בעוד כמה שנים, שנות העשרים יהיה מאה שנה בעבר. זה משמעותי, מכיוון שהעשור ההוא, למרות שהוא נחגג באופן שטחי בתרבות הפופ ובאופנה, לא מובן במידה רבה. בעוד שרוב האנשים יכולים לתאר פתיתים וגנגסטרים, רצי-רומנים ומתווכי מניות, מה שרבים מפספסים הוא ששנות העשרים היו במובנים רבים התקופה ה"מודרנית "הראשונה שזוהה באופן מזוהה בהיסטוריה של אמריקה.
בשנות העשרים היו העשרים הבודדים הראשונים שהגיעו לעקבי מלחמת עולם ששינתה לנצח את הלוחמה עצמה ואת מפת העולם. היה דגש על מגורים עירוניים כאשר אנשים עברו מאזורים כפריים יותר והתעשייה הממוכנת החליפה את החקלאות כמוקד הכלכלי. טכנולוגיות כמו רדיו, טלפונים, מכוניות, מטוסים וסרטים היו במקום, ואפילו אופנות נותרות ניכרות בעין המודרנית.
משמעות המשמעות בתחום הספרות היא שהספרים שנכתבו ושוחררו בשנות העשרים נותרים עדכניים במובנים רבים. המגבלות והאפשרויות הטכנולוגיות ניתנות לזיהוי בספרים אלה, כמו גם התרחישים הכלכליים והחברתיים המוצגים, באופן כללי. חלק גדול מאוצר המילים של התקופה המודרנית נטבע בשנות העשרים. ישנם הבדלים בולטים באופן שבו אנשים חיו לפני מאה שנה, כמובן, אבל יש מספיק חפיפה עם הניסיון המודרני שלנו לגרום לספרות של אותו עשור להדהד בעוצמה עם זו של ימינו קורא. זו אחת הסיבות לכך שרומנים רבים שנכתבו בשנות העשרים נשארים ברשימות "הטובים ביותר אי פעם", אחרת היא הפיצוץ יוצא הדופן של הניסויים ודחיפת גבולות שכותבים עסקו בה, תחושה של פוטנציאל בלתי מוגבל ההולך יד ביד עם האנרגיה המאנית הקשורה בעשור.
בין אם זה באמת הרומן "הכי טוב" שלו או לא, יש סיבה פ. סקוט פיצג'רלד"גטסבי הגדול"נותרה היצירה הפופולרית ביותר שלו כיום וסיבה שהיא כל כך מותאמת ומוחצבת ממנה. הנושאים ברומן משקפים את השינוי הפתאומי באופיה של אמריקה עצמה, ובמובנים מסוימים הוא בין המודרניים הגדולים הראשונים רומנים שהופקו במדינה זו - מדינה שהפכה מתועשת ומעצמה עולמית, מדינה פתאומית ובלתי אפשרית משגשגת.
אי השוויון בהכנסות אינו נושא עיקרי ברומן, אך לרוב זה הדבר הראשון שקוראים מודרניים מזדהים איתו. בשנות העשרים של המאה העשרים אנשים יכלו לצבור עושר אדיר מבלי לעסוק באופן פעיל, ובכן, בכל דבר. האופן שבו גטסבי מבזבז בצורה כה רופפת את כספו שלא הושג לזרוק מפלגות חסרות טעם ומפוארות מכה בעצב בקרב הקוראים בימינו, ורבים הקוראים עדיין מזדהים עם אי הנוחות של גטסבי וההדרה מהמעמד הגבוה - כסף, כך נראה הרומן, תמיד יהיה חדש כסף.
הרומן גם מגבש משהו שהיה מושג חדש ועוצמתי באותה תקופה: החלום האמריקני, הרעיון שגברים ונשים מעשה ידיהם יכולים להפוך את עצמם לכל דבר במדינה זו. אולם פיצג'רלד דוחה את הרעיון, ובגטסבי מציג את השחיתות האולטימטיבית שלו לתאוות בצע חומרית, פנאי מתיש, ותשוקה ריקה חסרת סיכוי.
כשאנשים מכינים רשימות של הרומנים הקשים ביותר, "יוליסס"כמעט בטוח עליהם. נחשב לפורנוגרפי כאשר פורסם במקור (ג'יימס ג'ויס ראה בפונקציות הביולוגיות של גוף האדם השראה, במקום שדברים יוסתרו ויטשטשו) הרומן היא צמה מורכבת ומרתקת של נושאים, רמיזות ובדיחות - בדיחות שלעתים צלעות וסקאתולוגיות, ברגע שאתה רואה אותם.
