מאז הופעת הבכורה שלו בשנת 1938, "Thornton Wilder"העיירה שלנו"התחבק כקלאסיקה אמריקאית על הבמה. המחזה פשוט דיו בכדי שנלמד על ידי תלמידי חטיבות הביניים, ובכל זאת עשיר מספיק במשמעותו כדי להצדיק הפקות מתמשכות בברודווי ובתיאטראות קהילתיים ברחבי המדינה.
אם אתה צריך לרענן את עצמך על קו העלילה, א סיכום העלילה זמין.
מהי הסיבה "העיירה שלנואריכות ימים?
"העיירה שלנו"מייצג את אמריקה; חיי העיירה הקטנה של תחילת המאה העשרים, זהו עולם שרובנו מעולם לא חווינו. הכפר הבדיוני "פינות גרובר" מכיל פעילויות מוזרות של פעם:
- רופא שעובר בעיר ועורך שיחות בתים.
- איש חלב שחלף לצד סוסו, שמח בעבודתו.
- אנשים מדברים זה עם זה במקום לצפות בטלוויזיה.
- אף אחד לא נועל את דלתם בלילה.
במהלך ההצגה, מנהל הבמה (המספר של התוכנית) מסביר שהוא שם עותק של "העיירה שלנו"בכמוסת זמן. אך כמובן שהדרמה של ת'ורנטון וילדר היא קפסולת הזמן שלה עצמה, המאפשרת לקהל להציץ בניו-אינגלנד של סוף המאה.
עם זאת, נוסטלגי כמו "העיירה שלנו"מופיע. המחזה מעניק גם ארבעה שיעורי חיים עוצמתיים, הרלוונטיים לכל דור.
שיעור מס '1: הכל משתנה (בהדרגה)
לאורך כל ההצגה אנו נזכרים ששום דבר אינו קבוע. בתחילת כל מערכה, מנהל הבמה חושף את השינויים העדינים המתרחשים לאורך זמן.
- אוכלוסיית פינת גרובר גדלה.
- מכוניות הופכות להיות דבר שבשגרה; סוסים משמשים פחות ופחות.
- הדמויות המתבגרות במערכה הראשונה נשואות במהלך מערכה שנייה.
במהלך מערכה שלישית, כאשר אמילי ווב מובאת למנוחות, ת'ורנטון וילדר מזכיר לנו כי חיינו אינם בריאים. מנהל הבמה אומר שיש "משהו נצחי", ומשהו קשור לבני אדם.
עם זאת, אפילו במוות, הדמויות משתנות ככל שרוחן מרפה לאט לאט מזכרונותיהן וזהותן. בעיקרון, המסר של תורנטון וילדר תואם את ההוראה הבודהיסטית של אי-האנושות.
שיעור מס '2: נסו לעזור לאחרים (אך דעו כי לא ניתן לעזור בדברים מסוימים)
במהלך מערכה ראשונה, מנהל הבמה מזמין שאלות מחברי הקהל (שהם למעשה חלק מהקאסט). אדם מתוסכל למדי שואל, "האם אף אחד בעיר אינו מודע לעוול חברתי ואי-שוויון תעשייתי?" מר ווב, עורך העיתונים בעיירה, משיב:
מר ווב: אה, כן, כולם, - משהו נורא. נראה כאילו הם מבלים את רוב זמנם בשיחות על מי עשיר ומי עניים.
גבר: (בכוח) אז מדוע הם לא עושים משהו בקשר לזה?
מר ווב: (בסובלנות) ובכן, אני לא יודע. אני מניח שכולנו צדים כמו כולם אחר דרך שהחרוצים וההגונים יכולים לעלות לראש והכיור העצלן והסכסוך לתחתית. אבל זה לא קל למצוא. בינתיים אנו עושים כל שביכולנו כדי לדאוג לאלה שאינם יכולים לעזור לעצמם.
כאן, ת'ורנטון וילדר מדגים כיצד אנו עוסקים ברווחתו של עמיתנו. עם זאת, הצלתם של אחרים היא לרוב מחוץ לידינו.
