השחף מאת צ'כוב: ניתוח תווים

המפץ! ירייה נשמעת מחוץ לבמה. הדמויות על הבמה נבהלות, מפוחדות. משחק הקלפים הנעים שלהם נעצר. רופא מציץ לחדר הסמוך. הוא חוזר להרגיע את אירינה ארקדינה; היא חוששת שבנה קונסטנטין הרג את עצמו.

ד"ר דורן משקר ואומר, "אל תרגיז את עצמך... בקבוק אתר התפוצץ." רגע אחר כך הוא לוקח את החבר של אירינה הצידה ולוחש את האמת. "קח את אירינה ניקולייבנה לאנשהו, הרחק מכאן. העובדה היא שקונסטנטין גברילוביץ 'ירה בעצמו. " ואז, הוילון נופל והמחזה מסתיים.

הקהל נודע כי הסופר הצעיר והבעייתי קונסטנטין התאבד, וכי אמו תהיה מוכת צער בסוף הערב. נשמע מדכא, לא?

עם זאת צ'כוב מתויג מאוד בכוונה השחף קומדיה.

השחף מלא באלמנטים רבים של דרמה: דמויות אמינות, אירועים מציאותיים, מצבים רציניים, תוצאות לא מרוצות. עם זאת, עדיין יש זרם של הומור שזורם מתחת לפני השטח של המחזה.

המעריצים של שלושה סטואוגים אולי לא מסכים, אבל למעשה קיימת קומדיה בתוך השחף דמויות קודרות. עם זאת, זה לא מגדיר את מחזהו של צ'כוב כסלפסטיק או קומדיה רומנטית. במקום זאת, חשוב על זה כטרגיקומדיה. למי שלא מכיר את אירועי ההצגה, קרא את התמצית של השחף.

אם הקהל ישים תשומת לב מקרוב, הם ילמדו שהדמויות של צ'כוב מייצרות בעקביות את האומללות שלהן, ובתוכן אורב את ההומור, אפל ומר אם כי יכול להיות.

בתו של מנהל האחוזה. היא טוענת שהיא מאוהבת מאוד בקונסטנטין. אבוי, הסופרת הצעירה לא שמה לב למסירות שלה.

מאשה לובשת שחור. למה? תשובתה: "כי אני בוקר חיי."

מאשה לא מאושרת בגלוי. היא שותה יותר מדי. היא מכורה לטבק טבק. במערכה הרביעית מאשה מתחתנת בפומבי עם מדבדנקו, המורה הרציני והמוערך של בית הספר. עם זאת, היא לא אוהבת אותו. ואף על פי שיש לה את ילדו, היא לא מפגינה חמלה אמהית, אלא רק שעמום מהסיכוי לגדל משפחה.

היא מאמינה שעליה להתרחק כדי לשכוח את אהבתה לקונסטנטין. בסוף המחזה נותר הקהל לדמיין את הרסו בתגובה להתאבדותו של קונסטנטין.

היא אומרת שהיא מאוהבת, אבל היא אף פעם לא אומרת למה. היא מאמינה שלקונסטנטין יש את "דרכו של משורר." אבל חוץ מזה, מה היא רואה ברצח שחף, יציב נפשית זה, הילד של אימא?

כמו שהתלמידים "הירך" שלי היו אומרים: "אין לה משחק!" אנחנו אף פעם לא רואים אותה מפלרטטת, קסומה או מפתה. היא פשוט לובשת בגדים משמים וצורכת כמויות אדירות של וודקה. מכיוון שהיא משתכשכת במקום לרדוף אחר חלומותיה, סביר להניח שחמלה העצמי יגרור צחקוק ציני ולא אנחת אהדה.

הבעלים השברירי בן השישים של האחוזה. עובד ממשל לשעבר, הוא חי חיים שקטים ובלתי מספקים במדינה. הוא אחיה של אירינה והדוד החביב של קונסטנטין.

ככל שכל מעשה מתקדם, הוא מתלונן יותר ויותר על בריאותו. הוא נרדם במהלך שיחות וסובל מכישופי עילפון. מספר פעמים הוא מזכיר כיצד הוא רוצה להחזיק מעמד בחיים, אך הרופא שלו אינו מציע שום תרופה, למעט כדורי שינה.

