כאוהד הביטלס הצנוע אך רק לאחרונה יותר רציני, תמיד האמנתי שההשפעה של ג'ון לנון בתור משתף הפעולה סייע בהעלאת תרומות כתיבת השירים של פול מקרטני לרמת הברק שאנו מוצאים לעיתים קרובות בכך קטלוג צפוף. בהתבסס על גישה זו, ברוב המקרים התחלתי לחשוף במהלך השנים של יותר מדי חשיפה ליצירתו של מקרטני עם להקת שנות ה -70 שלו ווינגס ועבודת הסולו שלו שלאחר מכן. עם זאת, סקירה שנערכה לאחרונה על הצעות הסולו משנות השמונים של מקרטני הותירה אותי הערכה מוגברת לכישרונותיו. להלן מבט כרונולוגי על כמה מהמנגינות המשובחות של הביט לשעבר בעידן זה.
מקרטני נכנס בשנות ה 80 של המאה הקודמת מהלהקה שלו כנפיים, הפסקה שבסופו של דבר הפכה לקבועה. הוא גם עיבד מספר שינויים בנוף המוזיקלי שמסביב שהגיעו דרך שנות ה -70, פרשנות שהביאה לרוק הריקודים המפושט של הרצועה הזו. גרסה חיה של המנגינה שהוצגה עם כנפיים הפכה ללהיט פופ אמריקאי מס '1 ביוני 1980, ועזרה לגשר על התקופות המובחנות של מקרטני. אומרים כי הדחף המלודי וההמצאתיות הקולית של השיר עוררו השראה לשיתוף הפעולה לשעבר ג'ון לנון לעבוד על אלבום הקאמבק המסיבי שלו. 1980 בסופו של דבר תגיע לסיום איום ונורא עבור האחרונים, אבל "מתקרב" מזכיר לנו את המתנות המלודיות הגדולות של מקרטני כשהוא במיטבו.
צופים רבים בקריירת הסולו של שנות ה -70 וה -80 של מקרטני ככל הנראה קוננו על כך שעבודותיו שלאחר הביטלס התעלמו לעתים קרובות מדי ממורשתו כרבע מהלהקה המוצלחת ביותר של מוזיקת הרוק בכל הזמנים. עם זאת, שנות השמונים של המאה העשרים כוללות יותר מכמה מנגינות נזרקות עם מוזרים ושוליים שמזכירים תקופות שונות של ה- Fab Four, כולל זה כמו כמו גם הטריפטי "בדרך" ו"האיש לא יודע "בשנות ה -60. מסלול רדוף זה מזכיר את גאונות המאמצים השיתופיים הטובים ביותר של מקרטני עם לנון, מה שמוכיח לא רק את התחכום של הראשון כמלחין, אלא גם את יכולתו האקלקטית להתפתל לסגנונות עממיים, פופ ורוק של כולם סוגים. זה שקט וחביב לכל הרוחות, מדובר בסטנדאפ שינה רדוד שמתחזק היטב.
אם כי "הבנה ושנהב" הקלאסית של שנות השמונים הפך ללהיט מסיבי 1 בראשית 1982 ותמיד יהיה זיכרון מוזיקלי מרכזי לילדים בשנות השמונים זה סובל מכמה מהדחפים הכי פרוצים וסנטימנטליים של מקרטני כ מלחין. הפיכתו של "אנחנו העולם" נראית מעורפלת ומבולגנת בטון, אחרי הכל, היא הישג נאה, אם לאו דווקא מבורך. "Take It Away", עם זאת - הסינגל החתימה הנוסף ממנו - מצליח בפראות כדוגמא עצמאית לרוחו המלודית הבלתי ניתנת לשחיקה. זו גם יצירת מופת מעוצבת בקפידה שלעולם לא נשמעת כאילו נרקחה במאמץ. במקום זאת, מסלול נצחי זה משמש כחגיגה מרגשת של ההיסטוריה המוזיקלית המפוארת של מקרטני.
חלקם מתחו ביקורת על התגובה הציבורית של מקרטני למותו הטרגי של לנון ב -1980, וטענו כי מעולם לא נראתה מתאימה לעומק האובדן. בדיקה מסוג זה היא בסופו של דבר מטופשת, שכן המנגינה היפה והקצרה הזו בהחלט עושה הרבה בעדינות אך דרך אמוציונלית אמיתית להעביר את מערכת היחסים המורכבת של מקרטני עם לנון ואת שיטתו בהכרח מעבד את צערו. משהו שאינו אפשרי לנו להתמודד איתו, בכל אופן, אבל ההרכב הישיר הזה לוכד את הקשר האינטנסיבי והקבוע בין השניים בדרך מוזיקלית מספקת אם אתרית. "מכיר אותך, בטח היית צוחק ואומר שהיינו עולמות זה מזה", מדמה מקרטני לגבי איחוד זוגי שלא יהיה לעולם.
