ביקורת הספרים 'תמונתו של דוריאן גריי'

של אוסקר ווילד רק רומן התמונה של דוריאן גריי (1891) הוא מופע קלאסי לאסתטיקה של סוף המאה ה -19ספרות אנגלית. מקסימום האסתטיקה "אמנות למען האמנות" באה לידי ביטוי בפתיחת הרומן, המציין את מטרת האמנות "לחשוף את האמנות ולהעלים את האמן."

לצורך הדגשה גדולה יותר, ווילד מגדיר את האמן כנקי מאהדה ותחלואה. אפילו ספרים נתפסים כ"כתובים היטב "או" כתובים רע "ולא כמוסריים או אמוראליים. בעקבות הקדמה זו לאמנות ויופי, ווילד אורגת אעלילה הבוחן את הנושא עד ליבו.

העלילה של התמונה של דוריאן גרייאם הוא נראה מלבד שנינותו ומגביו של לורד הנרי הוא רציני ולעיתים אף קודר. דוריאן גריי הוא גבר צעיר ונאה, שחברו האמידה לורד הנרי לוקח אותו לצייר חובב אמנות, בזיל הולווארד. הצייר מעלה תמונה של דוריאן גריי, קטע מרתק שגורם לדוריאן לרצות להפסיק להזדקן. משאלתו מתקיימת והתמונה מתחילה להזדקן במקום דוריאן הצעיר. התוצאה היא אסון. אוסקר ווילד יצר סיפור משעשע שלא נגמר בשמחה במיוחד אך מסתיים בצורה נהדרת כאשר לורד הנרי הנוח עדיין ממשיך לציוץ.

כל מי שקרא דרמטי ספרות בדיונית (אוסקר ווילד בפרט) לא יתקשה לראות את סגנון הנרטיב של הסיפור קרוב יותר לדרמה מאשר לרומן. וילד אינו אובססיבי לתיאור הגדרות בפירוט כפי שיהיה סופר שכולו בונה. אך קיצור התיאור מכוסה בצורה אדירה בשיחות החמות והשנונות שממלאות את רוב הרומן. מקורותיו של לורד הנרי יורים בחיצים של סאטירה עדינה על גורמים שונים בחברה.

נשים, אמריקה, נאמנות, טיפשות, נישואין, רומנטיקה, אנושיות ומזג אוויר הן רק חלק מהמצב מטרות רבות מביקורתו של ווילד, שקוראים הקוראים מלשונו החדה אך המתוקה של לורד הנרי. הלורד המפרגן הופך אפוא לבלתי ניתן למחיקה דמות בגלל קלות הביטוי שלו ואדישותו המקנאית. עם זאת, המחבר אינו סומך אך ורק על מילים מדוברות כדי להעניק רושם. הוא מתאר כמה סצינות במילים המעוררות תמונה חיה במוחו של הקורא. אולי הטוב שבהם הוא המסע הקצר של דוריאן גריי ברחובות החשוכים והמטונפים הניצבים באזור בניגוד פולשני לפמלייתו המפוארת אך גם דומים להפליא לסוג החיים שיש לו מחובקים.

כמו סיפוריו ומחזותיו, אוסקר ווילד אינו מעסיק דמויות רבות כדי לנהל את סיפור הרומן שלו. כמעט העלילה כולה גרעינית סביב דוריאן, לורד הנרי, והאמן בזיל. דמויות קטנות כמו הדוכסית מהארלי משרתות את המטרה ליזום או לקידום נושאים שבסופו של דבר יהוו את התחת של נשכבותיו של לורד הנרי. תיאור הדמויות והמוטיבציה נותרים שוב בעיקר ליכולת התפיסתית של הקוראים. ווילד בוחן תמיד את האסתטיקה של קוראיו וככל שאתה הולך יותר עם הנטייה של הדמויות שלו, כך אתה מקבל תובנה רבה יותר.

התמונה של דוריאן גריי פונה ליותר מאחד נושא. הערעור העיקרי של נושא היופי, כפי שהוא נראה בעיניים, הוא המוקד העיקרי של הרומן. וילד חושף את הרוך של אהבה עצמית, או נרקיסיזם, שלעתים לא מצליח למצוא חפץ מחוץ לעצמו. היופי של דוריאן, בניגוד לאמנותו של בזיל ומעמדו החברתי של לורד הנרי, חשוף יותר לריקבון עם הזמן.

אבל לא חולשת היופי הזו לגיל היא זו שמביאה את האסון על גיבורנו. תודעתו של בעל היופי לעושרו שלו היא זו שמעוררת את הפחד הבלתי מוגבל להיעלם - פחד שגורם לאבדונו. שלא כמו הקלות של לורד הנרי באשר לדרגתו, חרדתו של דוריאן בנוגע לאופי החולף של יופיו מוצגת כאויב האמיתי של האדם העצמי.

הגבולות הפילוסופיים של אוסקר ווילד התמונה של דוריאן גריי עמוקים מכדי לעקוב אחר מטרתם. הרומן עוסק בסוגיית התפיסה העצמית כפי שהיא מצטיירת באמנות. יתר על כן, זה מחבר בין התגובה הרגשית של האדם לדימוי שלו. בעוד שדוריאן נשאר צעיר ויפה, עצם המראה של תמונה מזדקנת שלו כואב באופן בלתי נסבל.

זה יומרני מכדי להסיק זאת התמונה של דוריאן גריי היא יצירת יופי ללא מטרה מוסרית. ויילד לא היה מוסריאליסט (כפי שרבים מאיתנו כבר יודעים) ובתוך הספר אין הרבה מה להדגיש קוד מוסרי או התנהגות נכונה. אך הרומן, כמשמעותו הסמויה, אינו חסר שיעור מוסרי. אנו יכולים לראות בקלות שהיופי הוא חלוף-חלוף וכל ניסיון להכחיש עובדה זו אינו-מוסרי. זה מביא חורבנות כפי שמראה המקרה של דוריאן גריי.