בין אם אתה עובד על נייר, או סתם רוצה לחקור שיר שאתה אוהב קצת יותר לעומק, זה מדריך צעד אחר צעד יראה לכם כיצד ללמוד את אחת הסונטות של שייקספיר ולפתח ביקורתיות תגובה.
למרבה המזל, הסונטות של שייקספיר נכתבו בצורה פואטית מאוד מדויקת. ולכל קטע (או ריבוע) של הסונטה יש מטרה.
זה בדרך כלל כלול ברבע השטח השלישי, שורות 9-12. הכותב בדרך כלל משתמש בארבע השורות הללו כדי להרחיב את הנושא על ידי הוספת טוויסט או מורכבות לשיר.
ברגע שיש לך הבנה כלשהי של זה, השווה את זה לארבע ריבוע. בדרך כלל תמצאו את הנקודה שהורחבה בשטח הרבע השלישי המשתקף שם.
מה שהופך את הסונטה לשיר כל כך יפה, מעוצב היטב, הוא השימוש בדימויים. בתוך 14 שורות בלבד, הכותב צריך לתקשר את הנושא שלהם באמצעות תמונה חזקה ומתמשכת.
סונטות כתובות פנטמטר אימבי. תראה שלכל שורה יש עשרה הברות בכל קו, בחמישה זוגות (או רגליים) של פעימות לחוצות ובלתי דחוקות. זהו בדרך כלל פעימה אחת (או קצרה) לא לחוצה ואחריה פעימה לחוצה (או ארוכה), קצב הידוע גם בשם iamb: "ba-bum."
אם דפוס הלחץ משתנה באחת הרגליים (זוגות פעימות), יש להתמקד בו ולשקול מה המשורר מנסה להדגיש על ידי שינוי הקצב.
הפופולריות של הסונטות הגיעה לשיא במהלך חייו של שייקספיר ובתקופת הרנסנס היה מקובל אצל משוררים מוזה - בדרך כלל אישה ששימשה את מקור המשוררת השראה.
זה מעט קל יותר בסונטות של שייקספיר מכיוון שגוף העבודה שלו מחולק לשלושה קטעים נבדלים, שלכל אחד מהם מוזה ברורה, כדלקמן: