ספרים משנות השלושים מהדהדים היום

בשנות השלושים של המאה העשרים ראו מדיניות פרוטקציוניסטית, תורות מבודדות ועליית משטרים סמכותניים ברחבי העולם. היו אסונות טבע שתרמו להגירה המונית. הדיכאון הגדול חתך עמוק בכלכלה האמריקאית ושינה את אורח החיים של אנשים יום-יום.

רבים מהספרים שפורסמו בתקופה זו עדיין תופסים מקום בולט בתרבותנו האמריקאית. חלק מהכותרות שלהלן עדיין נמצאות ברשימות רבי המכר; אחרים נעשו לאחרונה לסרטים. רבים מהם נותרים סטנדרטים לתוכניות הלימודים התיכוניות האמריקאיות.

התבונן ברשימה זו הכוללת תשעה כותרות בדיה מאת סופרים בריטים ואמריקאים המציעות הצצה לעברנו או שעשויות לעזור לנו לחזות, או אזהרה, לעתידנו.

פרל ס. הרומן של באק "האדמה הטובה" ראה אור בשנת 1931, כמה שנים אחריו שפל גדול כאשר אמריקאים רבים היו מודעים מאוד לקשיים כלכליים. אף על פי שתפאורה של רומן זה הוא כפר חקלאי קטן בסין של המאה ה -19, סיפורו של וואנג לונג, החקלאי הסיני החרוץ, נראה מוכר לרבים מהקוראים. יתר על כן, הבחירה של באק ב'ריאה 'כגיבור ראש, כל אדם רגיל, פנתה לאמריקאים היומיומיים. קוראים אלה ראו רבים מנושאי הרומן - המאבק מתוך עוני או בחינת נאמנויות משפחתיות - בא לידי ביטוי בחייהם. ולמי שברח מ

ילידת אמריקה, באק הייתה בתם של מיסיונרים ובילתה את שנות ילדותה בסין הכפרית. היא נזכרה שכשגדלה, היא תמיד הייתה הזר והמכונה "שטן זר". הבדיון שלה נודע על ידה זיכרונות מילדות בתרבות איכרים ועל ידי המהפך התרבותי שגרמו לאירועים גדולים בסין של המאה העשרים, כולל ה מרד הבוקסרים של 1900. הבדיוני שלה משקף את הכבוד שלה לאיכרים העמלים והיכולת שלה להסביר את המנהגים הסיניים, כמו כריכת רגליים, לקוראים האמריקאים. הרומן עשה דרך ארוכה להומניזציה של העם הסיני עבור אמריקאים, שלימים קיבלו את סין כבעלת ברית של מלחמת העולם השנייה לאחר הפצצת פרל הארבור ב -1941.

הרומן זכה בפרס פוליצר והיה גורם תורם לכך שבאק יהפוך להיות אישה ראשונה לקבל את פרס נובל לספרות. "כדור הארץ הטוב" מצטיין ביכולתו של באק לבטא נושאים אוניברסליים כמו אהבת המולדת. זו אחת הסיבות לכך שתלמידי חטיבת הביניים של ימינו או בימינו עשויים להיתקל ברומן או בנובלה שלה "הגל הגדול" באנתולוגיות או בשיעור ספרות עולמי.

אלדוס האקסלי מצטיין בתרומה זו ל דיסטופי ספרות, ז'אנר שהפך לפופולארי עוד יותר בשנים האחרונות. האקסלי קבע את "העולם החדש האמיץ" במאה ה -26 כשהוא מדמיין שאין מלחמה, אין קונפליקט ואין עוני. המחיר לשלום, לעומת זאת, הוא אינדיבידואליות. בדיסטופיה של האקסלי, לבני אדם אין רגשות אישיים או רעיונות אישיים. ביטויים של אמנות וניסיונות להשיג יופי נידונים כמפריעים למדינה. כדי להשיג תאימות מחלקים את התרופה "סומה" על מנת להסיר כל דחף או יצירתיות ולהשאיר בני אדם במצב תמידי של הנאה.

אפילו רבייה אנושית ממושכת, ועוברים מגדלים במדגרה בקבוצות מבוקרות מאחר שמעמדם בחיים נקבע מראש. לאחר שהעוברים "מושתלים" מהבקבוקים שבהם הם גדלים, הם מאומנים לתפקידיהם הנשיים (לרוב).

באמצע הסיפור הזה מציג האקסלי את דמותו של ג'ון הפראי, אדם שגדל מחוץ לשליטת החברה מהמאה ה -26. חוויות החיים של ג'ון משקפות את החיים כמוכרים יותר לקוראים; הוא מכיר אהבה, אובדן ובדידות. הוא אדם חושב שקרא את מחזותיו של שייקספיר (שממנו מקבל התואר את שמו.) אף אחד מהדברים האלה לא מוערך בדיסטופיה של האקסלי. למרות שג'ון נמשך בתחילה לעולם מבוקר זה, רגשותיו פונים במהרה לאכזבה וגועל. הוא לא יכול לחיות במה שהוא מחשיב כעולם לא מוסרי, אך באופן טראגי הוא לא יכול לחזור לארצות הפראיות שכינה פעם בית.

הרומן של האקסלי נועד להשביע את רוחה של חברה בריטית שמוסדותיה של דת, עסקים וממשל לא הצליחו למנוע את ההפסדים הקטסטרופלים ממלחמת העולם הראשונה. במהלך חייו נפטר דור של צעירים בשדות הקרב בזמן ש מגיפת שפעת (1918) הרגו מספר שווה של אזרחים. בבדיקה זו של העתיד צופה האקסלי כי מסירת השליטה לממשלות או למוסדות אחרים עשויה לספק שלום, אך באיזו מחיר?

הרומן נותר פופולרי ונלמד כמעט בכל שיעור ספרות דיסטופי כיום. כל אחד מהרומנים הבוגרים הצעירים הדיסטופיים הנמכרים ביותר, כולל "משחקי הרעב". ​"הסדרה השונות," וה "סדרת מבוך רץ, "חייב הרבה לאלדוס האקסלי.

"רצח בקתדרלה" מאת המשורר האמריקני T.S. אליוט הוא דרמה בפסוק שפורסמה לראשונה בשנת 1935. "רצח בקתדרלה", שוכן בקתדרלת קנטרברי בדצמבר 1170, הוא מחזה פלאים המבוסס על מות הקדושים של סנט תומאס בקט, הארכיבישוף של קנטרברי.

בספר מחדש מסוגנן זה, אליוט משתמש במקהלה יוונית קלאסית המורכבת מהנשים המסכנות של קנטרברי של ימי הביניים כדי לספק פרשנות ולהעביר את העלילה קדימה. הפזמון מספר את בואו של בקט מגלות של שבע שנים לאחר השבר שלו עם המלך הנרי השני. הם מסבירים כי שובו של בקט מתסכל את הנרי השני, המודאג מההשפעה של הכנסייה הקתולית ברומא. לאחר מכן הם מציגים את ארבעת הקונפליקטים או הפיתויים שעל בקט לעמוד בהם: תענוגות, כוח, הכרה וקידושים.

אחרי שבקט נותן דרשה של בוקר חג המולד, ארבעה אבירים מחליטים לפעול לפי תסכולו של המלך. הם שומעים את המלך אומר (או ממלמל), "איש לא יפטר אותי מהכומר הרועש הזה?" האבירים חוזרים ואז להרוג את בקט בקתדרלה. הדרשה המסכמת את המחזה מועברת על ידי כל אחד מהאבירים, אשר נותנים כל אחד את נימוקיהם להרוג את הארכיבישוף מקנטרברי בקתדרלה.

טקסט קצר, המחזה נלמד לעיתים בספרות מיקום מתקדמת או בקורסי דרמה בתיכון.

לאחרונה, המחזה זכה לתשומת לב כאשר התייחסו להרצאתו של בקט על ידי מנהל ה- FBI לשעבר ג'יימס קומי, במהלך שלו 8 ביוני 2017עדות לוועדת המודיעין של הסנאט. אחרי שהסנטור אנגוס קינג שאל, "כשנשיא ארצות הברית... אומר משהו כמו 'אני מקווה', או 'אני מציע' או ' אתה, "אתה לוקח את זה כהנחיה לחקירה של היועץ לביטחון לאומי לשעבר, מייקל פלין?" קומי ענה, "כן. זה מצלצל באוזניי בסוג של 'האם אף אחד לא יפטר אותי מהכומר הרופף הזה?' ".

אחד הסופרים המוכרים ביותר כיום הוא J.R.R טולקין, שיצר עולם פנטזיה שהחזיק תחומי הוביטים, אורק, גמדים, בני אדם ומכשפים שכולם עונים לטבעת קסמים. הקדמה ל"שר הטבעות - טרילוגיית כדור הארץ, "שכותרתו" ההוביט "או" לשם ושוב ושוב "ראה אור לראשונה כספר ילדים בשנת 1937. הסיפור מגולל את מסעו האפיזודי של בילבו באגינס, דמות שקטה שחיה בנוחות בבאג אנד המגויס. מאת הקוסם גנדאלף לצאת להרפתקה עם 13 גמדים כדי להציל את אוצרם מהדרקון ההומה סמוג. בילבו הוא הוביט; הוא קטן, שמנמן, בערך מחצית גודלו של בני אדם, עם אצבעות אצבעות פרוותיות ואהבה לאוכל ושתייה טובים.

הוא מצטרף למסע המסע בו הוא נתקל בגולום, יצור קולח ומייבב שמשנה את גורלו של בילבו כנושא טבעת קסם בעלת כוח גדול. מאוחר יותר, בתחרות חידות, בילבו מביא את סמוג לחשוף שאפשר לחדור את לוחיות השריון סביב ליבו. יש קרבות, בגידות, ובריתות שנוצרו כדי להגיע להר הזהב של הדרקון. לאחר ההרפתקה, בילבו חוזר לביתו ומעדיף את חברת הגמדים והגמדים לחברת ההוביטים המכובדת יותר בשיתוף סיפור הרפתקאותיו.

בכתיבה על עולם הפנטזיה של כדור הארץ התיכוני, טולקין השתמש במקורות רבים כולל מיתולוגיה נורדית, ה פולימאת ויליאם מוריס, והאפוס הראשון בשפה האנגלית, "ביולף"סיפורו של טולקין עוקב אחר האבטיפוס של א המסע של הגיבור, מסע בן 12 שלבים שהוא עמוד השדרה של סיפורים מתוך "האודיסיאה ל"מלחמת הכוכבים "." בארכיטיפ שכזה, גיבור סרב נודד מחוץ לאזור הנוחות שלו ובעזרת א חונך ואליקסיר קסמים, פוגש שורה של אתגרים לפני שחוזר הביתה חכם יותר דמות. גרסאות הקולנוע האחרונות של "ההוביט" ו"שר הטבעות "רק הגבירו את בסיס המעריצים של הרומן. תלמידי חטיבות ביניים ותיכונים עשויים להיות מוקצים לספר זה בכיתה, אך מבחן אמיתי לפופולריות שלו טמון התלמיד הבודד שבחר לקרוא את "ההוביט" כפי שהתכוונה לטולקין... לשם ההנאה.

