מה הרנסנס בארכיטקטורה?

הרנסנס מתאר עידן בערך משנת 1400 עד 1600 לספירה, כאשר אומנות ועיצוב אדריכלי חזרו לרעיונות הקלאסיים של יוון העתיקה ורומא. בחלקו הגדול, זו הייתה תנועה שהובילה על ידי התקדמות הדפוס על ידי יוהנס גוטנברג בשנת 1440. הפצתו הרחבה יותר של יצירות קלאסיות, מהמשורר הרומי הקדום וירג'יל ועד האדריכל הרומי ויטרוביוס, יצר עניין מחודש בקלאסיקות ודרך חשיבה הומניסטית שנפרצה מימי הביניים רעיונות.

"עידן" ההתעוררות הזה באיטליה ובצפון אירופה נודע בשם רנסנס, אשר אומר נולד מחדש בצרפתית. ה רנסנס בהיסטוריה האירופית הותיר אחריו את התקופה הגותית; זו הייתה דרך חדשה עבור סופרים, אמנים ואדריכלים להסתכל על העולם אחרי ימי הביניים. בבריטניה זה היה הזמן של ויליאם שייקספיר, סופר שנראה שהתעניין בכל דבר; אמנות, אהבה, היסטוריה וטרגדיה. באיטליה פרחה הרנסנס באמנים בעלי אינספור כישרונות.

לפני שחר הרנסנס (המכונה לעתים קרובות REN-ah-zahns), אירופה נשלטה על ידי אסימטרית ומקושטת ארכיטקטורה גותית. אולם בתקופת הרנסנס, אדריכלים קיבלו השראה מהבניינים הסימטריים והפרופורציונליים ביותר של יוון ורומא הקלאסית.

תכונות של מבני רנסנס

ההשפעה של ארכיטקטורת הרנסאנס מורגשת עד היום בבית עכשווי יותר. קחו בחשבון שהנפוצה

instagram viewer
חלון פלדיאני מקורו באיטליה בתקופת הרנסנס. מאפיינים נוספים האופייניים לארכיטקטורה של העידן כוללים:

  • סידור סימטרי של חלונות ודלתות
  • שימוש נרחב בעמודי המסדרים והפילסטרים הקלאסיים
  • רסיסים משולשים
  • משקופים מרובעים
  • קשתות
  • כיפות
  • נישות עם פסלים

שלבים של אדריכלות רנסנס

אמנים בצפון איטליה חקרו רעיונות חדשים במשך מאות שנים לפני התקופה שאנו מכנים הרנסנס. עם זאת, שנות האלפיים וה 1500- הביאו פיצוץ של כישרון וחדשנות. פירנצה, איטליה נחשבת לרוב למרכז התקופת הרנסאנס האיטלקי הקדום. בשנות האלפיים המוקדמות, הצייר והארכיטקט פיליפו ברונלסקי (1377-1446) עיצב את כיפת הדואומו הגדולה (הקתדרלה) בפירנצה. 1436), כה חדשניים בתכנון ובנייה, עד כי עד היום קוראים לה הכיפה של ברונלסקי. ה- Ospedale degli Innocenti (כ. 1445), בית חולים לילדים גם בפירנצה, איטליה, היה אחד העיצובים הראשונים של ברונלסקי.

ברונלסקי גילה מחדש את עקרונות הפרספקטיבה הליניארית, אשר ליאון בטיסטה אלברטי (1404 עד 1472) המעודן יותר בדק עוד יותר ותיעד. אלברטי, כסופר, אדריכל, פילוסוף ומשורר, נודע כאמיתי איש הרנסנס של כישורים ותחומי עניין רבים. העיצוב שלו ל"פלאצו רוקלאיי "(כ. 1450) נאמר שהוא "גרוש באמת מהסגנון של ימי הביניים, וניתן סוף סוף לשקול אותו ברנסנס באופן מובהק: "ספרי אלברטי בנושא ציור ואדריכלות נחשבים לקלאסיקה היום הזה.

מה שנקרא "הרנסנס הגבוה" נשלט על ידי העבודות של לאונרדו דה וינצ'י (1452 עד 1519) והמעלה הצעירה מיכאלאנג'לו בונארוטי (1475 עד 1564). אמנים אלה בנו על יצירותיהם של אלה שבאו לפניהם, והרחיבו הברקה קלאסית הנערצת עד היום.

לאונרדו, מפורסם בציוריו של הארוחה האחרונה וה המונה ליזה, המשיכו את המסורת של מה שאנחנו מכנים "איש הרנסנס". מחברות ההמצאות שלו רישומים גיאומטריים, כולל האיש הוויטראווי, להישאר איקוני. כמתכנן עירוני, כמו הרומאים הקדומים לפניו, בילה דה וינצ'י את שנותיו האחרונות בצרפת, תכנון עיר אוטופית למלך.