יש דמויות שמעודדות אותו לעזוב את הארץ ולעבור לעיר. עם זאת, הוא מעולם לא מצליח לעזוב את מקום מגוריו, ונראה ברור שהוא ימות בקרוב, וישאיר אחריו חיים לא מרגשים.

במערכה הרביעית, סורין מחליט שחייו יהפכו סיפור קצר ראוי.

סורין: פעם בילדותי הייתי מחויב ונחוש להיות סופר - ומעולם לא הפכתי לאחד. הייתי מחויב ונחוש לדבר יפה - ודיברתי באופן מחריד {...} הייתי מחויב ונחוש להתחתן - ואף פעם לא עשיתי זאת. כבול ונחוש לחיות בעיר כל חיי - והנה אני, מסיים את הכל במדינה וזה כל מה שיש.

עם זאת, סורין אינו נוהג להסתפק בהישגיו בפועל. הוא שימש כחבר מועצה ממלכתי, זכה בדרגה גבוהה במשרד המשפטים, בקריירה שנמשכה עשרים ושמונה שנים.

עמדתו הממשלתית המוערכת העניקה לו אחוזה גדולה ויפה על שפת אגם שליו. עם זאת הוא לא עושה הנאה מקדשת ארצו. העובד שלו, שמראייב (אביה של מאשה) שולט בחווה, בסוסים ובבית. לעיתים נראה סורין כמעט כלוא על ידי משרתיו שלו. כאן צ'כוב מספק סאטירה משעשעת: חברי המעמד הגבוה עומדים לחסדיו של מעמד הפועלים הרודני.

רופאה כפרית וחברתה של סורין ואירינה. בניגוד לדמויות האחרות, הוא מעריך את סגנון הכתיבה פורץ הדרך של קונסטנטין.

למעשה, הוא אחד העליזים יותר של הדמויות של צ'כוב. עם זאת, הוא מפגין אדישות מטרידה כאשר המטופל שלו, סורין, מתחנן לבריאות וחיים ארוכים.

סורין: פשוט מבין שאני רוצה לחיות.

דורן: זה אסין. כל החיים חייבים להסתיים.

לא הרבה בצד המיטה!

דורן הוא אולי הדמות היחידה המודעת לרמות הגבוהות מדי של אהבה נכזבת המבעבעת בתוך הדמויות סביבו. הוא מאשים את זה בקסמו של האגם.

אשתו של שמרייב, פאולינה, נמשכת מאוד לד"ר דורן. עם זאת, הוא לא מעודד אותה או עוצר את המרדף אחריה. ברגע מצחיק מאוד, נינה התמימה נותנת לדורן זר פרחים. פאולינה מתיימרת למצוא אותם מענגים. ואז, ברגע שנינה לא נשמעת לאוזן, אומרת פאולינה בדורן באכזריות, "תן לי את הפרחים האלה!" ואז היא קורעת אותם בקנאות לגזרים.

השכן הצעיר והיפה של קונסטנטין. היא מאוהבת באנשים מפורסמים כמו אמו של קונסטטין והסופר הנודע בוריס אלכסיביץ טריגורין. היא רוצה להיות שחקנית מפורסמת בפני עצמה.

נינה מייצגת את אובדן התמימות. היא מאמינה שטריגורין הוא אדם גדול ומוסרי פשוט בגלל תהילתו. למרבה הצער, במהלך השנתיים שעוברות בין מעשים שלוש לארבע, נינה מנהלת רומן עם טריגורין. היא נכנסת להיריון, הילדה מתה וטריגורין מתעלמת ממנה כמו ילד שגודל משועמם עם צעצוע ישן.

נינה עובדת כשחקנית, אבל היא לא טובה ולא מצליחה. בסוף המחזה היא מרגישה עלובה ומבולבלת כלפי עצמה. היא מתחילה להתייחס לעצמה כ"שחף ", הציפור התמימה שנורתה, נהרגה, תוחבה ונעלה.

בסוף המחזה, למרות כל הפגיעה הרגשית שהיא ספגה, היא אוהבת את טריגורין יותר מתמיד. הומור נוצר משופט הדמות הנורא שלה. איך היא יכולה לאהוב גבר שגנב את חפותה וגרם כל כך הרבה כאב? אנחנו יכולים לצחוק - לא מתוך שעשוע - אלא מכיוון שגם אנחנו היינו פעם (ואולי עדיין) תמימים.