הדבר היחיד שכמעט כולם יודעים על "יוליסס" הוא שהוא מעסיק "זרם של תודעה"טכניקה ספרותית המבקשת לשכפל את המונולוג הפנימי המפוצץ והאינטואיטיבי של האדם. ג'ויס לא היה הכותב הראשון שהשתמש בטכניקה זו (דוסטויבסקי השתמש בה ב -19th מאה) אך הוא היה הכותב הראשון שניסה את זה בקנה המידה שעשה, וניסה זאת ברמת הדמיון שהשיג. ג'ויס הבין שבפרטיות מוחנו שלנו המחשבות שלנו הן לעתים נדירות משפטים שלמים, בדרך כלל בתוספת מידע חושי ודחפים מקוטעים, ולעתים קרובות בלתי חדירים אפילו את עצמנו.
אבל "יוליסס" הוא יותר מגימיק. זה נקבע במהלך יום בודד בדבלין, והוא משחזר נתח זעיר של היקום בפרטי פרטים קיצוניים. אם אי פעם ראית את הסרט "להיות ג'ון מלקוביץ '", הרומן הזה הוא דומה מאוד: אתה נכנס לדלת קטנה ומגיח בתוך ראשה של דמות. אתה רואה קצת דרך העיניים שלהם ואז אתה גורש לחזור על החוויה. ואל תדאגו - אפילו הקוראים העכשוויים היו דורשים כמה טיולים לספריה כדי לקבל את כל ההפניות והרמיזות של ג'ויס.
ויליאם פוקנרזה העבודה הגדולה ביותר הוא רומן נוסף שלרוב נחשב לאחד המאתגרים שנכתבו אי פעם. החדשות הטובות הן, החלק הקשה באמת הוא החלק הראשון, שמסופר מנקודת מבטו של אדם מאותגר נפשית התופס את העולם בצורה שונה בהרבה מרוב האנשים האחרים. עם זאת, החדשות הרעות הן שהמידע המועבר בחלק הראשון הזה הוא קריטי לשאר הסיפור, כך שלא תוכלו פשוט לרפרף עליו או לדלג עליו.
סיפורה של משפחה טרגית בירידה, הספר הוא קצת חידה, כאשר חלקים מסוימים מוצעים בפשטות בעוד היבטים אחרים מוסתרים ומעורפלים. עבור רוב הרומן, נקודת המבט היא אדם ראשון אינטימי ביותר מכמה מבני משפחת קומפסון, בעוד שהקטע האחרון בפתאומיות מכניס מרחק עם מעבר לגוף שלישי, מביא את דעיכתה והתמוססותה של משפחה גדולה פעם אחת לתבליט חד עם הוספה אובייקטיביות. טכניקות כאלה, הנחשבות לרוב לרעיון רע בידי סופרים פחותים (שלעתים נאבקים בעקביות נקודות מבט) הן שהופכות את הספר הזה לבלתי ראוי לציון: פוקנר היה סופר שהבין באמת את השפה, כך שיוכל לשבור את הכללים עם חסינות.
לעתים קרובות לעומת "יוליסס" וירג'יניה וולףזה הרומן הידוע ביותר יש דמיון שטחי לרומן של ג'ויס. זה מתרחש ביום בודד בחיי הדמות הכותרת שלו, הוא מעסיק צפוף ותחבולי טכניקת זרם תודעה, מסתובבת לא מעט בדמויות ונקודות מבט אחרות עושה זאת. אבל כאשר "יוליסס" עוסק בסביבה - הזמן והמקום - של התפאורה שלה, "גברת. דאלוואי "עוסק יותר בשימוש בטכניקות אלה בכדי למסמר את הדמויות. השימוש של וולף בזרם התודעה מתלבט באופן מכוון באופן בו הוא מדלג לאורך זמן; הספר ודמויותיו כולן אובססיביות לתמותה, חלוף הזמן, והדבר היפה הזה שמחכה לכולנו, המוות.
העובדה שכל המושגים הכבדים האלה מונחים על התכנון וההכנה למפלגה חסרת השלכות - מפלגה שהולכת ברובה בלי תקלות והוא די נעים אם לא ניתן להבחין בו - הוא חלק מגאונות הרומן, ובחלקו מדוע הוא עדיין מרגיש כל כך מודרני ו טרי. כל מי שאי פעם תכנן מסיבה יודע את התמהיל המוזר הזה של אימה והתרגשות, אותה אנרגיה מוזרה שעוטפת אותך. זה הרגע האידיאלי להרהר על העבר שלך - במיוחד אם רבים מהשחקנים מאותו עבר מגיעים למסיבה שלך.