במהלך 1500s, אדון הרנסאנס הגדול, מיכאלאנג'לו בונארוטי הרדיקלי, צייר את תקרת הקפלה הסיסטינית ועיצב את הכיפה לבזיליקת פטרוס הקדוש בוותיקן. ניתן לטעון כי הפסלים המוכרים ביותר של מיכלאנג'לו הם פיטה ופסל השיש המפואר של 17 מטרים דייויד. הרנסנס באירופה היה תקופה בה אומנות ואדריכלות היו בלתי נפרדות והכישורים והכישרונות של אדם בודד יכלו לשנות את מהלך התרבות. לעתים קרובות כשרונות עבדו יחד תחת ניהולו של האפיפיור.

השפעות מתמשכות של אדריכלי הרנסאנס

גישה קלאסית לאדריכלות התפשטה ברחבי אירופה, הודות לספרים של שני אדריכלים חשובים מתקופת הרנסאנס.

הודפס במקור בשנת 1562 קנון מחמשת מסדרי האדריכלות על ידי ג'אקומו דה ויניולה (1507 עד 1573) היה ספר לימוד מעשי לבונה מהמאה ה -16. זה היה תיאור "כיצד לבצע" לבנייה עם סוגים שונים של עמודים יוונים ורומאים. כארכיטקט היה ויגנולה יד בבזיליקת פטרוס הקדוש ובפלאצו פרנזה ברומא, בוילה פרנסה ובאחוזות גדולות אחרות לאליטה הקתולית של רומא. כמו שאר אדריכלי הרנסנס בתקופתו, ויגנולה עיצב עם balusters, שנודע בשם מעקות במאות העשרים וה 21.

אנדראה פלדיו (1508 עד 1580) יכול להיות שהשפיע אפילו יותר מוויניולה. במקור פורסם בשנת 1570, ארבעת ספרי האדריכלות מאת פלדיו לא רק תיאר את חמשת המסדרים הקלאסיים, אלא גם הראה בעזרת תוכניות רצפה וציורי גובה כיצד ליישם את האלמנטים הקלאסיים על בתים, גשרים ובזיליקות. בספר הרביעי בוחן פלדיו מקדשים רומיים אמיתיים; אדריכלות מקומית כמו פנתיאון ברומא פורק ואויר במה שממשיך להיות ספר לימוד של עיצוב קלאסי. האדריכלות של אנדראה פלדיו משנות ה- 1500 הוא עדיין משמש כדוגמאות הטובות ביותר לעיצוב ובנייה של הרנסאנס. הרדנטורה של פאלאדיו וסן גיורגו מג'ורה בוונציה, איטליה הם לא המקומות הקדושים הגותיים של פעם, אך עם עמודים, כיפות ופדימנטים הם מזכירים את האדריכלות הקלאסית. עם הבזיליקה בויצ'נצה הפך פלדיו את השרידים הגותיים של בניין אחד למה שהפך לתבנית לחלון הפלדיאני שאנו מכירים כיום. לה רוטונדה (וילה קאפרה) המוצגת בעמוד זה, עם העמודים והסימטריה והכיפה שלה, הפכה בשנים האחרונות לתבנית לארכיטקטורה "חדשה" קלאסית או "ניאו-קלאסית" ברחבי העולם.

כאשר גישות הרנסנס לבניין התפשטו לצרפת, ספרד, הולנד, גרמניה, רוסיה ואנגליה, כל מדינה שילבה מסורות בנייה משלה ויצרה גרסה משלה לקלאסיקה. בשנות ה- 1600 של המאה העשרים תכנון אדריכלי נוסף סגנונות בארוק מעוטרים הופיעו ובא לשלוט באירופה.

הרבה אחרי שתקופת הרנסנס הסתיימה, לעומת זאת, אדריכלים קיבלו השראה מרעיונות הרנסאנס. תומאס ג'פרסון הושפע מפלדיאו ודגם את ביתו שלו במונטיצ'לו, בלוטו של פלדיו. בסוף המאה העשרים, אדריכלים אמריקאים אוהבים ריצ'רד מוריס האנט בתים מעוצבים בסגנון מפואר שדמו לארמונות ווילות מאיטליה מתקופת הרנסאנס. השוברים בניופורט, רוד איילנד אולי נראים כמו "קוטג '" מתקופת הרנסנס, אך כפי שנבנה בשנת 1895 מדובר בתחיית הרנסנס.

אם הרנסנס של העיצובים הקלאסיים לא היה קורה במאות ה -15 וה -16, היינו יודעים משהו על אדריכלות יוונית ורומית עתיקה? אולי, אבל הרנסנס בטוח מקל.