אם כי זו תעלומה לגבי כמה מוזיקאי רוק שיכולים לדעת כל דבר על איך זה מרגיש לעבוד כמו כולנו, מאז ומעולם, מוזיקת הפופ התגאה בנטייה מסוימת להתייחס לחשיבות בנושאי העניין מקום העבודה. הסיבה לכך היא שמרבית המאזינים למוזיקה פופולרית חייבים לגרור את עצמם מדי יום לפחות ממקומות אידיאליים כדי לעשות רחוק מלהיות מרגשים שעבורם הם זוכים להערכה או הכרה מועטים. הנה מבט - ללא סדר מסוים - על מדיטציות מוזיקליות פופ בלתי נשכחות ביותר של העשור בנושא זה של יצירה, החל מאפל ומעורפל ועד קל ופשטני.
על ההצעה המוערכת הזו של 1982 מהפופ-הבר-נעלם הייי לואיס והחדשות, ההקבלות ביניהן המאבקים של להקת בר עובדת קשה ונוקשות העבודה הממוצעת כמעט הופכים להיות משכנעים. אחרי הכל, הסיכוי שלא לקבל העלאה כשצריך או צפוי, כמו גם המהירות בה שכר העוברים הם נושאים מוכרים מאוד לאלו מאיתנו שאינם כוכבי רוק. עם זאת, מעל לכל, ה"קובץ את מה שהם נותנים "למקהלה מבטא בצורה הברורה ביותר את התסכולים שבחיים 9 עד 5. לשיר עצמו חסר הקסם הדו-וופ של הממונה, הנוצץ "האם אתה מאמין באהבה?" - גם מתוך ה- LP "תמונה זו" - אך הוא שומר על קסמו של יאומן בכל זאת.
קשה לבחור רק אחד
שיר של שנות ה -80 על עבודתו של ברוס ספרינגסטין, אמן שתמיד שמר על אהדה וקסם עז למצוקתו של האיש העובד. ובכל זאת, המנגינה הפחות ידועה הזו מתוך "נולד בארה"ב". היא אולי הבדיקה הישירה ביותר של ספרינגסטין לגבי הדרך בה העבודה יכולה ללכוד אותנו ולהוביל אותנו למעשים נואשים כדי להימנע מבזבוז באחיזתה. ספרינגסטין פשוט במקרה אחד האמנים הבודדים מספיק אמיצים כדי לבקר שוב ושוב בנושא, גם אם המנגינה הזו מגונה נימה וקצב מוסיקלי מרושע שמבדיל אותו מדומה, כהה יותר קומפוזיציות.כולם מצפים משיר של לוברבוי שיבצע את הרשימה הזו, אבל אנחנו הולכים לזרוק כדור עקומה ולהפסיק את הכל-שם והערך יתר על המידה את "עובד לסוף השבוע" כדי לפנות מקום לרוקד הפחות ידוע הזה מתוך "Lovin 'Every Minute of 1985" זה". הסיבה לבחירה זו היא שמלבד הכותרת, הלחן המפורסם ביותר של הלהקה באמת לא עוסק בעבודה. "ליל שישי", לעומת זאת, חוגג ישירות את שפיכתו של שבוע עבודה מפרך נוסף בעזרת מסיבה אינסופית. בדומה לספרינגסטין, לוברבוי מציג כאן מכוניות מהירות כמנחם לנוכח הסמים של החיים, אבל הלהקה גם מצליחה להזריק משהו לפחות מעט עמוק בתצפית שלעיתים עבודה מסתכמת ב"הזדמנות לזמן "בהמתנה ליום טוב יותר.
בילי ג'ואל לא תמיד היה במיטבו כשהוא הולך על פרשנויות חברתיות (פשוט תאר "שוב לא התחלנו את האש" אם אתה מעז), אבל המנגינה הזו היא טיפול סימפטי ומפורט באופן מתאים לנושא שממשיך לרדוף את האמריקני עובד. שחיקת בסיסי התעשייה הרסה מזמן קהילות, אך הספציפיות הליריות והנשיכות של יואל ההבנה של איך זה לדחות או לפרנס את פרנסתו באמת פוגעת קשה רגשית. "לא, אני לא אקום היום ..." מעיף בטן.