הנוער הקלאסי הקשה הזה מבית דשייאל האמט קידד את הז'אנר ונשאר משפיע להפליא הן מבחינת הטון, השפה והברוטליות של השקפת עולמה. בלש פרטי שהועסק בסוכנות הבלשים הקונטיננטאלית (מבוסס על פינקרטון, איתו עבד האמט החיים האמיתיים) נשכר כדי לנקות עיירה מושחתת לחלוטין באמריקה, סוג המקום בו המשטרה היא רק עוד אחת כנופיה. הוא עושה זאת, ומשאיר אחריו עיר הרוסה בה כמעט כל השחקנים הגדולים מתים, והמשמר הלאומי הגיע לאסוף את השברים.
אם מתווה העלילה הבסיסי הזה נשמע מוכר, זה בגלל שכל כך הרבה ספרים, סרטים ותכניות טלוויזיה מתוך מגוון כה גדול של ז'אנרים גזל את העלילה והסגנון הבסיסי של "הקציר האדום" על רבים אירועים. העובדה שרומן כה אלים ומצחיק בשחור פורסם בשנת 1929 עשויה להפתיע את הקוראים המניחים כי העבר היה מקום עדין ומתוחכם יותר.
למרות שמאפילים עליו אגטה כריסטי, דורותי ל. אומרים מגיע לו שפע של קרדיט עבור השלמת, אם לא המצאת, את ז'אנר התעלומה המודרני. "של מי?, "המציגה את דמותה העמידה לורד פיטר ווימסי, הייתה סנסציה עם פרסומה בזכותה גישה מדוקדקת ונכונות לחפור באינטימיות והפיזיות כחלק מ חקירה; המודרני "CSI "תעלומת הסגנון חייבת חוב של הכרת תודה לספר שיצא לאור בשנת 1923.
זה לבדו היה הופך את הספר למעניין, אבל מה שהופך אותו לקריאת חובה הוא הפיקחות הפשוטה של התעלומה. סופרת נוספת ששיחקה הוגנת עם קוראיה, התעלומה כאן ממוסגרת בחמדנות, קנאה וגזענות, והפתרון האולטימטיבי מפתיע בו זמנית והגיוני לחלוטין לאחר שהוסבר. כי התרחיש וחקירתו ופתרונו מרגישים מודרניים מאוד גם בימינו, זהו עדות לאופן יסודיו של העולם השתנה רק כמה שנים לאחר המלחמה.
ווילה קוצרהרומן אינו קריאה קלה; חסר לו מה שמדענים ספרות מכנים "עלילה" וספוג בדאגות דתיות שיכולות להיות מעט פיתוי לכל מי שלא כבר השקיע בהם. אך הרומן מופתי וקריאה ראויה, מכיוון שנושאיו מתחפרים תחת הטון הדתי. בסיפור סיפורו של כומר ובישוף קתולי שפועלים להקמת דיוס ניו מקסיקו (לפני שהפכה למדינה), קת'ר מתעלה על הדת ובוחן כיצד המסורת נשברת, ובסופו של דבר טוען שהמפתח ל שמירה על הסדר והבטחת עתידנו אינה טמונה בחדשנות, אלא בשימור הדבר הקושר אותנו לעולמנו אבות.
אפיזודי ויפה, זה רומן שכולם צריכים לחוות לפחות פעם אחת. Cather כולל הרבה סיפורים היסטוריים מהחיים האמיתיים בסיפורה, ובדיוק אותם באופן שקוראים מודרניים יזהו מייד, ככל שהטכניקה הפכה פופולרית יותר ויותר עם הזמן. בסופו של דבר זהו ספר שאתה נהנה ממנו יותר לכתיבה והדקויות של הנושאים שלו מאשר לפעולה או לריגושים.
אגטה כריסטי נותר פופולרי להפליא, שם מותג שכמעט כולם מכירים. הביבליוגרפיה שלה על תעלומות מרשימה לא רק למספר הכותרות העצום שהפיקה, אלא באיכותם כמעט אחידה - אגטה כריסטי לא שיחק. תעלומותיה היו לרוב מורכבות וסיפוריה היו מלאים בהרינג אדום, אך הם תמיד סרקו. אתה יכול לחזור ולראות את הרמזים, אתה יכול לשחזר נפשית את הפשעים והם היו הגיוניים.
