ביוגרפיה של סם שפרד, המחזאי האמריקאי

סם שפרד (5 בנובמבר 1943 - 27 ביולי 2017) היה שחקן, מחזאי ובמאי אמריקני. הוא זכה בפרס פוליצר לדרמה בשנת 1979 והיה מועמד לאוסקר בשנת 1983. הוא ידוע בעיקר בזכות עבודתו בתיאטרון, כמחזאי, כשחקן ובמאי.

חיים מוקדמים

סם שפרד נולד בפורט שרידן, אילינוי, ונקרא על שם אביו, סמואל שפרד רוג'רס, ג'וניור, שהיה מורה, חקלאי, ובמהלך מלחמת העולם השנייה, טייס מפציץ חיל האוויר האמריקני. אמו הייתה ג'יין איליין רוג'רס (תל-אביב), מורה בבית ספר. במהלך חייו המוקדמים, שפרד עבר את הכינוי סטיב. המשפחה עברה בסופו של דבר לדורטה בקליפורניה, שם למד בבית הספר התיכון דוטארטה ועבד בחווה.

לאחר שסיים את לימודיו בתיכון בשנת 1961, השתתף שפרד בהר. מכללת סן אנטוניו, שם למד גידול בעלי חיים. בזמן הקולג 'הוא התוודע לג'אז, אמנות מופשטת, ואבסורדיזם, והוא נשר מבית הספר כדי להצטרף ללהקת הבישוף, קבוצה רבת-תיאטרון מסיירת. זמן קצר לאחר מכן הוא עבר לעיר ניו יורק כדי להמשיך בקריירה בתיאטרון.

שפרד הגיע לעיר ניו יורק ועבר לגור עם חברו צ'רלי מינגוס הבן, בנו של מוזיקאי הג'אז צ'ארלס מינגוס. בהתחלה הוא עבד כנער נער במועדון לילה, מועדון השער של הכפר ברובע מנהטן של גריניץ 'וילג'. בזמן שעבד שם, הוא התיידד עם ראלף קוק, אמן עמית ומלצר הראשי במועדון, שהכיר לו את סצנת התיאטרון הניסוי מחוץ לברודווי. בשנת 1969 התחתן עם או-לאן ג'ונס, שחקנית וסופרת. נולד להם ילד אחד, בן, ג'סי מוג'ו שפרד, יליד 1970. למרות שנשארו נשואים עד 1984, שפרד הסתבך במהרה ברומן משנת 1970 עד 1971 עם מוזיקאי הפאנק וכותב השירים פטי סמית ', שככל הנראה לא היה מודע להצלחת הקריירה של שפרד בעצמו זְמַן.

התחלות מחוץ לברודווי (1961-1971)

בזמן ששהה בעיר ניו יורק, שפרד הפסיק לעבור ליד "סטיב רוג'רס", כפי שהיה במשך רוב חייו, ועבר לשם הבמה "סם שפרד". התחלה בסביבות 1965, שפרד פתח בקשר הדוק עם מועדון התיאטרון הניסיוני לה מאמה, חברת תיאטרון ניסיונית ביותר הממוקמת במזרח כְּפָר. היצירות הראשונות שלו שם היו זוג מחזות מעשה אחד: כֶּלֶב ו כסא הנדנדהשניהם הופקו בשנת 1965. במהלך העשורים הקרובים, עבודתו של שפרד תופיע בלה-מאה לעתים קרובות למדי.

בין משתפי הפעולה בלה-מאה איתה עבד שפרד היה ז'אק לוי, פסיכולוג, מוזיקאי, ובמאי שעבד גם עם The Byrds ובוב דילן, וכן ביים את Off-Broadway המפורסם רֶביוּ הו! כלכותה! לוי ביים את מחזותיו של שפרד צלב אדום (בשנת 1966) ו- לה טוריסטה (1967). בשנת 1967, טום או'אורגן (הידוע בעיקר בבימוי המחזות הזמר שיער ו ישו כוכב עליון) ביים את שפרד משחק מלודרמה לצד לאונרד מלפי טיימס סקוור ורושל אוונס פוץ, שוב ב La MaMa. בשנת 1969, La MaMa הציגה היד הבלתי נראית, מחזה המדע הבדיוני החדש של שפרד; בהמשך יובא המחזה כהשפעה במחזמר האהוב על הכת הצגת תמונות האימה הרוקי.

