חייו ופועלו של פיט מונדריאן, צייר מופשט הולנדי

פיטר קורנליוס "פיט" מונדריאן, שונה ל מונדריאן בשנת 1906 (7 במרץ 1872 - 1 בפברואר 1944) נזכר בזכות ציוריו הגיאומטריים הייחודיים. הם מופשטים לחלוטין וכוללים בעיקר קווים שחורים עם גושי אדום, לבן, כחול ולבן המבוצעים בסידור א-סימטרי. עבודתו השפיעה באופן משמעותי על ההתפתחות העתידית של המודרניזם מינימליזם באומנות.

נולד באמרספורט, הולנד, ופיט מונדריאן היה בנו של מורה בבית הספר היסודי המקומי. דודו היה צייר, ואביו הוסמך ללמד רישום. הם עודדו את מונדריאן ליצור אמנות מגיל צעיר. החל משנת 1892 למד באקדמיה לאמנות באמסטרדם.

הציורים המוקדמים ביותר של פיט מונדריאן הם נופים שהושפעו מאוד מהסגנון האימפרסיוניסטי ההולנדי. בתחילת המאה העשרים, הוא החל להתרחק מהריאליזם בציוריו בצבעים עזים של פוסט-אימפרסיוניזם. ציורו בשנת 1908 ערב (Avond) כולל את צבעי היסוד של אדום, צהוב וכחול כמו רוב לוח הצבעים שלו.

בשנת 1911 השתתף מונדריאן ב- Moderne Kunstkringקוביסט תערוכה באמסטרדם. הייתה לכך השפעה עוצמתית על התפתחות הציור שלו. בהמשך השנה עבר פיט מונדריאן לפריס, צרפת והצטרף לחוגי האוונגרד הפריזאי של פריז. ציוריו הראו מיד את השפעת היצירה הקוביסטית של

instagram viewer
פאבלו פיקאסו וז'ורז 'בראק. הציור מ -1911 עץ אפור זה עדיין ייצוגי, אבל צורות קוביסטיות ניכרות ברקע.

בשנים שלאחר מכן החל פיט מונדריאן לנסות ליישב את ציורו עם רעיונותיו הרוחניים. עבודה זו סייעה להעביר את הציור שלו מעבר ליצירה הייצוגית לצמיתות. בזמן שמונדריאן ביקר בקרובי משפחה בהולנד בשנת 1914, החלה מלחמת העולם הראשונה, והוא נשאר בהולנד בהמשך המלחמה.

במהלך המלחמה פיט מונדריאן פגש עמיתים אמנים הולנדים בארט ואן דר לק ותיאו ואן דוסבורג. שניהם התחילו לחקור הפשטה. השימוש של ואן דר לק בצבעי יסוד השפיע עמוקות על יצירתו של מונדריאן. עם תיאו ואן דוסבורג הקים את דה סטיל ("הסגנון"), קבוצת אמנים ואדריכלים שהחלו לפרסם כתב עת בשם זהה.

דה סטיל היה ידוע גם בשם Neoplasticism. הקבוצה דגלה בהפשטה טהורה המתגרשת מנושא נטורליסטי ביצירות אמנות. הם גם האמינו כי יש לזקק קומפוזיציות לקווים וצורות אנכיות ואופקיות רק בצבעים שחור, לבן וראשוני. האדריכל מיס ואן דר רוהה הושפע מאוד מהדה סטיל. פיט מונדריאן נשאר עם הקבוצה עד שנת 1924, כאשר ואן דוסבורג הציע שקו אלכסוני חיוני יותר מאופק או אופקי או אנכי.

בסוף מלחמת העולם הראשונה, פיט מונדריאן חזר לפריס, והוא החל לצייר את הכל בסגנון מופשט לחלוטין. עד שנת 1921, שיטת הסימן המסחרי שלו הגיעה לצורתה הבוגרת. הוא השתמש בקווים שחורים עבים כדי להפריד בין גושי צבע או לבן. הוא השתמש בצבעי היסוד אדום, צהוב וכחול. אף על פי שזוהי יצירתו ניתנת לזיהוי קליל כמו מונדריאן כל ימי חייו, האמן המשיך להתפתח.