שחקנית מפורסמת של הבמה הרוסית. היא גם אמה הלא מעריכה של קונסטנטין.

אירינה לא מבינה או תומכת בקריירת הכתיבה של בנה. בידיעה שקונסטנטין אובססיבי להתנתק מהדרמה והספרות המסורתית, היא מייסרת את בנה בציטוט של שייקספיר.

יש כמה הקבלות בין אירינה לגרטרוד, אם הדמות הטרגית הגדולה ביותר של שייקספיר: המלט. כמו גרטרוד, אירינה מאוהבת בגבר שבנה מתעב. כמו כן, כמו אמו של המלט, המוסר המפוקפק של אירינה מהווה את הבסיס למלנכוליה של בנה.

הפגם של אירינה הוא כזה שנמצא אצל הרבה דמויות דיוות. יש לה אגו מנופח להפליא ועם זאת היא מאוד לא בטוחה. להלן כמה דוגמאות המציגות את אי התאמות שלה:

• היא מתרברבת על נעוריה והיופי האיתנים שלה ובכל זאת מתחננת לטריגורין להישאר במערכת היחסים שלהם למרות זקנתה.
• היא מתהדרת בהצלחתה אך טוענת כי אין לה כסף שיעזור לבנה במצוקה או לאחיה החולה.
• היא אוהבת את בנה ובכל זאת מנהלת מערכת יחסים רומנטית שהיא יודעת שמענה את נפשו של קונסטנטין.

חייה של אירינה מלאים בסתירה, מרכיב חיוני בקומדיה.

סופר צעיר, אידיאליסטי ולעיתים קרובות נואש שחי בצל אמו המפורסמת.

טבוע בבעיות רגשיות, קונסטטין רוצה להיות נאהב על ידי נינה ואמו, אך במקום זאת הדמויות הנשיות מפנות את חיבתן כלפי בוריס טריגורין.

עונה על ידי אהבתו הנכזבת לנינה, וקבלת הפנים המועדפת על מחזהו, יורה קונסטנטין שחף, סמל לתמימות וחופש. זמן קצר לאחר מכן הוא מנסה להתאבד. לאחר שנינה עוזבת למוסקבה, קונסטנטין כותב בזעם ומצליח בהדרגה להצלחה כסופר.

עם זאת, תהילתו המתקרבת משמעותה מעט עבורו. כל עוד נינה ואמו בוחרות בטריגורין, קונסטנטין לעולם לא יכול להיות מרוצה. וכך בסוף ההצגה הוא סוף סוף מצליח לקחת את חייו שלו.

בגלל הסוף האלים בחייו של קונסטנטין, קשה לראות במעשה ארבע סיום של קומדיה. עם זאת, ניתן לראות בקונסטנטין סאטירה של "התנועה החדשה" של סופרי הסמליסטים עם שחר המאה העשרים. לאורך רוב המחזה, קונסטנטין נלהב ביצירת צורות אמנותיות חדשות וביטול ישנות. עם זאת, בסיכום המחזה הוא מחליט שצורות לא באמת חשובות. מה שחשוב זה "פשוט להמשיך לכתוב."

אפיפניה זו נשמעת מעט מעודדת, ובכל זאת בסוף המעשה הרביעי הוא קורע את כתבי היד שלו ויורה בעצמו. מה מאמלל אותו כל כך? נינה? האמנות שלו? אמו? טריגורין? הפרעה נפשית? כל מה שרשום לעיל?

מכיוון שהמלנכוליה שלו קשה כל כך לציין, הקהל עשוי בסופו של דבר למצוא את קונסטנטין כשוטה עצוב, קריאה רחוקה ממקבילו הספרותי הפילוסופי יותר, המלט.

ברגע האחרון של הקומדיה העגומה הזו, הקהל יודע שקונסטנטין מת. אנו לא עדים לצער הקיצוני של האם, או של מאשה, או של נינה או של מישהו אחר. במקום זאת, הווילון נסגר בזמן שהוא משחק קלפים, בלתי מודע לטרגדיה.

דברים מצחיקים ביותר, אתה לא מסכים?