עבודתו של שפרד עם לה מאמה זיכתה אותו בשישה פרסי אוביי (הפרסים היוקרתיים ביותר לתיאטרון שאינו ברודווי) בין 1966 ל -1968. הוא העביר את המיקוד בקצרה לתסריטאות, עטים אני ואחי בשנת 1968 (סרט אינדי שהיה גם הופעת הבכורה של כריסטופר ווקן) ו נקודת זאבריסקי בשנת 1970. במהלך הרומן שלו עם פטי סמית 'הוא כתב והופיע (עם סמית') בהצגה פה קאובוי בתיאטרון הכיכר האמריקאית, שואב השראה ממערכת היחסים ביניהם. סמית קיבלה הודעה חיובית מההופעה, שעזרה בהשקת קריירת המוזיקה שלה. שפרד, לעומת זאת, בערב על ההפקה לאחר הפתיחה בערב. ראשית, הוא ברח לניו אינגלנד מבלי לספר לאיש, אחר כך לקח את אשתו ובנו והעביר את משפחתם ללונדון, שם הם נשארו בשנים הבאות.

חזור למשחק ולמחזות הגדולות (1972-1983)

בזמן שבלונדון, שפרד הפך לדבוק בשיטת ההתפתחות העצמית הנקראת "הדרך הרביעית", המתמקדת ברעיונות בנושא הגברת תשומת הלב ואנרגיה, תוך צמצום חוסר הקשב או ההיסחפות, ושינוי מתמיד של עצמי ושיפור העצמי באמצעות מגוון שיטות, חלקן מעורפלות מאחרות. הוא היה נשאר מעוניין בשיטות אלה של שיפור עצמי במהלך שארית חייו.

בשנת 1975 משפחת שפרד עברה חזרה לארה"ב, שם התיישבו בחוות Flying Y, רכוש בן 20 דונם במיל ואלי, קליפורניה. הוא המשיך לעבוד בתיאטרון ואף לקח בקצרה עבודה באקדמיה, שימש במשך סמסטר כפרופסור הדרג'נטים של הדרגנים בבית הספר אוניברסיטת קליפורניה - דייויס. גם בשנת 1975 שפרד יצא לסיבוב הופעות עם בוב דילן; הוא ודילן כתבו יחד סרט, רנאלדו וקלרה, זה היה מבוסס על הסיור. למרות שחלק גדול מהסרט בסופו של דבר מאולתר, ולא כתסריט, שפרד אכן פרסם את זיכרונותיו מהטיול, יומן רעמים מתגלגל, בשנת 1978.

שפרד נקרא המחזאי במעונו בתיאטרון הקסמים בסן פרנסיסקו בשנת 1975. בזמן שהותו שם הוא כתב כמה מהמחזות הידועים והמצליחים ביותר שלו. "הטרילוגיה המשפחתית" שלו -קללת כיתת הרעבה (1976), ילד קבור (1979), ו- מערב אמיתי (1980) - המשיך ונחשב כיצירות המאסטר שלו יחד עם עבודות 1983 טיפש לאהבה. ילד קבור, קומדיה אפלה העוקבת אחר שובו של צעיר לחווה משפחתית שלו, הייתה מועמדת לחמישה פרסי טוני וזכתה בפרס פוליצר לדרמה. בין 1966 ל -1984 זכה שפרד בפרס עשרה פרסי אוביי.

במהלך תקופה זו, שפרד החל לקחת יותר תפקידים בקולנוע. בשנת 1978 ערך את הופעת הבכורה שלו בסרט ימי שמייםבבימויו של טרנס מליק ובכיכובם של ברוק אדמס וריצ'רד גיר. הוא כיכב מול ג'סיקה לנגה בסרט 1982 פרנסס, והם התאהבו. עם נישואיו לג'ונס שהתפרק, הוא עבר לגור עם לנגה בשנת 1983, שנה לפני שגירושיו מג'ונס היו סופיים. הם היו ממשיכים להביא שני ילדים יחד: בת, חנה ג'יין שפרד, בשנת 1986, ובן, סמואל ווקר שפרד, בשנת 1987.