מקרה מעניין - סיימון סטימסון, אורגן הכנסייה ושיכור העיר. לעולם איננו לומדים את מקור הבעיות שלו. תווים תומכים מזכירים לעיתים קרובות שיש לו "חבילת בעיות". הם דנים במצוקתו של סיימון סטימסון ואומרים, "אני לא תדע איך זה הולך להסתיים. " לתושבי העיר חמלה לסטימסון, אך הם אינם מצליחים להציל אותו מהכפייה העצמית שלו יסורים.
בסופו של דבר סטימסון תולה את עצמו, דרכו של המחזאי ללמד אותנו כי סכסוכים מסוימים אינם מסתיימים ברזולוציה שמחה.
שיעור מס '3: אהבה הופכת אותנו
מערכה שנייה נשלטת על ידי דיבורים על חתונות, מערכות יחסים ועל מוסד הנישואין המביך. ת'ורנטון וילדר לוקח כמה ג’יבים טובי לב במונוטוניות של מרבית הנישואים.
מנהל במה: (לקהל) התחתנתי במאתיים זוגות בימיי. האם אני מאמין בזה? אני לא יודע. אני מניח שכן. מ 'מתחתנת עם נ. מיליונים מהם. הקוטג ', עגלת ההליכה, אחר הצהריים של יום ראשון נוהג בפורד - הראומטיזם הראשון - נכדים - הראומטיזם השני - ערש המוות - קריאת הצוואה - פעם באלף פעמים זה מעניין.
עם זאת עבור הדמויות המעורבות בחתונה, זה יותר מעניין, זה עוטף עצבים! ג'ורג 'ווב, החתן הצעיר, נבהל כשהוא מתכונן ללכת למזבח. הוא מאמין שנישואין פירושו כי נעוריו יאבד. לרגע הוא לא רוצה לעבור את החתונה כי הוא לא רוצה להזדקן.
לכלה שלו להיות, אמילי ווב, יש רועי חתונה גרועים עוד יותר.
אמילי: מעולם לא הרגשתי כל כך לבד כל חיי. וג'ורג 'שם - אני שונא אותו - הלוואי והייתי מת. פאפא! פאפא!
לרגע היא מתחננת מאביה לגנוב אותה כך שתמיד תוכל להיות "הילדה הקטנה של אבא." עם זאת, פעם אחת ג'ורג 'ואמילי מביטים זה בזה, הם מרגיעים זה את זה את פחדיהם, וביחד הם מוכנים להיכנס בגרות.
קומדיות רומנטיות רבות מציגות את האהבה כנסיעה ברכבת הרים מלאת כיף. ת'ורנטון וילדר רואה אהבה כרגש עמוק המניע אותנו לקראת בגרות.
שיעור מס '4: קרפה Diem (תפוס את היום)
הלווייתה של אמילי ווב מתקיימת במהלך מעשה שלישי. רוחה מצטרפת לשאר תושבי בית הקברות. בעוד אמילי יושבת ליד גברת ז"ל. גיבס, היא מסתכלת בעצב על בני האדם החיים הסמוכים, כולל בעלה האבל.
אמילי ושאר הרוחות יכולות לחזור ולהחיות רגעים מחייהן. עם זאת, זהו תהליך כואב רגשית מכיוון שהעבר, ההווה והעתיד מתממשים בבת אחת.
כאשר אמילי חוזרת לבקר את יום הולדתה ה -12, הכל מרגיש יפה מדי ושובר לב. היא חוזרת לקבר בו היא והאחרים נחים ומתבוננים בכוכבים, מחכים למשהו חשוב. המספר מסביר:
מנהל הבמה: אתה יודע שהמתים לא מתעניינים בנו אנשים חיים זמן רב. בהדרגה, בהדרגה, הם שיחררו את האדמה - ואת השאיפות שהיו להם - ואת התענוגות שהיו להם - ואת הדברים שהם סבלו - ואת האנשים שהם אהבו. הם נגמלים מהאדמה {...} הם מחכים למשהו שהם מרגישים שיבוא. משהו חשוב וגדול. הם לא מחכים לחלק הנצחי הזה שיצא - ברור?
עם סיום המחזה, אמילי מעירה כיצד החיים אינם מבינים עד כמה החיים נפלאים ועם זאת חולפים. אז למרות שהמחזה חושף חיים שלאחר המוות, ת'ורנטון וילדר קורא לנו לתפוס כל יום ולהעריך את הפלא שבכל רגע שחולף.