פירנצה: המרכז לאמנות הרנסאנס האיטלקית הקדומה

פירנצה, או פירנצה כפי שידוע לאנשים שגרים שם ה מוקד תרבות לאיטלקיה הקדומה רנסנס אמנות, השקת הקריירה של אמנים בולטים רבים באיטליה של המאה ה -15.

במאמר קודם בנושא פרוטו-רנסנס, כמה רפובליקות ודוכסות בצפון איטליה הוזכרו גם כמידידות אומנים. המקומות הללו היו די רציניים בתחרות זה בזה על הקישוט האזרחי המפואר ביותר, בין השאר, שהחזיקו הרבה אמנים בהעסקה בשמחה. כיצד, אם כן, הצליחה פלורנס לתפוס את מרכז הבמה? הכל היה קשור לחמש תחרויות בין האזורים. רק אחד מאלה עסק במיוחד באמנות, אך כולם היו חשובים ל אומנות.

ברוב המאה ה -15 (והמאה ה -14, וכל הדרך חזרה למאה ה- 4) אירופה, הייתה הכנסייה הרומית הקתולית אמירה סופית על הכל. זו הסיבה שהיה חשוב ביותר שסוף המאה ה -14 יראו אפיפיורים יריבים. במהלך מה שנקרא "הפילוג הגדול של המערב", היה אפיפיור צרפתי באביניון ואפיפיור איטלקי ברומא ולכל אחד מהם היו בעלי ברית פוליטיים שונים.

קיום של שני אפיפיורים היה בלתי נסבל; למאמין אדוק, זה דומה להיות נוסע חסר אונים ברכב מהיר ונטול הנהגים. ועידה נקראה כדי לפתור את העניינים, אך תוצאותיה בשנת 1409 ראו א שלישית

לפירנצה כבר הייתה היסטוריה ארוכה ומשגשגת עד המאה ה -15, עם הון עתק בענפי הצמר והבנקאות. אולם במהלך המאה ה -14 מוות שחור מחק מחצית מהאוכלוסייה ושני בנקים נכנעו לפשיטת רגל, מה שהביא לאי שקט אזרחי ולרעב מדי פעם יחד עם התפרצויות חדשות אפיזודיות של המגפה.

אסונות אלה בהחלט טלטלו את פירנצה, וכלכלתה הייתה מעט מתנדנדת במשך זמן מה. תחילה מילאנו, אחר כך נאפולי, ואחר כך מילאנו (שוב) ניסו "לספח" את פירנצה - אבל הפלורנטינים לא עמדו לשלוט בידי כוחות חיצוניים. בלי שום ברירה, הם הדפו את התקדמותם הלא רצויה של מילאנו וגם של נאפולי. כתוצאה מכך, פירנצה התחזקה אפילו יותר ממה שהייתה לפני המגיפה והמשיכה לאבטח את פיזה כנמל שלה (פריט גיאוגרפי שלא נהנתה בעבר מפירנצה).

להומניסטים הייתה הרעיון המהפכני שבני האדם, שנוצרו כביכול בדמות האל היהודי-נוצרי, קיבלו את היכולת למחשבה רציונלית למטרה משמעותית כלשהי. הרעיון שאנשים יכולים לבחור באוטונומיה לא בא לידי ביטוי במאות רבות, רבות, והיווה מעט אתגר לאמונה העיוורת בכנסייה.

במאה ה -15 חלה עלייה חסרת תקדים במחשבה ההומניסטית מכיוון שההומניסטים החלו לכתוב באופן סופי. חשוב מכך, היו להם גם האמצעים (מסמכים מודפסים היו טכנולוגיה חדשה!) להפיץ את דבריהם לקהל שהולך ומתרחב.

