תולדות המוסיקה והמחול האינדונזיים של גמלן

ברחבי אינדונזיה, אך במיוחד באיים ג'אווה ובאלי, גמלן היא הצורה הפופולרית ביותר של מוסיקה מסורתית. הרכב גמלן מורכב ממגוון כלי הקשה ממתכת, העשויים בדרך כלל מברונזה או פליז, כולל קסילופונים, תופים וגונגים. זה עשוי לכלול גם חלילי במבוק, כלי מיתר מעץ וקולנים, אך המיקוד הוא בכלי ההקשה.

מקור השם "gamelan" גמל, מילה יאוונית לסוג פטיש שמשמש נפח. מכשירי גמלן עשויים לרוב ממתכת, ורבים מנוגנים גם הם עם פלטות בצורת פטיש.

למרות שמכשירי מתכת יקרים לייצור, בהשוואה לאלו של עץ או במבוק, הם לא יתעצבו או יתדרדרו באקלים החם והבילי של אינדונזיה. המלומדים מציעים שזו יכולה להיות אחת הסיבות שהתפתח גמלן, עם הצליל המטאלי החתימה שלו. איפה ומתי הומצא גמלן? איך זה השתנה במשך מאות שנים?

נראה כי גמלן התפתח בתחילת ההיסטוריה של מה שכיום הוא אינדונזיה. אולם לרוע המזל יש לנו מעט מאוד מקורות מידע טובים מהתקופה המוקדמת. בהחלט, נראה כי גמלן היה מאפיין של חיי המשפט במהלך המאות ה -8 עד ה -11, בקרב הממלכות ההינדיות והבודהיסטיות ג'אווה, סומטרה ובאלי.

לדוגמה, האנדרטה הבודהיסטית הגדולה של בורובודור, במרכז ג'אווה, כולל תיאור בסיס תבליט של אנסמבל גמלן מימי ה-

במהלך המאות ה -12 עד ה -15 החלו הממלכות ההינדיות והבודהיסטיות להשאיר תקליטים מלאים יותר של מעשיהם, כולל המוסיקה שלהם. ספרות מעידן זה מזכירה את אנסמבל הגמלן כמרכיב חשוב בחיי החצר, ו גילופי הקלה נוספים במקדשים שונים תומכים בחשיבותה של מוזיקת ​​כלי הקשה מטאלית במהלך זה פרק זמן. ואכן, בני משפחת המלוכה ואנשי חצרם צפו כולם ללמוד כיצד לשחק גמלן ונשפטו על הישגיהם המוזיקליים באותה מידה כמו חוכמתם, גבורתם או הפיזיות שלהם מראה חיצוני.

לאימפריה המג'פיתית (1293-1597) היה אפילו משרד ממשלתי הממונה על פיקוח על אמנויות הבמה, כולל גמלן. משרד האמנויות פיקח על בניית כלי נגינה וכן על תזמון מופעים בבית המשפט. בתקופה זו, כתובות ותבליטי בסיס מבאלי מראים כי אותם סוגים של הרכבים וכלים מוסיקליים היו שרירים שם כמו בג'אווה; זה לא מפתיע מכיוון ששני האיים היו בשליטת קיסרי מג'אפית.

במהלך תקופת המג'אפית, הגונג הופיע בגמלאן האינדונזי. ככל הנראה מיובא מסין, מכשיר זה הצטרף לתוספות זרות אחרות כמו תופי עור תפרים מ- הודו וקשתו מחרוזות מכיוון ערב בסוגים מסוימים של הרכבי גמלן. הגונג היה היבוא ביותר לאורך זמן והמשפיע ביותר.

במהלך המאה ה -15 התאספו בהדרגה אנשי ג'אווה ואיים אינדונזיים רבים אחרים לאיסלאם, בהשפעת סוחרים מוסלמים מחצי האי ערב ודרום אסיה. למרבה המזל עבור הגמלן, הזן המשפיע ביותר על האיסלאם באינדונזיה היה הסופיזם, ענף מיסטי המעריך את המוסיקה כאחת הדרכים להתנסות באלוהי. אילו הוצג מותג איסלאמי יותר לגליסטי, יכול להיות שהוא הביא להכחדת הגמלן בג'אווה ובסומטרה.

