מהי אמנות ללא ייצוג?

אמנות לא מייצגת משמשת בדרך כלל כדרך נוספת להתייחס לאמנות מופשטת, אך יש הבדל מובהק בין השניים. ביסודו של דבר, אמנות שאינה מייצגת היא יצירה שאינה מייצגת או מתארת ​​ישות, מקום או דבר.

אם אמנות ייצוגית היא תמונה של משהו, למשל, אמנות שאינה מייצגת היא ההפך הגמור: במקום להציג באופן ישיר משהו שניתן לזהות אותו, האמן ישתמש בצורה, צורה, צבע וקו -אלמנטים חיוניים באמנות חזותית- לבטא רגש, תחושה או מושג אחר.

זה נקרא גם "הפשטה מוחלטת" או אמנות לא-פורמטיבית. אמנות לא אובייקטיבית קשורה לעיתים קרובות כקטגוריית משנה לאמנות שאינה מייצגת.

המונחים "אמנות ללא ייצוג" ו- "אמנות מופשטתמשמשים לעיתים קרובות לאותו סגנון ציור. עם זאת, כאשר אמן עובד במופשט, הם מעוותים את השקפתו של דבר, אדם או מקום ידוע. לדוגמה, נוף יכול בקלות להיות מופשט, ופיקאסו לעתים קרובות מופשט אנשים כלים.

אומנות לא ייצוגית, לעומת זאת, לא מתחילה ב"דבר "או נושא שממנו נוצרת השקפה מופשטת מובחנת. במקום זאת, זה "לא" אלא מה שהתכוון האמן להיות וזה מה שהצופה מפרש את זה. זה יכול להיות התזות צבע כפי שאנו רואים בעבודתו של ג'קסון פולוק. יתכנו גם כיכרות חסומות הצבעים הנפוצות בתמונותיו של מארק רוטקו.

היופי בעבודה שאינה מייצגת הוא שבאפשרותנו לתת לה משמעות באמצעות הפרשנות שלנו. בטח, אם אתה מסתכל על הכותרת של יצירה כלשהי, אתה עשוי לקבל הצצה למה התכוון האמן, אך לעיתים קרובות זה די מעורפל כמו הציור עצמו.

זה הפוך מלהסתכל על חיי דומם של קומקום ולידיעה שהוא קומקום. באופן דומה, אומן מופשט עשוי להשתמש בגישה קוביסטית כדי לפרק את הגיאומטריה של התה, אך עדיין תוכל לראות קומקום. אם אמן לא מייצג, לעומת זאת, היה חושב על קומקום בזמן שצייר בד, לעולם לא תדע אותו.

אף שנקודת מבט סובייקטיבית זו לאמנות שאינה מייצגת מציעה חופש פרשנות לצופה, היא גם מה שמטריד אנשים מסוימים בסגנון. הם רוצים שהאמנות תעבור משהוכך שהם רואים קווים אקראיים לכאורה או צורות גיאומטריות מוצלות לחלוטין, זה מאתגר את מה שהם רגילים.

הצייר ההולנדי פייט מונדריאן (1872–1944) הוא דוגמא מושלמת לאמן שאינו מייצג, ורוב האנשים מסתכלים על יצירתו בעת הגדרת סגנון זה. מונדריאן תייג את יצירתו כ"ניופלסטיות ", והוא היה מנהיג בדה סטייל, תנועת הפשטה הולנדית מובהקת.

יצירתו של מונדריאן, כמו "טבליו הראשון" (1921), היא שטוחה; לעיתים קרובות זהו בד מלא עם מלבנים צבועים בצבעי יסוד ומופרדים בקווים שחורים עבים וישרים להפליא. על פני השטח אין לו חרוז או סיבה, אך הוא שובה לב ומעורר השראה בכל זאת. הערעור הוא בשלמות המבנית בשילוב עם האיזון הא-סימטרי, ויוצר סמיכות של מורכבות פשוטה.

כאן נכנס לתמונה הבלבול עם אמנות מופשטת ולא מייצגת: אמנים רבים בסגנון תנועה אקספרסיוניסטית מופשטת טכנית לא ציירו תקצירים. הם למעשה ציירו אמנות ללא ייצוג.

אם אתה מסתכל על עבודותיהם של ג'קסון פולוק (1912–1956), מארק רוטקו (1903–1970) ופרנק סטלה (נ. 1936) תראה צורות, קווים וצבעים, אך אין נושאים מוגדרים. יש עבודות של פולוק בהן העין שלך תופסת משהו, אם כי זו פשוט הפרשנות שלך. לסטלה יש כמה יצירות שהם אכן הפשטות, ועם זאת רובן לא מייצגות.

ציירים אקספרסיוניסטים מופשטים אלה לרוב אינם מתארים דבר; הם מחברים ללא מושגים מראש על עולם הטבע. השווה את עבודותיהם לפול קליי (1879–1940) או לג'ואן מירו (1893–1983) ותראו את ההבדל בין הפשטה לאמנות שאינה מייצגת.