פלורנס כבר ביססה את עצמה כמקום מקלט לפילוסופים ואנשי "אמנות" אחרים, ולכן היא באופן טבעי המשיכה למשוך את גדולי ההוגים של היום. פירנצה הפכה לעיר בה חוקרים ואמנים החליפו בחופשיות רעיונות, והאמנות הפכה תוססת יותר עבורה.

אה, המדיצ'י החכם הזה! הם התחילו את ההון המשפחתי כסוחרי צמר אך מהר מאוד הבינו את זה אמיתי הכסף היה בבנקאות. ברמת מיומנות ושאפתנות, הם הפכו לבנקאים ברוב אירופה של ימינו, צברו עושר מדהים ונודעו כמשפחתה המפורסמת של פירנצה.

אולם דבר אחד הביא את הצלחתם: פירנצה הייתה א רפובליקה. המדיצ'י לא יכול היה להיות מלכיו או אפילו מושליו - לא רשמית, כלומר. אמנם יתכן שהדבר היווה מכשול בלתי-עביר לחלקם, אך המדיצ'י לא היו אלה שמאחזים בכפפות ידיים ובחוסר החלטיות.

במהלך המאה ה -15 הוציאו מדיצ'י סכומי כסף אסטרונומיים על אדריכלים ואמנים, שבנו וקשטו את פירנצה, לשמחתם המוחלטת של כל מי שגר בה. השמיים היו הגבול! פירנצה אפילו השיגה את הספרייה הציבורית הראשונה מאז ימי קדם. פלורנטינים היו לצד עצמם באהבה למיטיביהם, מדיצ'י. והמדיסי? הם נאלצו לנהל את המופע שהיה פירנצה. באופן לא רשמי, כמובן.

אולי חסותם הייתה בעבודה עצמית, אבל המציאות היא שהמדיסי כמעט שיגרו ביד אחת את הרנסנס הקדום. מכיוון שהיו פלורנטינים, וכאן בילו את כספם, אמנים נהרו לפירנצה.

• פלורנס פתחה את המאה ה- 15 במה שאנו מתייחסים אליו עכשיו כתחרות "פוסלית" בפיסול. הייתה - והינה - קתדרלה עצומה בפירנצה הידועה בשם הדואומו, שבנייתה החלה בשנת 1296 ונמשכה כמעט שש מאות שנים. בסמוך לקתדרלה נמצא / נמצא מבנה נפרד שנקרא הבפטיסטרי, שמטרתו, כמובן, לטבילה. במאה ה- 14 הוציאה האמנית פרוטו-רנסנס אנדראה פיזאנו זוג דלתות ברונזה עצומות לצד המזרחי של הבפטיסטרי. אלה היו פלאים מודרניים באותה תקופה, והתפרסמו למדי.
• דלתות הברונזה המקוריות של פיזאנו היו כה מוצלחות עד שהפלורנטינים החליטו שיהיה דבר נהדר לחלוטין להוסיף זוג נוסף לבפטיסטרי. לשם כך הם יצרו תחרות לפסלים (מכל מדיום) ולציירים. כל נפש מוכשרת הייתה מוזמנת לנסות את ידו לנושא המיועד (סצנה המתארת ​​את הקרבת יצחק), ורבים עשו זאת.
• אולם בסופו של דבר זה הגיע לתחרות של שניים: פיליפו ברונלסקי ולורנצו ג'יברטי. לשניהם סגנונות ומיומנויות דומים, אך השופטים בחרו בג'יבטי. ג'יברטי קיבל את הוועדה, פירנצה קיבלה דלתות ברונזה מרשימות יותר, וברונלסקי הפנה את כישוריו האדירים לארכיטקטורה. זה באמת היה אחד מאותם סיטואציות "win-win-win", התפתחות חדשה ומעולה באמנות, ונוצה נוספת בכובע המטפורי של פירנצה.