הרומן של זורה נייל הרסטון "עיניהם התבוננו באלוהים" הוא סיפור של אהבה וזוגיות שמתחיל כ מסגרת, שיחה בין שני חברים שמסקרת את האירועים של 40 שנה. בספר מחדש, ג'ני קרופורד מספרת את החיפוש אחר אהבה, ושוכנת על ארבעת מיני האהבה השונים שחוותה כשהיא בחוץ. צורה אחת של אהבה הייתה ההגנה שקיבלה מסבתה, ואילו אחרת הייתה הביטחון שקיבלה מבעלה הראשון. בעלה השני לימד אותה על הסכנות שבאהבה רכושנית, ואילו האהבה הסופית לחייה של ג'ני הייתה העובדת המהגרת המכונה עוגת התה. היא מאמינה שהוא נתן לה את האושר שמעולם לא היה לה לפני כן, אך באופן טראגי הוא ננשך על ידי כלב גס במהלך הוריקן. לאחר שנאלצה לירות בו בהגנה עצמית מאוחר יותר, ג'ני זוכה מהרצח וחוזר לביתה בפלורידה. בספרה על המסע שלה אחר אהבה ללא תנאי, היא מסיימת את המסע שראה אותה "מבשילה ילדה מתבגרת, אך חסרת קול, לאישה עם האצבע על ההדק משל עצמה גורל. "

מאז הוצאתו לאור בשנת 1937 צמח הרומן בולט כדוגמה לספרות אפרו-אמריקאית וגם לספרות פמיניסטית. עם זאת, התגובה הראשונית של פרסומה, בעיקר מכותבי הרנסנס של הארלם, הייתה הרבה פחות חיובית. הם טענו שכדי להתנגד ל ג'ים קרואו יש לעודד סופרים אפרו-אמריקאים לכתוב באמצעות תוכנית Uplift כדי לשפר את תדמיתם של אפריקאים אמריקאים בחברה. הם הרגישו שהורסטון לא עסק ישירות בנושא המירוץ. תגובתו של הרסטון היה,

"כי כתבתי רומן ולא חיבור על סוציולוגיה. [...] הפסקתי לחשוב במונחים של גזע; אני חושב רק מבחינת יחידים... אני לא מתעניין בבעיית הגזע, אבל מתעניין בבעיות של אנשים, לבנים ושחורים. "

עזרה לאחרים לראות את הבעיות של אנשים מעבר לגזע עשויה להיות צעד קריטי למניעת גזענות ואולי סיבה לכך שספר זה נלמד לרוב בכיתות התיכונים הגבוהים.

אם שנות השלושים לא היו מציעים אלא תרומות של ג'ון סטיינבק, הקאנון הספרותי עדיין היה מרוצה בעשור זה. הנובלה מ -1937 "של עכברים וגברים" עוקבת אחר לני וג'ורג ', זוג ידיות בחווה המקווים להישאר מספיק זמן במקום אחד ולהרוויח מספיק מזומנים לרכישת חווה משלהם בקליפורניה. לני איטי מבחינה אינטלקטואלית ואינו מודע לכוחו הגופני. ג'ורג 'הוא חברו של לני המודע לחוזקותיו ולמגבלותיו של לני. השהות שלהם בבית הדרגש נראה בהתחלה מבטיחה, אך לאחר שאשתו של מנהל העבודה נהרגת בטעות, הם נאלצים לברוח, וג'ורג 'נאלץ לקבל החלטה טרגית.

שני הנושאים השולטים ביצירתו של שטיינבק הם חלומות ובדידות. החלום של בעלות על ארנבים יחד מחיה את התקווה עבור לני וג'ורג 'למרות שהעבודה היא נדירה. כל שאר ידיות החווה חוות בדידות, כולל סוכריות ונוכלים שבסופו של דבר צומחות לקוות גם בחוות הארנבונים.

הנובלה של שטיינבק הוקמה במקור כתסריט לשלושה מעשים של שני פרקים כל אחד. את העלילה הוא פיתח מחוויותיו בעבודה לצד מהגרי עבודה בעמק סונומה. הוא גם לקח את התואר מהמשורר הסקוטי שירו של רוברט ברן "לעכבר"בשורה המתורגמת:

"התוכניות הטובות ביותר של עכברים וגברים / לעתים קרובות משתבשות."