"רצח רוג'ר אקרויד"נותרה השנויה ביותר במחלוקת של הרומנים של כריסטי בגלל הטריק האפי והמדהים שגילמה. אם אינך רוצה להתפנק, עצור כאן וקרא לקרוא את הספר קודם; בעוד שכדאי לקרוא את הסיפור לאחר שתכיר את הסוד, הפעם הראשונה שתגיע לחשיפה היא רגע מיוחד בחייו של כל קורא, וזה דוגמא נוספת לאופן בו שנות העשרים ראו סופרים בכל ז'אנר מתנסים ודוחפים את גבולות מה שנחשב לכתיבה "טובה" - ומשחק הוגן בשפה תעלומה.
בעיקרו של דבר, כריסטי משכלל את מושג "המספר הלא אמין" ברומן זה. בעוד שהטכניקה לא הייתה חדשה כלל בשנות העשרים של המאה העשרים, איש מעולם לא הפעיל אותה בעוצמה כה רבה או בצורה כל כך יסודית. התראת ספוילר: הגילוי שהרוצח הוא מספר של הספר שסייע בחקירה ואספק לקורא את כל המידע נותר מזעזע היום, והופך את הספר הזה לדוגמא ראשונה לכוח שסופר מחזיק ביניהם קוראים.
מבוסס על המינגוויהחוויות של עצמו במהלך מלחמת העולם הראשונה, סיפור האהבה הזה בתוך זוועות המלחמה הוא זה שהפך את המינגווי לסופר קבוע ברשימת A. אתה יכול לכלול כמעט כל רומן של המינגוויי משנות העשרים ברשימה זו, כמובן, אבל "פרידה מנשק"הוא אולי ה- רוב רומן המינגווי המינגווי כתב אי פעם, מסגנון הפרוזה המגודר והמתיימר ועד לסיומו העגום והמרדף שאינו מרמז על שום דבר שאנחנו עושים לא חשוב ליקום.
בסופו של דבר, הסיפור הוא אחד ממעשי אהבה שנקטעו וכלולים באירועים שמעבר לשליטת האוהבים, וכן הנושא המרכזי הוא מאבק החיים חסר טעם - שאנו משקיעים כל כך הרבה אנרגיה וזמן על דברים שבסופו של דבר אינם עושים זאת משנה. המינגווי משלב בצורה אדנית תיאור ריאליסטי ורודף רוחות של מלחמה עם ספרות מופשטת כלשהי טכניקות שייראו חובבניות בידיים פחות מיומנות, וזו אחת הסיבות שהספר הזה נמשך כ קלאסי; לא כולם יכולים לשלב ריאליזם קשה עם שגיאה פתטית כבדה ולהתחמק מזה. אבל ארנסט המינגווי בשיא כוחותיו יכול היה.
מלחמת העולם הראשונהאי אפשר להגזים בהשפעתו על העולם. כיום המלחמה צומצמה לרעיון מעורפל של תעלות, התקפות גז וקריסת אימפריות קדומות, אך באותה עת הפראות, אובדן החיים ומיכון המוות היו מזעזעים מאוד מחריד. לאנשים באותה תקופה נראה היה שהעולם היה קיים במאזן יציב מסוים במשך זמן מאוד מאוד ארוך, עם כללי החיים והלוחמה התיישבו פחות או יותר, ואז מלחמת העולם הראשונה שרטטה מחדש את המפות ושינתה הכל.
אריך מריה רמרק שירת במלחמה, ו הרומן שלו היה פצצה. כל רומן נושא מלחמות שנכתב מאז חייב חוב לספר זה, שהיה הראשון שבחן באמת מלחמה מנקודת מבט אישית, לא לאומנית או גבורה. Remarque פירט את הלחץ הגופני והנפשי שסבלו מחיילים שלעתים קרובות לא היה להם מושג לגבי התמונה הגדולה יותר - מי לפעמים לא היו בטוחים מדוע הם נלחמו בכלל - כמו גם את הקושי שלהם להתיישב בחיים האזרחיים לאחר שחזרו הביתה. אחד ההיבטים המהפכניים ביותר של הספר היה חוסר ההאדרה המובהק שלו - מלחמה מוצגת כמצבץ, כאומללות, בלי שום דבר הרואי או מפואר בעניין. זהו חלון אל העבר שמרגיש מודרני להפליא.
ספרים מתעלים על זמנם ומקומם; קריאת ספר יכולה להכניס אותך בחוזקה לראשו של מישהו אחר, מישהו שאולי אף פעם לא תפגוש, במקום שאחרת לעולם לא תלך אליו. עשרת הספרים הללו נכתבו לפני כמעט מאה שנה, ובכל זאת הם עדיין מתעדים את החוויה האנושית בדרכים עוצמתיות מובהקות.