פחות מסובכת מהאופנות של שתי המאות הקודמות. סגנון זה כלל משיכת השיער הקדמי לאחור ולמעלה וקשירתו עם סרט ושימוש בסרט אחר להבטחת השיער הארוך מאחורי הגב.
האופנה הספציפית הזו תמשיך ללבוש לאורך ראשית המאה העשרים, כאשר תסרוקות בסגנון מערבי הפכו לאופנתיות. עם זאת, בשנות העשרים של המאה העשרים, נשים יפניות רבות אימצו את הבוב בסגנון הפלאפל!
כיום, נשים יפניות לובשות את שיערן במגוון דרכים, המושפעות במידה רבה מסגנונות מסורתיים אלה של ההיסטוריה הארוכה והמפורטת של יפן. עיצובים אלה עשירים באלגנטיות, יופי ויצירתיות, ועובדים על עצמם בתרבות המודרנית - במיוחד האוסובראקשי השולט באופנת תלמידות בית הספר ביפן.