הגדרה ודוגמאות של נרטיבים בכתיבה

ההגדרה של סיפורהוא יצירת כתיבה המספרת סיפור, והיא אחת מארבע מצבים או דרכים רטוריות קלאסיות בהן משתמשים הכותבים להצגת מידע. האחרים כוללים אקספוזיציה, המסביר ומנתח רעיון או קבוצת רעיונות; א ויכוח, המנסה לשכנע את הקורא לנקודת מבט מסוימת; ו תיאור, צורה כתובה של חוויה חזותית.

Takeaways Key: הגדרה נרטיבית

לספר סיפורים היא אמנות עתיקה שהחלה הרבה לפני שבני האדם המציאו את הכתיבה. אנשים מספרים סיפורים כשהם מרכלים, מספרים בדיחות או מזכירים את העבר. צורות קריינות כתובות כוללות את רוב צורות הכתיבה: מסות אישיות, סיפורי סיפורים קצרים, רומנים, מחזות, תסריטים, אוטוביוגרפיות, היסטוריות, ואפילו סיפורי חדשות יש סיפור. נרטיבים עשויים להיות א השתלשלות העניינים בתוך סדר כרונולוגי או סיפור מדומה עם פלאשבקים או צירי זמן מרובים.

כל לסיפור יש חמישה יסודות המגדירים ומעצבים את הנרטיב: עלילה, תפאורה,

• ה עלילה הוא חוט האירועים המתרחשים בסיפור. מזימתו של וייר היא על אדם שננטש בטעות על פני מאדים.
• ה הגדרה הוא מיקום האירועים בזמן ובמקום. "המאדים" מוגדר על מאדים בעתיד הלא רחוק.
• ה דמויות הם האנשים בסיפור שמניעים את העלילה, מושפעים מהעלילה, או שהם עשויים להיות עוברי אורח בעלילה. הדמויות בסרט "המאדים" כוללים את מארק ווטני, חבריו לספינה, האנשים בנאס"א שפתרו את הנושא, ואפילו הוריו שרק מוזכרים בסיפור אך עדיין מושפעים מהסיטואציה, ובתורם הם משפיעים על זה של מארק החלטות.
• ה קונפליקט היא הבעיה שנפתרת. עלילות זקוקות לרגע של מתח, הכרוך בקושי מסוים הדורש פיתרון. הסכסוך ב"המאדים "הוא שווטני צריך להבין כיצד לשרוד ובסופו של דבר לעזוב את פני כדור הארץ.
• החשוב והפחות מפורש הוא ה- נושא. מהו מוסר ההשכל של הסיפור? מה הכוונה הסופרת לקורא להבין? אפשר לטעון שיש כמה נושאים ב"המאדים ": יכולתם של בני אדם להתגבר על בעיות, חוסן הביורוקרטים, נכונותם של המדענים להתגבר על ההבדלים הפוליטיים, הסכנות שבנסיעות בחלל, וכוח הגמישות כמדעית שיטה.

בנוסף לאלמנטים מבניים, יש בסיפורים כמה סגנונות שעוזרים להעביר את העלילה לאורך הדרך או משמשים למעורבות הקורא. סופרים מגדירים מרחב וזמן בסיפור תיאורי, וכיצד הם בוחרים להגדיר את המאפיינים הללו יכולים להעביר אווירה או נימה מסוימים.

לדוגמה, בחירות כרונולוגיות יכולות להשפיע על רשמי הקורא. אירועי עבר מתרחשים תמיד בסדר כרונולוגי קפדני, אך סופרים יכולים לבחור לערבב את זה, להראות אירועים מחוץ להם רצף, או אותו אירוע מספר פעמים שחווים דמויות שונות או שתוארו על ידי מספרים שונים. ברומן של גבריאל גרסיה מרקס, "כרוניקה של מוות מראש", אותן שעות בודדות נחוות ברצף מנקודת מבטם של כמה דמויות שונות. גרסיה מארקס משתמש בזה כדי להמחיש את חוסר היכולת הכמעט קסומה המוזרה של תושבי העיר להפסיק רצח שהם יודעים שיקרה.

הבחירה במספר היא דרך נוספת בה סופרים נותנים את הטון של היצירה. האם המספר הוא מישהו שחווה את האירועים כמשתתף, או כזה שהיה עד לאירועים אך לא היה משתתף פעיל? האם המספר ההוא הוא אדם שאינו מוגדר יודע-כל יודע ויודע הכל על העלילה כולל סיומה, או שהוא מבולבל וחסר ודאות לגבי האירועים שהתרחשו? האם המספר הוא עד אמין או משקר לעצמם או לקורא? ברומן "ילדה חלפה" מאת ג'יליאן פלין, הקורא נאלץ לשנות כל העת את דעתה באשר ליושרם ולאשמתם של הבעל ניק ואשתו הנעדרת. בסרט "לוליטה" מאת ולדימיר נבוקוב המספר הוא הומברט הומברט, פדופיל שמצדיק כל הזמן את שלו פעולות למרות הנזק שמסביר נבוקוב שהוא עושה.