התפקיד הקולנועי המפורסם ביותר שלו הגיע בשנת 1983, אז שיחק צ'אק ייגר, הטייס הראשון ששבר את מחסום הקול, ב הדברים הנכונים. התפקיד זיכה את שפרד במועמדות לשחקן המשנה הטוב ביותר באוסקר.

מורה, סופר ושחקן (1984-2017)

במהלך שנות השמונים המשיך שפרד למשוך תפקיד כפול כמחזאי וכשחקן קולנוע. המחזה הבא שלו היה שקר נפששעלה לראשונה בתיאטרון הטיילת מחוץ לברודווי בשנת 1985 עם שפרד עצמו כבמאי. הוא גם התאחד עם דילן וכתב את "הנערה של בראונסוויל", שיר אפי בן 11 דקות שנכלל בסופו של דבר באלבום של דילן מ -1986. הועמס. בשנת 1986 עיבד הבמאי שהיה מועמד לאוסקר רוברט אלטמן את מחזהו של שפרד שקר נפש, מלהק את שפרד בתפקיד הראשי.

שפרד הקדיש זמן לא מבוטל גם להוראה ולתפקידים אחרים שהתמקדו בפיתוח אמנים חדשים. הוא נמצא לעתים קרובות כשהוא מרצה בהרצאות ושיעורי הוראה ברחבי הארץ, לא רק בסביבות אקדמיות רשמיות אלא בפסטיבלים ובאירועים אחרים. בשנת 1986 הוא נבחר הן לאקדמיה האמריקאית לאמנויות ולמכתבים והן כעמיתו באקדמיה האמריקאית לאמנויות ומדעים. הוא המשיך לכתוב מחזות בהתמדה לאורך העשורים המאוחרים של חייו, אם כי אף אחד מהם לא הגיע לאותה שבחים כמו קודמותיו.

בתחילת האלף החדש, לפי הדיווחים, שפרד החל לשרוף מעט כשמדובר בקריירת המשחק הקולנועית שלו. עם זאת, בשנת 2001, נץ שחור למטה עזר לו למצוא עניין חדש בעבודת הקולנוע שלו, אפילו כשהמשיך לפצל את זמנו בין תיאטרון לקולנוע. השנה ההיא גם הוכיחה השראה באופן יצירתי בדרך אחרת עבור שפרד: המחזה שלו משנת 2004 אלוהים הייתה תגובה למתקפות ה -11 בספטמבר והתגובות שלאחר מכן של הממשלה האמריקאית. המחזה שלו מערב אמיתי ערך את הופעת הבכורה בברודווי בשנת 2000, וזכה במועמדות של טוני לתפקיד הטוב ביותר. ב -2010, גילאי הירח ערך את הופעת הבכורה שלו בתיאטרון בניו יורק באותה עונה שבה התחדשה שקר נפש, שניהם מחוץ לברודווי.

שפרד המשיך לשחק ולכתוב לאורך כל שנות חייו האחרונות. בשנת 2013, הוא שותף בכיכובו בעיבוד הסרט אוגוסט: מחוז אוסייג 'מחזה זוכה פרס פוליצר מאת טרייסי ליטס העוסק ברבים מאותם נושאים (אמריקה הכפרית, דרמה משפחתית, קומדיה אפלה וסודות) שהמחזות של שפרד מתעמקים בהם. שתי המחזות האחרונים שלו היו של 2012 חֲסַר לֵב ו- 2014 חלקיק אימה (וריאציות אדיפוס). בשנים 2015-2016 כיכב שפרד כפטריארך רוברט רייברן בסדרת הדרמה של נטפליקס קו דם, שעקב אחר הסודות המסובכים ולעתים קרובות אפלים של משפחה בפלורידה. דמותו של שפרד לא הופיעה בעונה השלישית, ששוחררה חודשים ספורים לפני מותו. תפקיד הסרט האחרון שלו היה המותחן אף פעם לא כאן; הוא צולם בשנת 2014, אך הוא לא שוחרר רק שבועות ספורים לפני מותו בקיץ 2017.

