עד ריינהרדט (באנגלית: Ad Reinhardt; 24 בדצמבר 1913 - 30 באוגוסט 1967) היה אמריקאי אקספרסיוניסט מופשט אמן שביקש ליצור את מה שכינה, "הפשטה מוחלטת." התוצאה הייתה סדרת עבודות המכונה "ציורים שחורים", שהורכבו מצורות גיאומטריות בגוונים עדינים של שחור ו כמעט שחור.
עובדות מהירות: Ad Reinhardt
- שם מלא: אדולף פרדריק ריינהרדט
- כיבוש: צייר
- נולד: 24 בדצמבר 1913 בבאפלו, ניו יורק
- נפטר: 30 באוגוסט 1967 בניו יורק, ניו יורק
- בן זוג: ריטה זיפרקובסקי
- ילד: אנה ריינהרדט
- עבודות נבחרות: "ללא כותרת" (1936), "מחקר לציור" (1938), "ציורים שחורים" (1953-1967)
- ציטוט בולט: "רק אמן רע חושב שיש לו רעיון טוב. אמן טוב לא צריך שום דבר. "
חיים מוקדמים וחינוך
עד ריינהרדט נולד בבופלו, ניו יורק, אך עבר לגור בניו יורק עם משפחתו בגיל צעיר. הוא היה סטודנט מצטיין והפגין עניין באמנות חזותית. במהלך התיכון, אייר ריינהרדט את עיתון בית הספר שלו. לאחר שהגיש בקשה למכללה דחה הצעות מלגות מרובות מבתי ספר לאמנות ונרשם לתכנית להיסטוריה של האמנות באוניברסיטת קולומביה.
בקולומביה למד ריינהרדט תחת היסטוריון האמנות מאייר שפירו. הוא גם התיידד עם התיאולוג תומאס מרטון והמשורר רוברט לקס. השלושה אימצו כולם גישות לפשטות בתחומים הספציפיים שלהם.
עובד מנהל ניהול התקדמות
זמן קצר לאחר סיום לימודיו בקולומביה, הפך ריינהרדט לאחד היוצרים המופשטים היחידים שנשכרו בפרויקט האמנות הפדרלי של מינהל התקדמות העבודות (WPA). שם הוא פגש אמנים בולטים אחרים של המאה העשרים, כולל וילם דה קונינג וארשיל גורקי. עבודתו בתקופה גם הדגימה את השפעת הניסויים של סטיוארט דייוויס עם הפשטה גיאומטרית.
בזמן שעבד ב- WPA, עד ריינהרדט הפך לחבר בקבוצת אמני מופשט אמריקאיים. הם השפיעו מאוד על התפתחות האוונגרד בארה"ב. בשנת 1950 הצטרף ריינהרדט לקבוצה של אמנים המכונים "The Irascibles" שהפגינו כי המוזיאון המטרופוליטן לאמנות מודרנית בניו יורק אינו מודרני מספיק. ג'קסון פולוק, ברנט ניומן, האנס הופמן, ו מארק רותקו היו חלק מהקבוצה.
הפשטה מוחלטת והציורים השחורים
עבודתו של עד ריינהרדט לא הייתה מייצגת מההתחלה. עם זאת, ציוריו מראים התקדמות ייחודית ממורכבות חזותית לקומפוזיציות פשוטות של צורות גיאומטריות בגוונים מאותו צבע. בשנות החמישים העבודה החלה להתקרב למה שכינה ריינהרדט "הפשטה מוחלטת". הוא האמין בזה הרבה של האקספרסיוניזם המופשט של התקופה היה מלא מדי בתכנים רגשיים והשפעת האמן אגו. הוא כיוון ליצור ציורים ללא רגש או תוכן עלילתי כלל. למרות שהיה חלק מהתנועה, רעיונותיו של ריינהרדט לרוב מנוגדים לרעיני בני זמנו.
בחלק האחרון של שנות החמישים החל אד ריינהרדט לעבוד על "הציורים השחורים" שיגדירו את שאר הקריירה שלו. הוא לקח השראה מתיאורטיקן האמנות הרוסי קזימיר מלביץ ', שיצר את היצירה "הכיכר השחורה" בשנת 1915, המכונה "נקודת האפס של הציור".
מלביץ 'תיאר תנועה אמנותית שהתמקדה בצורות גיאומטריות פשוטות ובפלטת צבעים מוגבלת אותה כינה עליונות. ריינהרדט הרחיב את הרעיונות בכתביו התיאורטיים ואמר כי הוא יוצר, "הציורים האחרונים שאפשר לעשות".
בעוד שרבים מציוריו השחורים של ריינהרדט נראים שטוחים ומונוכרום במבט ראשון, הם חושפים גוונים מרובים ומורכבות מסקרנת כאשר הם נראים מקרוב. בין הטכניקות ששימשו ליצירת העבודות היה סינון שמן מהפיגמנטים ששימשו והביאו לגימור עדין. לרוע המזל, השיטה גם הפכה את הציורים למאתגרים בשימור ותחזוקה מבלי לפגוע במשטח.
למרות הטיהור של כל ההתייחסויות לעולם החיצון בציוריו, עד ריינהרדט התעקש כי האמנות שלו יכולה להשפיע על החברה ולחולל שינוי חיובי. הוא ראה באמנות כוח כמעט מיסטי בעולם.
מורשת
ציוריה של עד ריינהרדט נותרים קשר תפיסתי חיוני בין אקספרסיוניזם מופשט ובין מינימליסטי אמנות של שנות השישים ומעלה. למרות שחבריו אקספרסיוניסטים מתחו ביקורת לא פעם על יצירתו, רבים מהאמנים הבולטים בדור הבא ראו בריינהרדט כמנהיג חיוני שמצביע לעתיד הציור.
עד ריינהרדט החל ללמד אמנות בשנת 1947 במכללת ברוקלין. ההוראה, כולל קטע מאוניברסיטת ייל, הייתה חלק משמעותי מעבודתו במשך 20 השנים הבאות עד למותו מהתקף לב מאסיבי ב -1967.
מקור
- ריינהרדט, עד. עד ריינהרדט. ריזולי אינטרנשיונל, 1991.