ובכן, זה לא מוחלט, שיר פופ נהדר שמשלב בנדיבות את הסוגיה החברתית של שנות ה -80 של המבול הגדל והולך של נשים למקום העבודה עם מאבקי שכר טובים מיושנים. מילות השיר מתעדות את התקופות הקשות שיש לחברת מעמד הפועלים בסופו של דבר להיפגש, ויש אינספור מוחלט לאופן שבו גיבור המנגינה איכשהו מוצא דרך להרגיש את היצירה שלה כדאי. העובדה שהמילים יכולות גם לתפקד כאזהרה לגברים בכל מקום, משמשת כבונוס נחמד. מלכת הדיסקו לשעבר דונה קיץ גורמת לחותמת שנות השמונים שלה כאן, והמנגינה מצליחה איכשהו להיות גם נצחית וגם מיושמת.
זה לא מפתיע למצוא ברשימה זו ברוס אחר ששחרר א אלבום קלאסי משנות השמונים (LP המרענן של ברוס הורנסבי והרווח של 1986 "The Way It Is") ומציג גם כישרון בכתיבת שירי פופ איכותיים ומודעים חברתיים. במקרה של מנגינה זו, הורנסבי כותב באופן אורגני על משהו שהוא מכיר היטב כיליד מרכז הספנות של וירג'יניה החוף. גיבור עובד העגינה שלו מייחל לחיים טובים יותר אך לא מתלונן על שבירת גבו. ובלב השיר נמצאת הכמיהה הרומנטית, נדבך המספק את האגרוף הנוסף.
הלהיט המפלצתי שלו עם הנסיך עבור "הצמידים" הוא קלאסיקה של שנות ה -80 בכמה מישורים, אך הטיפול בו בענייני מקום העבודה הוא ייחודי במיוחד. אימה סביב תחילת יום שני היא בהחלט לא נושא חדש עבורו מוסיקת פופאבל גשר השיר הופך את הנושא על ראשו בחוכמה. בעוד סוזנה הופס שרה מהצעה אמורית מתוזמנת באופן לא נוח של אהובה, "מאני יום שני" הופכת למדיטציה ערמומית על ההתנגשות בין חובות ארצניות לשמחות החיים.
אולי אף שיר ברשימה זו אינו מצייר בצורה יותר מייסרת מאשר פנינה זו של שינה איסטון המוקדמת בשנות השמונים. אחרי הכל, העבודה היא הדבר היחיד שמרחיק את הבועה המסכנה והרכבת שלה מההנאה הבלתי פוסקת לכאורה שמספקת בבית המספרה המורעב באהבה של איסטון. (הו, השעון הצופה חייב להימשך במשרדו של הבחור הזה!) מצד שני, המפגשים הרומנטיים עשויים להיות לא כמו משביע אם האוהבים הסתובבו בבית יחד כל היום בכל יום, כאשר האחד או השני מבקש רמפה כל יום בשעה בצהריים. ואז שוב... אנחנו מדברים על שינה איסטון כאן - או לפחות על גרסת הפנטזיה הבדיונית של - אחת מכוכבות הפופ הנשיות הנחשקות ביותר בתולדות הפופ.
אבוד גל חדש הקלאסיקה שחגגה את המרדף החמקמק של החיה הגברית אחר סוכר מאמא, המנגינה הקליטת הזו הפכה ללהיט אמריקני מינורי ללהקת הפאנק רוק הבריטית שהושפעה על רגאיי בשנת 1982. ובעוד זה לא נכנס יותר מדי לעומק בפרטי העבודה שנעשתה על ידי הדמות הנשית הכותרת - מלבד הפניות קצרות ל "מפעל" ו- "9 עד 5" - המנגינה עושה עבודה טובה כדי לחקור את שאיפותיו המדליקות של אשמה של האדם השומר שאפתן שמשמש גם כ מספר. עם זאת, יותר מכל, היא מתהדרת בפזמון זיהומי נפץ שמסמל את השיר הזה כסוג הממתקים האוזני.
לפעמים מאופיין בצורה לא הוגנת כאדם עני U2, מאז ומעולם היה המעורר נטייה מעניינת וחרורה למאבק אנושי, והמנגינה הזו היא ערך ראוי בפנתיאון שירי העבודה. תמונות השיר של הגיבור המסתובב ברחובות לבדן, מתריסות אל מול התמרמרות, עלולות לרגש את לבו של השמרן הכי סוער (או לא). ובכן, בואו לא נשאל יותר מדי משיר פופ. די אם נאמר כי הנושא של מלח-האדמה עובד היטב עם הצליל המרופט של המעורר. הרצועה הזו מ"שינוי "מ -1989 היא רק אחד משירים רבים של הלהקה ששולטת בטון אדמתי ומעורר השראה שכזה, אך זו בחירה נאה במיוחד איתה ניתן לסיים רשימה זו.