בכל בחינה מדוקדקת של יצירותיו של מקרטני, אפשר רק להרחיק לכת בלי להפסיק בהתפעלות להתמקד באחת מבלדות הפסנתר של הזמרת. מסלול האלבומים המרשים הזה רוכב בצורה חלקה על חוזק ניכר של מנגינה אסרטיבית יחד עם כמה מהשירים הטובים ביותר של מקרטני מזה שנים. נגיעה נחמדה עוד יותר היא השימוש המלכותי בקרניים שהופך את השיר לחווית האזנה מרוממת במיוחד. אפילו למלעיזיו של מקרטני אין שום דבר שלילי לומר על שירתו או יכולתו הבלתי מעורערת כמוזיקאי מעוגל. עם זאת, חלקם ירצו לראות אותו מעצבן יותר כתיבת שירים רעיונית, אם כי אני לא חושב שתביעה כזו אפשרית לנוכח היצירה ללא רבב.
אולי מקרטני תמיד היה סוג האמן שהלהיטים הגדולים שלו בדרך כלל לא עושים לו צדק אומנותי, אבל זה בהחלט המקרה עם תפוקתו של שנות ה -80. שנת 1983 הניבה סינגלים מזוהים בהרבה במסלול הכותרת שלה, וכמובן "Say Say Say", הדואט המפלט של מקרטני מייקל ג'קסון. אבל אם אתם מחפשים את השירים העליונים מתוך אחד הכישרונות הגדולים ביותר של מוזיקת הפופ, זה משתלם להציץ קצת יותר לעומק. מנגינה זו מציגה צליל רוק שובב, אפילו מעט קשוח, והיא מאששת שוב את אילן היוחסין הרוקנרול הרווי של מקרטני. זה גם מוכיח כי אמן זה, כאשר הוא בוחר לעשות זאת, מנווט בתחום בלתי מוגבל בדרך כלל של ניסויים ויצירה של מוסיקה.
מקרטני פונה במיומנות את עברו וההווה על הבלדה העדינה הזו, מעסיק את רינגו סטאר בתופים לצד משתף פעולה ואשתו ותיקה, לינדה. אף אחד מהאחרונים לא זכה לשבחים או לזכות בעקביות על תרומתו למוזיקה של מקרטני, אך אחד מהם נהדר העניין עם האקסית הבולטת יותר שהוזכר כאן הוא שתמיד היה מוכן לחלוק את כישרונותיו עם חברים נאמנים תקליט. באשר לשיר עצמו, "כל כך רע" מציג לחן מתמשך אם מוכר, עטוף במופע ווקאלי מפלקטו משכנע ורומנטי של מקרטני. אף שהואשם שהוא הקונדיטור התושב של הקפל המוכשר של הביטלס, מקרטני מעולם לא מתעלם לחלוטין מחומרים.
אני לא יודע כמה צריך להאשים את מקרטני בכך שהוא מקיים פרויקט יהירות של שנות השמונים, כמו כוכבי פופ נסיך לריק ספרינגפילד ומעבר לה גם הקדיש סרטים מיותרים למדי לציבור הבלתי מעורער במהלך התקופה המפנקת הזו. ובכל זאת, אפילו בחשבונות הנדיבים ביותר, אין מעט קביעות להציע מעבר ללהיט הטופ 10 האמריקאי המנצנץ הזה משנת 1984. זה מתגלה כנחמה במקרה של המנגינה הזו, הכוללת את אחד מהבונים המלודיים המספקים ביותר של מקרטני מכל קריירת כתיבת השירים שלו. בצד הרגשנות הלירית, העיבוד התזמורתי המוקפד של השיר יוצא יפה ללא דופי, מכוסה על ידי סולו גיטרה ייחודי מ פינק פלוידדייוויד גילמור.
להיטי הפופ האמריקני והבריטי התייבשו למדי עבור מקרטני בעקבות הסינגל "המרגש" המביך למדי מ -1985 כמונו, "אבל שני האלבומים האחרונים של הזמר-פזמונאי בשנות ה -80, ובוודאי הכילו את חלקם הבולט קומפוזיציות. הרצועה הזו מ -1989 מהקליט האחרון נראית לי יותר מושחתה ומשפיעה מהלהיט למחצה "הפנים האמיצות שלי", שהגיע לטופ 5 במצעד המודרני של הבילבורד. זה לא ידוע, כמובן, אבל "זה" עומד טוב יותר לצד היצירה הטובה ביותר של מקרטני, אני תאמינו, והדגימו כי ככותב שירים, הביט האקס לשעבר יישאר תמיד כוח שיש לחשב עם.
מקרטני סיים את העשור עם הסינגל המצליח הזה בצורה קלה, רוקר אמצע-טמפו נחמד שממקסם את חוזקותיו כמוזיקאי, כותב שירים וכמבצע בצורה מעולה. פופ / רוק מסוג זה במהלך גיל מתכת שיער והשנים הראשונות מאוד של רוק אלטרנטיבי היה קשה למצוא עד כאב, מה שהופך את הגילוי החדש שלי לחלוטין למנגינה הזו לספק יותר. תמיד חשבתי על עצמי כאדם של ג'ון לנון בכל מה שקשור לביטלס - ואני תמיד אשאר בה המחנה ההוא - אבל ההנאות מקריירת הסולו של מקרטני נפוצות הרבה יותר ממה שהיה לי בעבר דמיינתי. מקרטני הוא לא רק הביטל השני האהוב ביותר; הוא גם אחד מהמאסטרים האמיתיים של פופ / רוק.