הספר נאסר לרוב מסיבה כלשהי מכמה סיבות, כולל שימוש בוולגריות, בשפה גזעית או בקידום המתת חסד שלו. למרות מגבלות אלה הטקסט הוא בחירה פופולרית ברוב בתי הספר התיכוניים. א סרט צילום והקלטת שמע בכיכובם של גארי סינייז כג'ורג 'וג'ון מלקוביץ' בתור לני היא יצירה נלווית נהדרת לנובלה זו.

השנייה מיצירותיו העיקריות בשנות השלושים של המאה העשרים, "ענבי הזעם", הוא הניסיון של ג'ון שטיינבק ליצור צורה חדשה של סיפור. הוא החליף פרקים שהוקדשו לסיפור הלא-בדיוני של קערת האבק עם סיפורה הבדיוני של משפחת ג'ואד כשהם עוזבים את משקם באוקלהומה כדי לחפש עבודה בקליפורניה.

בטיול, הג'ואדים נתקלים בעוול מצד הרשויות וחמלה של מהגרים עקורים אחרים. הם מנוצלים על ידי חקלאים תאגידים, אך הם מקבלים סיוע מסוים מסוכנויות New Deal. כאשר חברם קייסי מנסה לאחד את המהגרים בשכר גבוה יותר, הוא נהרג. בתמורה, טום הורג את התוקף של קייסי.

בסוף הרומן, האגרה על המשפחה במהלך המסע מאוקלהומה הייתה יקרה; אובדן האבות המשפחתיים שלהם (סבא וסבתא), ילדה הדומם של רוז והגלות של טום גבו כולם על הג'ואדס.

נושאים דומים של חלומות בסרט "של עכברים וגברים", ובמיוחד החלום האמריקני, שולטים ברומן זה. ניצול - עובדים ואדמות - הנו נושא מרכזי נוסף.

לפני כתיבת הרומן מצוטט שטיינבק כאומר,

"אני רוצה לשים תג בושה על הממזרים החמדניים שאחראים לכך (השפל הגדול)."

אהדתו לאיש העובד ניכרת בכל עמוד.

שטיינבק פיתח את נרטיב הסיפור מסדרת מאמרים שכתב עבורם חדשות סן פרנסיסקו שכותרתו "צועני הקציר" זה רץ שלוש שנים קודם לכן. ענבי הזעם זכה במספר פרסים כולל פרס הספר הלאומי ופרס פוליצר לבדיון. לעיתים קרובות מצוטטים את הסיבה לכך שהעניק שטיינבק בפרס נובל בשנת 1962.

הרומן נלמד בדרך כלל בשיעורי ספרות אמריקאית או ספרות מיקום מתקדם. למרות אורכה (464 עמודים), רמת הקריאה היא ממוצעת נמוכה לכל שכבות הלימודים בתיכון.

בתעלומת אגאתה כריסטי הנמכרת ביותר, עשרה זרים, שנדמה כי אין להם דבר משותף, מוזמנים לאחוזת אי מול חופי דבון, אנגליה, על ידי מארח מסתורי, או.נ. אוון. במהלך ארוחת הערב, הקלטה מודיעה כי כל אדם מסתיר סוד אשם. זמן קצר לאחר מכן, אחד האורחים נמצא נרצח על ידי מנה קטלנית של ציאניד. מכיוון שמזג האוויר השגוי מונע מאף אחד לעזוב, חיפוש מגלה כי אין אנשים אחרים באי וכי התקשורת עם היבשת נותקה.

העלילה מתעבה בזה אחר זה שהאורחים פוגשים סוף בטרם עת. הרומן פורסם במקור תחת הכותרת "עשרה הודים קטנים"מכיוון שחרוז פעוטון מתאר את האופן שבו כל אורח הוא... או שיהיה... נרצח. בינתיים, הניצולים הבודדים מתחילים לחשוד שהרוצח נמצא ביניהם, והם לא יכולים לסמוך זה על זה. בדיוק מי שמפיל את האורחים... ולמה?