סגנונות ספרותיים ונושאים

ניתן להפריד את עבודתו של שפרד לכמה תקופות וסגנונות ייחודיים. עבודתו המוקדמת, ובמיוחד עבודתו מחוץ לברודווי, היא, כפי שניתן היה לצפות, ניסיונית ביותר ולא מסורתית. למשל המחזה שלו משנת 1965 אמא של איקרוס כולל רגעים עלילתיים מנותקים לכאורה ורגעים ביזאריים שנשארים בלתי מוסברים במכוון. חלק גדול מכך ניתן לקשור לאסתטיקה האבסורדית הכוללת שלו באותה עת, כשהוא מתבגר רֵיאָלִיזם למשהו יותר ניסיוני ולא שגרתי, מסרב לתת תשובות קלות או מבנה דרמטי מסורתי.

עם הזמן כתיבתו של שפרד התקדמה יותר לעבר סגנונות ריאליסטיים, אם כי עדיין עם אלמנטים טרגיקומיים כבדים ו נושאים שרתקו אותו: מערכות יחסים משפחתיות מסובכות, לעיתים קרובות מצחיקות עד כה, (וסודות משפחתיים), מגע של סוריאליזם, חסר שורשים לכאורה או דמויות חסרות מטרה, ודמויות ומקומות השוכנים בפרברי החברה (במיוחד החברה האמריקאית). מחזותיו מוגדרים לעיתים קרובות באמריקה הכפרית, ומשקפים את חינוכו המערבי במזרח התיכון ואת האינטרס שלו לחקור משפחות וקהילות מבודדות לעיתים קרובות אלה.

למרות ששפרד עבד על המסך ובפרוזה בכמה הזדמנויות, עבודתו הפורה ביותר הייתה, כמובן, בעולם התיאטרון. הוא בחן מגוון רחב של יצירות תיאטרליות, ממחזות קצרים יותר של מעשה אחד עם סגנונות ניסיוניים או מופשטים מאוד (כמו ראשיתו עבודה ב"לה מאמה "למחזות באורך מלא שלקחו גישה מציאותית יותר לעלילה, דיאלוג ואופי, כמו" הטרילוגיה המשפחתית "שלו מחזות. עבודתו בתיאטרון זיכתה אותו בשורה רבה של הכרות ופרסים, כולל מחרוזת הקליפ שלו לזכייה באובי, מועמדות טוני, וגיוס להיכל התהילה האמריקני.

מוות

שנותיו האחרונות של שפרד כללו קרב עם ALS (טרשת עורקים אמיוטרופית, הידועה גם בשם מחלת לו גריג), מחלת עצב מוטורית עם זמן הישרדות ממוצע של שנתיים עד ארבע שנים מתחילת המוות. הוא נפטר בביתו בקנטאקי ב- 27 ביולי 2017, בגיל 73. המסמכים שלו היו מחולקים בצוואתו, כאשר כמחציתם הועברו לאוספי ויטליף מדרום-מערב סופרים מאוניברסיטת טקסס והאחרים שניתנו למרכז הארי רנסום באוניברסיטת טקסס ב אוסטין. לכבוד תרומתו לתעשיית התיאטרון, עמום ברודווי באורותיו כדי להנציח אותו באותו לילה שהוא נפטר.

מוֹרֶשֶׁת

ליצירתו של שפרד הייתה השפעה מתמשכת על קהילת התיאטרון האמריקאית, הן כסופרת והן כמחנכת. בשנת 2009 הוא קיבל את פרס תיאטרון ה- PEN / לורה פלס, והכיר בו כדרמיסט אמריקאי אמן. למרות שהמחזות שלו לא הגיעו לאותה תודעה ציבורית כמו חלק מבני דורו, שכן הוא התרחק במידה רבה מסחריות כבדה תיאטרון ודבק בסצינה מחוץ לברודווי ובאופן-מחוץ לברודווי, שפרד הוכר בדרך כלל בתוך הקהילה כאחת המחזאות הגדולות בשלו דוֹר. השילוב שלו בין טכניקות ניסיוניות וסוריאליסטיות עם יותר ריאליזם ודרמה כפרית יצר קול שמבדיל אותו באמת.

מקורות

• בלום, הרולד. סם שפרד. ניו יורק: הוצאת אינפובייס, 2009.
• שווי, דון. סם שפרד. קיימברידג ', מסצ'וסטס: הוצאת דה קאפו, 1997.
• ווצסטאון, רוס. "הגאון של סם שפרד". ניו יורק: 11 בנובמבר. 1984.