במבט ראשון נראה שהציורים הגיאומטריים מורכבים מצבעים שטוחים. עם זאת, ככל שהצופה מתקרב, אתה מבין שרוב גושי הצבעים צבועים במשיכות מכחול דיסקרטיות הפועלות בכיוון אחד. בניגוד לאזורי הצבע, הבלוקים הלבנים צבועים בשכבות עם משיכות מכחול הפועלות לכיוונים שונים.

בציוריו הגיאומטריים של פיט מונדריאן היו במקור קווים שהסתיימו לפני שולי הבד. עם התפתחות עבודתו, הוא צייר ברור לצדדי הבד. האפקט היה לרוב כזה שהציור נראה כמו חלק מיצירה גדולה יותר.

באמצע שנות העשרים החל מונדריאן לייצר את מה שנקרא ציורי "המשובץ". הם צבועים על בדים מרובעים אשר מוטים בזווית של 45 מעלות ליצירת צורת יהלום. הקווים נשארים מקבילים ובניצב לקרקע.

בשנות השלושים של המאה הקודמת החל פיט מונדריאן להשתמש בקווים כפולים לעתים קרובות יותר, ולרוב גושי הצבעים שלו היו קטנים יותר. הוא התלהב מהקווים הכפולים כיוון שחשב שהם הופכים את עבודתו ליותר דינאמית.

בספטמבר 1938, כאשר גרמניה הנאצית החלה לאיים על שאר אירופה, עזב פיט מונדריאן את פריז ללונדון. לאחר שגרמניה פלשה וכבשה את הולנד וגם את צרפת, הוא חצה את האוקיאנוס האטלנטי כדי לעבור לעיר ניו יורק, שם יחיה עד סוף ימיו.

העבודות האחרונות שיצר מונדריאן מסובכות הרבה יותר מבחינה ויזואלית מהיצירה הגיאומטרית המוקדמת שלו. הם כמעט התחילו להיראות כמו מפות. הציור האחרון של פיט מונדריאן הושלם ברודווי בוגי וווגי הופיע בשנת 1943. זה בהיר מאוד, פועם ועסוק בהשוואה לעבודותיו של מונדריאן בשנות השלושים. הצבעים הנועזים מערערים את הצורך בקווים שחורים. היצירה משקפת את המוסיקה שהעניקה השראה לציור ולעיר ניו יורק עצמה.

מונדריאן הותיר אחריו את הלא-מושלם ניצחון בוגי וווגי. בניגוד ברודווי בוגי וווגי, זהו ציור עלוב. היסטוריוני האמנות מאמינים ששני הציורים האחרונים ייצגו את השינוי המשמעותי ביותר בסגנונו של מונדריאן ביותר משני עשורים.

ב- 1 בפברואר 1944 נפטר פיט מונדריאן מדלקת ריאות. הוא נקבר בבית העלמין של סייפרס הילס בברוקלין. כמעט בטקס האזכרה של מונדריין השתתפו כמעט 200 איש וכללו אמנים מהוללים כמו מארק שאגאל, מרסל דושאן, פרננד לגר ואלכסנדר קלדר.

סגנון העבודה הבוגר של פיט מונדריאן עם דמויות גיאומטריות מופשטות בצבעים בהירים השפיע על התפתחות המודרניזם והמינימליזם באמנות. הייתה לו השפעה משמעותית גם מעבר לעולם האמנות.

בשנת 1965, איב סן לורן קישט שמלות משמרות עם קווים שחורים עבים בסגנון מונדריאן וקוביות צבע לקולקציית הסתיו שלו. השמלות היו פופולריות להפליא והעניקו השראה לעיצובים בסגנון מונדריאן על מגוון רחב של בגדים אחרים.

עיצובים בסגנון מונדריאן נכללו בכריכות רבות של אלבומים והופיעו בסרטוני מוסיקה. בשנת 1985, המלון Le Mondrian נפתח בלוס אנג'לס ובו ציור בן תשע קומות בצד אחד של הבניין בהשראת עבודתו של פיט מונדריאן.

instagram story viewer