באלי, המרכז העיקרי האחר בגמלן, נותר בעיקר הינדי. הפילוג הדתי הזה החליש את קשרי התרבות בין באלי לג'אווה, אם כי המסחר נמשך בין האיים לאורך המאות ה -15 עד ה -17. כתוצאה מכך פיתחו האיים צורות שונות של גמלן.

הגמלן של באלינזה החל להדגיש וירטואוזיות וטמפו מהיר, מגמה שעודדה אחר כך על ידי קולוניסטים הולנדים. בהתאם לתורת הסופי, הגמלן של ג'אווה נטה להיות איטי יותר בקצב ומדיטטיבי יותר או דמוי טראנס.

באמצע שנות ה- 1400 הגיעו החוקרים האירופאים הראשונים לאינדונזיה בכוונה לפתוח את דרכם אל העשירים סחר תבלינים ומשי באוקיאנוס ההודי. הראשונים שהגיעו היו הפורטוגלים, שהחלו את דרכם בפשיטות חוף ובפיראטיות בהיקף קטן אך הצליחו לתפוס את מיצרי המפתח במלאקה בשנת 1512.

הפורטוגזים, יחד עם העבדים הערבים, האפריקאים וההודים שהביאו עימם, הכניסו אינדונזיה מגוון חדש של מוזיקה. ידוע כ קראנקונגסגנון חדש זה שילב דפוסים מוסיקליים מורכבים דמויי gamelan ושזורים זה בזה עם כלי נגינה מערבי, כמו האוקוללה, הצ'לו, הגיטרה והכינור.

בשנת 1602 עשתה מעצמה אירופית חדשה לאינדונזיה. החברה ההולנדית החזקה במזרח הודו הדיחה את הפורטוגזים והחלה לרכז את השלטון על סחר התבלינים. משטר זה יימשך עד 1800 כאשר הכתר ההולנדי השתלט ישירות.

פקידים קולוניאליים הולנדים השאירו רק כמה תיאורים טובים של הופעות הגמלן. רייקלוף ואן גוונס למשל, ציין כי מלך מטראר, אמנגקוראט הראשון (ר. 1646-1677), היה תזמורת של בין שלושים לחמישים כלים, בעיקר גונגים. התזמורת ניגנה בימי שני ושבת כאשר המלך נכנס למגרש לסוג טורניר. ואן גנס מתאר גם להקת ריקודים של בין חמש לתשע עשרה נערות, שרקדו עבור המלך למוזיקת ​​הגמלן.

אינדונזיה הפכה להיות עצמאית לחלוטין מהולנד בשנת 1949. המנהיגים החדשים קיבלו את המשימה הבלתי מעורערת של יצירת מדינת לאום מתוך אוסף של איים, תרבויות, דתות וקבוצות אתניות שונות.

ה סוקארנו המשטר הקים בתי ספר גמלנים במימון ציבורי בשנות החמישים והשישים, במטרה לעודד ולקיים מוסיקה זו כאחת מצורות האמנות הלאומיות של אינדונזיה. חלק מהאינדונזים התנגדו לגובה זה של סגנון מוזיקלי שקשור בעיקר לג'אווה ובאלי כצורת אמנות "לאומית"; במדינה רב-רב-תרבותית, כמובן, אין תכונות תרבותיות אוניברסאליות.

כיום, gamelan הוא מאפיין חשוב של מופעי בובות צל, ריקודים, טקסים ומופעים אחרים באינדונזיה. למרות שהופעות גמלן עצמאי אינן חריגות, ייתכן שהמוזיקה נשמעת לעתים קרובות ברדיו. מרבית האינדונזים כיום חיבקו את הצורה המוסיקלית העתיקה הזו כצלילם הלאומי.

• _{באלי ומעבר: היסטוריה של גמאלן.}
• _{גמלן: אגם הדבש הנערץ, אוניברסיטת מישיגן}
• _{גמאלן ג'אוואני: היסטוריה של מוזיקת ​​גמלן}
• _{שחקן, הנרי. גמלן: הצלילים המסורתיים של אינדונזיה, כרך 1, ABC-CLIO, 2004.}
• _{סומארסאם. גמלן: אינטראקציה תרבותית והתפתחות מוזיקלית במרכז ג'אווה, שיקגו: אוניברסיטת שיקגו עיתונות, 1995.}