ז'אנר המסתורין (פשע) בספרות הוא אחד מהז'אנרים הנמכרים ביותר, ואגאתה כריסטי מוכרת כאחת הסופרות המובילות בעולם. הסופרת הבריטית ידועה בזכות 66 הרומנים הבלשיים שלה ואוספי הסיפור הקצר. "ואז לא היו אף אחד" הוא אחד הכותרות הפופולריות ביותר שלה, וההערכה היא שמספר העולה על 100 מיליון עותקים שנמכרו עד היום אינו נתון בלתי סביר.

מבחר זה מוצע בחטיבות ביניים ובתיכון ביחידה ספציפית לז'אנר המוקדשת לתעלומות. רמת הקריאה ממוצעת נמוכה (א לקסיליה דרגה 510 כיתה 5) והפעולה הרציפה גורמת לקורא להיות מעורב ונחש.

"ג'וני קיבל את האקדח שלו" הוא רומן מאת התסריטאי דלטון טרומבו. זה מצטרף לסיפורים קלאסיים אחרים נגד מלחמה שמוצאים את מקורם בזוועות מלחמת העולם הראשונה. המלחמה ידועה לשמצה בהריגה מתועשת בשדה הקרב מקלעים וגז חרדל שהשאירו תעלות מלאות בגופות נרקבות.

לראשונה פורסם בשנת 1939, "ג'וני קיבל את האקדח שלו" חזר לפופולריות כעבור 20 שנה כרומן נגד המלחמה למלחמת וייטנאם. העלילה פשוטה לחלוטין, חייל אמריקני, ג'ו בונהם, סובל מפצעים רבים פוגעים המחייבים אותו להישאר חסר אונים במיטתו בבית החולים. לאט לאט הוא מודע לכך שזרועותיו ורגליו קטועות. הוא גם לא יכול לדבר, לראות, לשמוע או להריח כי פניו הוסרו. בלי שום דבר לעשות, בונהאם חי בתוך ראשו ומשקף על חייו וההחלטות שהשאירו אותו במצב זה.

טרומבו ביסס את הסיפור על מפגש בחיים האמיתיים עם חייל קנדי ​​מפוחד להחריד. הרומן שלו הביע את אמונתו לגבי העלות האמיתית של מלחמה לפרט, כאירוע שאינו מפואר וגיבורי וכי אנשים מקריבים את הרעיון.

נראה אולי אפוא פרדוקסאלי שטרומבו המשיך להדפיס עותקים של הספר במהלך מלחמת העולם השנייה ומלחמת קוריאה. בהמשך הצהיר כי החלטה זו הייתה טעות, אך חשש כי ניתן להשתמש בה שלא כדין בהודעתה. אמונותיו הפוליטיות היו מבודדות, אך לאחר שהצטרף למפלגה הקומוניסטית בשנת 1943, הוא משך את תשומת לב ה- FBI. הקריירה שלו כתסריטאי נעצרה בשנת 1947 כשהיה אחד מעשרת ההוליווד שסירב להעיד לפני בית פעילויות לא אמריקאיות (HUAC). הם חקרו את ההשפעות הקומוניסטיות בתעשיית הקולנוע, וטרומבו היה הרשימה השחורה הוקמה על ידי הענף הזה עד 1960, אז קיבל קרדיט על התסריט עבור הסרט עטור הפרסים ספרטקוס, אפוס גם על חייל.

התלמידים של ימינו עשויים לקרוא את הרומן או שהם עשויים להיתקל בכמה פרקים באנתולוגיה. ​"ג'וני קיבל את האקדח שלו "חוזר לדפוס ומשמש לאחרונה להפגנות נגד מעורבות אמריקאית בעירק ובאפגניסטן.