הקמת א נקודת מבט עבור המספר מאפשר לסופר לסנן את האירועים דרך דמות מסוימת. נקודת המבט הנפוצה ביותר בבדיה היא המספרת יודעת (יודעת-הכל) שיש לה גישה לכל המחשבות והחוויות של כל אחת מדמויותיה. המספרים בעלי ידע רב כמעט נכתבים בגוף שלישי ולרוב אין להם תפקיד בקו העלילה. הרומנים של הארי פוטר, למשל, כתובים כולם בגוף שלישי; המספר יודע הכל על כולם אך אינו ידוע לנו.

הקיצוני האחר הוא סיפור עם נקודת מבט מגוף ראשון, בה המספר הוא דמות בתוך הסיפור הזה, התייחסות לאירועים כפי שהם רואים אותם וללא נראות לדמות אחרת מניעים. "ג'יין אייר" של שרלוט ברונטה הוא דוגמא לכך: ג'יין מספרת את חוויותיה של מר רוצ'סטר המסתורי אלינו ישירות, ולא גילתה את ההסבר המלא עד "קורא, התחתנתי איתו."

נקודות השקפה יכולות להיות מועברות גם ביעילות לאורך היצירה - ברומן "מפתחות לרחוב" השתמשה רות רנדל בנרטיבים מוגבלים של ג ' מנקודת המבט של חמש דמויות שונות, מה שמאפשר לקורא להרכיב שלם קוהרנטי מתוך מה שנראה לראשונה שאינו קשור סיפורים.

סופרים משתמשים גם באסטרטגיות הדקדוקיות של מתוח (עבר, הווה, עתיד), אדם (אדם ראשון, אדם שני, גוף שלישי), מספר (יחיד, רבים) וקול (פעיל, פסיבי). הכתיבה בזמן הווה אינה מעוררת בהם - המספרים אינם יודעים מושג מה יקרה בהמשך - בעוד שעת העבר יכולה להיבנות באיזה מבשר. רומנים רבים האחרונים משתמשים בלשון ההווה, כולל "המאדים". כותב לפעמים מבצע התאמה אישית של המספר של א הסיפור כאדם ספציפי למטרה ספציפית: המספר יכול לראות ולדווח רק על מה שקורה לו או אותה. ב"מובי דיק "מסופר הסיפור כולו על ידי המספר ישמעאל, המתאר את הטרגדיה של סרן אחאב המטורף, והוא ממוקם כמרכז המוסרי.

E.B. ווייט, שכתב טורים בכתב העת "New Yorker" ב -1935, השתמש לעתים קרובות בלשון רבים או ב"אנחנו מערכת "כדי להוסיף אוניברסליות הומוריסטית וקצב איטי לכתיבתו.

"המספר גזר את שיערנו ועינינו היו עצומות - כפי שהן צפויות להיות... עמוק בתוך עולם משלנו שמענו, מרחוק, קול שנפרד ממנו. זה היה לקוח של החנות, ועזב. 'להתראות,' הוא אמר למספרות. 'להתראות', הדהדו למספרות. ומבלי לחזור לתודעה, או לפקוח את העיניים או לחשוב, הצטרפנו. 'להתראות', אמרנו לפני שהספקנו לתפוס את עצמנו. '- E. B. לבן' עצבות הפרידה '.

לעומתו, סופר הספורט רוג'ר אנגל (בן החורג של ווייט) מגלם את הכתיבה הספורטיבית, עם קול מהיר, פעיל ומצומצם כרונולוגי ישר:

"בספטמבר 1986, במהלך משחק ג'אנטס-ברייבס חסר דעות בפארק נרות המדינה, בוב ברני, ששיחק את הבסיס השלישי לסן פרנסיסקו, עשה שגיאה בכדור קרקע שגרתי בראש הרביעי סיבוב. ארבעה לוחמים אחר כך, הוא בעט עוד הזדמנות ואז, תוך כדי ערבוב אחרי הכדור, זרק בפראות את הבית פנימה בניסיון למסמר שם רץ: שתי שגיאות באותו מחזה. כמה רגעים אחר כך הוא הצליח לאתחל נוסף, ובכך הפך רק לשחקן הרביעי מאז תחילת המאה כדי לתפוס ארבע שגיאות בפתיחה אחת. "- רוג'ר אנגל. "לה וידה."