היו חמש תחרויות שהניעו את פלורנס לקדמת העולם ה"תרבותי ", שהשיק לאחר מכן את הרנסנס עד כדי אל חזור. כשהם מסתכלים על כל אחד בתורו, החמשה השפיעו על אמנות הרנסנס בדרכים הבאות:

1. הכנסייה, התייצב ואיחד שוב תחת האפיפיור אחד, סיפק לאמנים ואדריכלים אספקה ​​לכאורה אינסופית של חומר נושא. ערים ועיירות תמיד היו זקוקות לכנסיות חדשות או משופרות, וכנסיות תמיד היו מחפשות אחר יצירות אמנות טובות יותר שאותן ניתן לקשט את עצמן. אנשים חשובים עברו לנצח, והם נדרשו למקומות מנוחה סופיים מתאימים (קברים מורחבים). פלורנס חשקה את מיטב הכנסיות והקברים האלה.
2. פירנצהלאחר שהוכיח את עצמו לפחות שווה לשכנותיו, לא היה מרוצה לנוח על זרי הדפנה. לא, פלורנס הייתה נחושה בדעתה לעשות את כולם. משמעות הדבר הייתה בנייה, קישוט וקישוט של מה שכבר היה שם, מה שאומר הרבה תעסוקה רווחית.
3. הומניזם, שמצא בית מסביר פנים בפירנצה, העניק כמה מתנות עיקריות לאומנויות. ראשית, עירומים היו שוב נושא מקובל. שנית, דיוקנאות כבר לא היו צריכים להיות של קדושים או דמויות מקראיות אחרות. דיוקנאות, החל בתקופת הרנסנס הקדום, ניתן היה לצבוע מאנשים בפועל. סוף - סוף, ה נוףגם התגנב לאופנה - שוב, בגלל המחשבה ההומניסטית רחבה יותר מהמחשבה הדתית למהדרין.
4. משפחת מדיצ'י, אשר (תרתי משמע) לא יכלו להוציא את כל כספם אם ינסו, מימנו כל מיני אקדמיות וסדנאות אמנים. האמנים הטובים יותר שבאו ולימדו משכו עוד יותר כישרון עד שבקושי יכולת לנדנד חתול, כמו שאומרים, בלי לפגוע באמן. ומכיוון שהמדיסי היו להוטים להאדיר את פלורנס, אמנים היו כל הזמן עסוקים, שילמו, האכילו, ו מוערך... רק תשאלו כל אמן איזה מצב שמח זה!
5. סוף סוף, תחרות "הדלת" איפשרה לראשונה לאמנים ליהנות מתהילה. כלומר, הערמומי, המסחרר אישי סוג של תהילה שאנחנו בדרך כלל שומרים לשחקנים או לדמויות ספורט בימינו. אמנים עברו מבעלי מלאכה מפוארים לסלבריטאים אמיתיים.

פלא קטן שפירנצה השיקה את הקריירה של ברונלסקי, ג'יברטי, דונטלו, מסאצ'יו, דלה פרנצ'סקה, ופרא אנג'ליקו (אם לא לדבר על כמה) במחצית הראשונה של המאה ה -15 בלבד.

המחצית השנייה של המאה הניבה שמות גדולים עוד יותר. אלברטיVerrocchio, Ghirlandaio, בוטיצ'לי, סיגנורלי ומנטגנה היו כולם בית הספר לפלורנטין ומצאו תהילה מתמשכת בתקופת הרנסנס הקדום. התלמידים שלהם ותלמידי הסטודנטים מצאו את התהילה הגדולה ביותר של הרנסאנס מכולם (למרות שנצטרך לבקר איתה לאונרדו, מיכאלאנג'לו, ו רפאל כאשר דנים בנושא רנסנס גבוה באיטליה.

זכור, אם אמנות של תקופת הרנסאנס עולה בשיחה או במבחן, הדבק חיוך קטן (לא מרוצה מדי) והזכר בביטחון / כתוב משהו בקווי "אה! פירנצה מהמאה ה -15 - מה א מפואר תקופה לאמנות! "